6 декабря в театре «Современник» специально для участников клуба «Сноб» состоялся закрытый показ постановки Сергея Тонышева «Чагин» по мотивам одноименного романа.
Купить билеты на спектакль "Чагин"
6 декабря в театре «Современник» специально для участников клуба «Сноб» состоялся закрытый показ постановки Сергея Тонышева «Чагин» по мотивам одноименного романа. В Московском театре «Современник» прошла премьера спектакля «Чагин» по одноимённому роману Евгения Водолазкина. Спектакль «Чагин» поставлен по одноимённому роману Евгения Водолазкина, за который писатель уже успел получить премию «Большая книга». спектакль "Чагин" по роману Евгения Водолазкина. Купить билеты на спектакль «Чагин» в театре Современник можно на нашем сайте. На прошлой неделе спектакль по «Чагину» театра «Современник» выиграл премию проекта «Сноб» «Сделано в России».
"Сити": спектакль "Чагин" представили в "Современнике"
Мы видим путь героя, который барахтается, как в стиральной машинке, и пытается вообще остаться человеком», - так говорит о «материале» режиссер «Чагина» Сергей Тонышев. Перипетии и пертурбации, с которыми сталкиваются главный герой и его «рассказчик» - «красная нить» постановки. Чагин вовсе не «маленький человек», на мой скромный взгляд — он вселенская «чистота и мудрость».
В Челябинске открылась выставка нашего современника, чьё творчество «приближается к классике» В Челябинске в выставочном зале Союза художников вчера, 30 ноября, открылась персональная выставка картин Константина Чагина. Константин Чагин — современник, чьё творчество уже на наших глазах приближается к классике», - поделилась своим мнением с корреспондентом агентства «Урал-пресс-информ» искусствовед Марья Аникина. Согласитесь, что так говорят не про каждого художника, открывшего свою выставку не в столичном зале, а в провинциальном промышленном городе. Коллега Чагина челябинский живописец Сергей Манюшко отметил, что картины Чагина словно хранят тишину, но рядом с ними начинает звучать музыка — в душе у зрителя. А сама экспозиция — это словно своеобразная симфония.
Сергей Манюшко также считает, что по этой выставке стоит ходить всем, кто учится рисовать и хочет разобраться в изобразительном искусстве. На выставке представлены работы 1990-2020-х годов, три десятилетия верности избранному пути. В его холстах — соединение двух языков, двух знаковых систем — графики и живописи.
Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории «Хочу как О.
Мы поговорили с Андреем Маником - выпускником и педагогом маст...
Здесь мы расскажем об особенностях поступлени... Здесь мы расскажем об особенностях поступления именно в режис... Не всегда истории «вечных абитуриентов» заканчиваются так счастливо. Но актриса Евдокия Германова добилась своего: поступила к самому Олегу Табакову, п...
Спектакль Чагин
поделилась своим мнением с корреспондентом агентства «Урал-пресс-информ». Главная» Новости» Новости театра современник. Актер Иван Новиков (в центре) во время показа премьерного спектакля «Чагин» по новому роману Евгения Водолазкина в Московском театре «Современник».
Победителем премии "Большая книга" 2023 года стал Евгений Водолазкин и его роман "Чагин"
Писатель Евгений Водолазкин стал лауреатом национальной премии "Большая книга" в 2023 году за роман "Чагин". Спектакль Чагин в театре Современник, афиша спектакля, отзывы зрителей. Купить билеты можно по телефону: (495) 215-22-17. 6 декабря на Другой сцене театра «Современник» прошел закрытый предпоказ нового спектакля «Чагин».
В «Современнике» премьера: спектакль «Чагин» по роману Евгения Водолазкина
Немировича-Данченко, Московском театре О. Табакова, «Сатириконе» имени Аркадия Райкина, Московском международном Доме музыки, Тульском академическом театре драмы, Коми-Пермяцком национальном драматическом театре, Нижегородском государственном театре юного зрителя и других театрах. Постановочная команда, в силу своего возраста, особенно остро чувствует время и его потребности, в их исполнении отчетливее по своему смыслу может зазвучать избранный для постановки материал. Текст романа максимально точно отвечает запросам сегодняшнего дня: размышления о природе памяти, очень органично перетекающие в извечные бытийные вопросы, именно теперь кажутся, как никогда, актуальными. Роман написан живым, невероятно современным языком, который фиксирует стилизованные приметы времени, отчего действие приобретает универсальный, всемирный характер. Молодая творческая команда, рефлексирующая на тему прошлого, а также неравнодушная к проблемам сегодняшнего дня, способна придать роману притчевый, в меру поучительный, но отнюдь не навязчиво-дидактический характер, который заставит задуматься все поколения зрителей о подлинной философии этого произведения.
