Третья Сталинская премия была присуждена Павлу Кадочникову за работу в фильме «Далеко от Москвы». Алексей Нилов вспомнил, что произошло с Павлом Кадочниковым, когда тот узнал о трагической гибели сына. Весной 1981 года трагически погиб его младший сын, и единственным спасением для Кадочникова стала работа — в 1981 году он снялся сразу в 7 фильмах. Съемки в фильме «Подвиг разведчика» принесли актеру Павлу Кадочникову не только известность, но и уважение Сталина, который не преминул наградить исполнителя роли советского разведчика. Павел Кадочников на протяжении всей жизни купался зимой в проруби, при этом не ограничивался простым окунанием, а плавал подо льдом.
Все роли гениального советского актера Павла Кадочникова
“У него трое детей, двое в Пензе и один — на Камчатке!”. Роковые роли кумира 50-х Павла Кадочникова | На «Ленфильме» во время пандемии сняли фильм «Жизнь как вспышка» — про актёра, режиссёра и сценариста Павла Кадочникова, сообщается на странице студии «ВКонтакте». |
«Последние семь лет просто угасал»: как Павел Кадочников жил после смерти сына | Актриса Наталия Кадочникова рассказывает Алексею Артамонову о своем великом деде — актере Павле Кадочникове, снимавшемся у Эйзенштейна, Барнета, Михалкова и Кончаловского. |
Легенды мирового кино | Алексей Нилов вспомнил, что произошло с Павлом Кадочниковым, когда тот узнал о трагической гибели сына. |
Наталия Кадочникова о Павле Кадочникове – Журнал «Сеанс | Павел Кадочников в фильме Павел Кадочников в фильме «Подвиг разведчика». Актеру вручили высшую награду страны во второй раз за его роль летчика Маресьева в фильме "Повесть о настоящем человеке". |
Пережил двоих сыновей, но умер после предательства помощника. Что сломало Павла Кадочникова | Гены Павла Кадочникова оказались сильными: его дети, внуки и правнуки связали жизнь с искусством. |
Обратная сторона славы Павла Кадочникова
Павел Кадочников: стал легендой в кино, потерял сыновей в жизни, пережил предательство. В середине 1970-х Никита Михалков внезапно предложил Павлу Кадочникову роль в своём фильме «Неоконченная пьеса для механического пианино». Нардный артист СССР — Павел Петрович Кадочников в фильме «Укротительница тигров», 1954-й год. Павел Кадочников на протяжении всей жизни купался зимой в проруби, при этом не ограничивался простым окунанием, а плавал подо льдом. Павел Кадочников в роли Алексея Мересьева в фильме «Повесть о настоящем человеке» (1948).
"Повесть о настоящем человеке": великий актер послевоенных картин
В 1965 Павел Кадочников стал народным артистом РСФСР, в 1979‑м – народным артистом Советского Союза. Первой работой Павла Кадочникова в кино стала эпизодическая роль Михася в картине «Несовершеннолетние» (1935). Для Павла и Розалии Кадочниковых потеря их единственного совместного сына стала трагедией. Кадочников в роли лётчика Алексея Мересьева в фильме «Повесть о настоящем человеке». фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. Все самые популярные фильмы в которых снимался актер Павел Кадочников.
Павел Кадочников. Затерянный герой
Есть режиссеры, которые показывают, и актер просто считывает и выдает, повторяет. А Эйзенштейн шел от самого актера, он вытаскивал нутро и каким-то образом… Но для него было самое главное, чтобы актер уловил мысль, идею, что хотел сказать режиссер, а воплотил по-своему. И он не ломал актеров, не заставлял их, не перекручивал, даже если роль на сопротивление, он их не заставлял внутренне ломаться. Есть режиссеры, которые ради достижения цели, они, не учитывая психофизику актера, начинают его ломать. И это очень потом тяжело, часто говорят актеры: «Ой, я после этой роли не могу…» И он всегда на образном языке каждого актера объяснял, что он хочет. Павлу Петровичу он по Старицкому говорил, что «Старицкий — это ребенок, он не играет ребенка, он умом ребенок. Павел Петрович, вы вспомните, каким вы были в детстве: как вы на мир смотрели, как вы двигались… Как только вы почувствуете и вытащите свои воспоминания, вот это и будет ваш Старицкий». И у Павла Петровича, я считаю, получилось, потому что он там абсолютный ребенок, даже глаза ребенка… И вот, наверное, у Эйзенштенйа не было своего метода, он шел интуитивно, работал с актерами именно интуитивно.
Поскольку от природы был психологом хорошим и очень любил актеров. Даже больше не в актерской области, а в человеческих отношениях, потому что Эйзенштейн Павлу Петровичу говорил, что «нет ничего выше человеческих отношений». И Павел Петрович меня всегда этому учил, он всегда говорил, что «для меня — это было самое главное, чему я научился, потому что профессия актеров в расталкивании локтями, многие, образно говоря, ходят по трупам, чтобы добиться роли». И Павел Петрович говорил: «Я бы не стал ходить по трупам. Именно этому меня Эйзенштейн научил. Беречь душевность и оставаться человеком в любой ситуации». Ну, наверное, это для профессии актера очень важно, я считаю.