Цель освоение новых театральных форм молодыми режиссерами создание уникального художественного опыта молодой постановочной командой, способной привлечь зрителя нового поколения привлечение внимания аудитории к вопросам развития современной отечественной режиссуры Задачи постановка нового спектакля по роману Е. Водолазкина "Чагин" и проведение цикла премьерных показов проведение рекламно-информационной компании по продвижению спектакля осуществление взаимодействия с молодым режиссером Обоснование социальной значимости Постановка спектакля по роману Е. Водолазкина "Чагин", которую осуществит молодой, но уже успешный и перспективный режиссер Сергей Тонышев, выполняет важнейшую социо-культурную миссию — дает возможность реализовывать молодым, но талантливым Художникам свои лучшие творческие амбиции, посредством чего наладить контакт с молодой публикой и привести принципиально новую аудиторию в театр.
Согласно сюжету, главный герой Исидор Чагин наделен феноменальной памятью. Использовать такой дар во благо умеют далеко не все, и Чагин невольно оказывается заложником собственной сверхспособности. Актеры о ролях Семен Шомин, который играет Исидора Чагина, назвал работу над этой ролью "актерским счастьем". Илья Лыков, предстающий в образе Эдварда Грига, отметил, что его персонаж поначалу считает Чагина скучным интровертом, но потом раскрывает для себя Исидора, ощущает его стрежень и находит свои смыслы в его отношении к жизни.
Как актёр занят в спектакле «Транссиб» театра «Пр... Мы поговорили с Андреем Маником - выпускником и педагогом маст...
Здесь мы расскажем об особенностях поступлени... Здесь мы расскажем об особенностях поступления именно в режис... Не всегда истории «вечных абитуриентов» заканчиваются так счастливо.
И понимаю, что единственное, чем я могу помочь: научить его забывать. Я все надоедал режиссеру Сергею Тонышеву: сложно объяснить зрителю, каким образом Чагин научился забывать. Этого многие не понимают. У нас это происходит постепенно: сначала он забывал фразы, потом номера архивных бумаг. Потом путал книги и жизнь. А что было с ним в жизни — забывал начисто. И мы решили взять тот фрагмент из романа, где герои разыгрывают на сцене «Вишнёвый сад».
Чагин играет точно, но механически, а Григ импровизирует этим сбивает своего друга. Мы придумали им другую жизнь, за коробками, и старый Григ смотрит туда в надежде, что все может повториться. И еще мы придумали трюк с переодеванием. Чагин где-то там, за стеной коробок, меняет костюм. Перед Григом появляется старый Чагин. Все превращается в рассказ о прошлом. Зритель видит старого Грига, тоскующего об игре, о Чагине. И старого Чагина, который не узнает Грига. Это григовская история даже в плане подачи. Сначала старый, потом молодой, потом Пьеро… Это его фантазия, из которой вдруг рождается воспоминание о Чагине, который его не узнал.
По словам автора, весь акт — это представление Грига. В конце вы исполняете романс Александра Вертинского. При этом на Григе костюм Пьеро, который сразу же вызывает ассоциации с Мейерхольдом. Это игра с традицией? У нас было много вариантов: я предлагал выключить свет, раз Григ говорит, что ему неинтересен зритель, и он играет только для Бога. Потом мы придумали сыграть Грига в разных возрастах. Одна из моих идей была в том, чтобы Григ был сначала старый, потом среднего возраста, а потом совсем маленький. Был вариант записать строки шекспировского «Короля Лира» голосом моего сына. А Вертинский есть и в тексте. Мы за это и зацепились.
Тонышев предложил новое воплощение. В романе идет речь о разыгрывании ролей дома — значит, для Грига есть возможность прожить еще одну жизнь. И мы подумали, что это должна быть еще одна роль. Новое существо. Мы долго думали, и режиссер предложил Вертинского. Мне казалось, что Вертинский в театре — это ужасно избито, пошло уже даже. Но вышло вот так. А этот костюм Пьеро мне когда-то сшила мама. И он провисел 16 лет в гримерке. И вот пригодился.
Для меня это очень важная штука. Романс, который я нашел, удивительно подходит Чагину. Мы предполагали, что Григ поет ему. Но Водолазкин вчера сказал: «Я предполагал, что он поет это кому-то повыше». Понятно, что Богу. Но все равно у нас получилась история про дружбу, про дружбу на века. Не рядовую. Получается, образ Грига создавался совместными усилиями, вашими и режиссерскими? Персонаж родился сразу, как только я прочитал свою главу. Я — выпускник эстрадного факультета.
Это было очень давно, тогда на эстраде хотели сделать артистов-гистрионов, чтобы они умели играть, петь, танцевать, жонглировать — все сразу. В итоге, все, естественно, влюбились в театр, и петь никто не захотел. И для меня эта работа в «Чагине» очень много значит: и как для человека, и как для артиста. Я не знаю, будет ли еще в моей жизни такая роль. В ней очень много всего сошлось: Вертинский, мамин костюм, Григ с эстрады и я понимаю этот язык. Есть такой человек — Павел Каплевич, который меня привел в театр. Устроил показ, и Галина Волчек смотрела. Каплевич — удивительный человек. Учился на актерском факультете, потом был режиссером. Он генерирует большие оперы, изобретает ткани.
На премьере «Чагина» познакомил меня со сценаристом и режиссером Сергеем Ильиным, который снял «Страсти по Матвею». Вот Паша для меня — абсолютный Григ. А Сергей Тонышев — замечательный режиссер. Я ему очень благодарен. Он сочетает в себе интеллигентность и жесткость. Для меня — это вообще идеальный режиссер. С хорошим чувством юмора, умный, начитанный. Сережа говорит, что должно возникать «ух ты! И ради этого «ух ты! Я был на лаборатории, где показывали только первую часть будущего спектакля.
Потом прочитал аннотацию и увидел этого Эдварда Грига, народного артиста РСФСР, который работает на эстраде, я пришел и сказал, что хочу это играть. Впервые в своей театральной жизни я хочу сыграть кого-то. Роман я уже читал через призму спектакля. Как можно сыграть, как показать замечательный григовский юмор. Я его понимаю, я знаю, как на этом языке разговаривать, а такое бывает редко. И все совпало и встало на свои места. И мы очень быстро собрали «Незабываемое». Фото Миланы Романовой,.
«Чагина» Евгения Водолазкина поставил «Современник»
На выставке представлены работы 1990-2020-х годов, три десятилетия верности избранному пути. В его холстах — соединение двух языков, двух знаковых систем — графики и живописи. В их взаимодействии рождается новая пластика. Аскетичный рисунок обнажает архетипичные образы; цвет и фактура многосложно углубляют смыслы. Картины по своей прозрачной ясности приближаются к притчам, смысл которых понятен во все времена. В них читаются тексты Ветхого и Нового Заветов, образы архаичной народной культуры, интуитивно понятные символы», - говорит Марья Аникина. Константин Чагин родился в Челябинске. Учился профессии в Свердловске, затем на факультете станковой графики Красноярского государственного художественного института.
Константин Чагин — современник, чьё творчество уже на наших глазах приближается к классике», - поделилась своим мнением с корреспондентом агентства «Урал-пресс-информ» искусствовед Марья Аникина. Согласитесь, что так говорят не про каждого художника, открывшего свою выставку не в столичном зале, а в провинциальном промышленном городе. Коллега Чагина челябинский живописец Сергей Манюшко отметил, что картины Чагина словно хранят тишину, но рядом с ними начинает звучать музыка — в душе у зрителя.
А сама экспозиция — это словно своеобразная симфония. Сергей Манюшко также считает, что по этой выставке стоит ходить всем, кто учится рисовать и хочет разобраться в изобразительном искусстве. На выставке представлены работы 1990-2020-х годов, три десятилетия верности избранному пути.
В его холстах — соединение двух языков, двух знаковых систем — графики и живописи. В их взаимодействии рождается новая пластика.
Киностудия «Новый курс» летом прошлого года приступила к съемкам документального фильма «Хранитель памяти. Съемочная группа отправилась по знаковым для жизненного пути Георгия Николаевича местам — деревня Фадино и хутор Бани, Ныроб, Чердынский музей, Пермский университет. Чагин оставил после себя богатое наследие, которое и хотят показать зрителю авторы фильма. Читайте также:.
Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все.
Спектакль Чагин
Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории «Хочу как О.
Идея постановки возникла у режиссера в ходе лаборатории "Хочу как О. Согласно сюжету, главный герой Исидор Чагин наделен феноменальной памятью.
Использовать такой дар во благо умеют далеко не все, и Чагин невольно оказывается заложником собственной сверхспособности. Актеры о ролях Семен Шомин, который играет Исидора Чагина, назвал работу над этой ролью "актерским счастьем".
Но Исидору Чагину это недоступно: наделенный уникальной способностью запоминать абсолютно все, он невольно оказывается заложником собственной памяти. Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все.
Но Исидору Чагину это недоступно: наделённый уникальной способностью запоминать абсолютно всё, он невольно оказывается заложником собственной памяти. Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких?
Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все», — описывает сюжет спектакля пресс-служба театра.
Спектакль Чагин
Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории "Хочу как О. А тандем модного автора и многообещающего режиссера - это сама суть философии "Современника".
Феноменальные способности становятся для него тяжелым испытанием, ведь он невольно становится виновником трагедии в жизни другого человека.
После смерти Чагина, историю любви и предательства изучает его молодой коллега — архивист Мещерский. По словам режиссера, идея постановки возникла сразу при прочтении романа, и художественный совет театра эту идею поддержал.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Чагин вовсе не «маленький человек», на мой скромный взгляд — он вселенская «чистота и мудрость». За четыре часа сценического времени зритель увидит житие настоящего большого человека. И если на выходе из театра постановка идет на Другой сцене «Современника» каждый задаст себе вопрос: «Где мой внутренний Чагин?