Борис Барнет. Уже потом «Щит и меч» и Штирлиц, естественно… Для Павла Петровича это была знаковая картина, именно после нее бешеная слава, когда он проснулся и стал знаменит — вот это как раз этот фильм был. Я так думаю, что это было связано… что эта картина была очень нужна, нужен был образ героя. Страна была в разрухе, и, конечно, люди безмерно устали, были вымотаны, психологически подавлены. И нужен был образ разведчика-героя, который вдохновлял на то, чтобы идти дальше. И Павел Петрович всегда говорил, что он любит этот фильм, потому что, пожалуй, на тот момент это было единственный фильм, где немцы не были показаны идиотами. И у него не было ощущения, что он играет в поддавки.
Он был очень благодарен Барнету, что он таким образом выстроил фильм. И, кстати говоря, Барнет же сыграл роль Кюна, и там даже момент был, когда он специально намочил себе глаза, чтоб у него глаза слезились, для пущей напряженности сцены, когда майор Федотов на него наставляет пистолет и говорит эту знаменитую фразу: «Вам никогда не поднять этого, генерал». И вот он садится, у него влажные глаза, и мы не понимаем: то ли он ошарашен от такой наглости, то ли до него что-то дошло, то ли он понимает, что проиграл. Там очень много под-под-подтекстов, и они это выстраивали. И Павел Петрович говорил, что все было по ходу переделано, просто они, когда в процессе репетиции работали-работали-работали, они понимали, что нужно делать по-другому. Они полностью меняли все, естественно, с согласия автора. Название было совершенно другое, название было «Подвиг останется незаметным».
Момент: «Вы болван, Штюбинг! Придумка грассировать, когда он немец — он грассирует, когда он разведчик русский — он перестает грассировать. Это вот тоже придумка Павла Петровича, потому что сейчас немецкая речь в фильмах: они переходят на немецкий и идет перевод. Тогда это не принято было делать. И очень много вот этих вот моментов режиссерских рождалось на площадке, то есть Барнет постоянно этим жил, но, приходя на площадку, он говорил: «Я тут всю ночь продумал. Придумал сцену, а сейчас смотрю, нет, мы будем по-другому снимать». И прямо на площадке переделывал это.
И им это нравилось. Актеры подхватывали… там была команда актеров, которые импровизировали. А потом, Барнет приветствовал, когда актеры что-то приносили с собой, когда они приходили и говорили: «Слушайте, я всю ночь не спал. Я ходил, я думал над этой сценой… А вот давайте попробуем вот так». Даже если Барнет был не согласен, он разрешал пробовать, несмотря на то, что пленка выдавалась в определенном количестве. И Барнет рисковал, иногда оправдано. И когда Сталину показали фильм на закрытом показе, он сказал: «Вот таким должен быть настоящий разведчик».
Произошло это так, поскольку Павел Петрович был человек, которому через себя надо каждую роль пропустить, он не играл, он именно проживал. Начали снимать фильм со сцены в лесу. И вот он ползал, ползал, ползал, но не получалось. Не получалось, потому что чего-то не хватало, все время Столпер говорил: «Стоп! Не верю. Не получается». А Алексей Петрович Маресьев, который присутствовал на этом процессе, говорил: «Слушайте, ну я-то полз 18 дней, а Кадочников уже третий месяц ползает.
Дайте уже человеку отдых, что же это такое происходит…» Но никак было не добиться и Павел Петрович один раз сказал: «Дайте мне 10 минут». Он ушел в лес, нарыл шишек, причем не длинные, а кругленькие, как звездочки. Он снял унты свои и насыпал туда эти шишки. Надел унты, встал и адская боль, все впилось. И он вот так вот, еле-еле передвигаясь, дошел до площадки. Столпер увидел, сказал: «Так, быстро камеру готовим. Актер готов».
У Павла Петровича слезы в глазах. Начали снимать. Потом еще дубль, еще дубль, еще дубль. Смена закончена, он снимает унты свои, у него просто льется кровь. Алексей Петрович Маресьев просто был в шоке, он говорил: «Павел, ну может, как-то по-другому что-то? Мне нужно научиться сидеть за штурвалом самолета, я хочу знать, как это. Мне нужно научиться ходить на протезах.
Мне нужно через эту боль пройти, чтобы понять, как и что переживает герой, чтобы это прожить». В результате это закончилось тем, что с одной ногой были большие проблемы, а с другой — она побаливала периодически, но вот одну удалось спасти, а вторую… видимо, большое напряжение на вены, потому что сцена, где она танцует, такая легкая, а он на протезах там танцует настоящих, то есть у него они привязаны, и он боль чувствует.
Спасибо стране, которая воспитывала в нас разумное, доброе, вечное, учила нас - все люди братья, молодым везде у нас дорога, старикам везде у нас почет.. И слова не расходились с делом.
Лучшая роль этих лет — инженер Скобелев в фильме «Большая семья» 1954. Образ одинокого человека не без странностей, мало предсказуемого в своих поступках, но вызывающего симпатию, в эпоху «борьбы хорошего с лучшим» стал предвестием более сложных и неоднозначных киногероев будущего. В 1960-е гг. Понимая, что популярность уходит, актёр перешёл в режиссуру, поставив героическую комедию «Музыканты одного полка» совместно с Г. Казанским, 1965 и костюмную притчу по А. Островскому «Снегурочка» 1968, Кадочников — соавтор сценария и исполнитель царя Берендея. Эти ленты большими художественными достижениями не стали. После роли помещика-маразматика Трилецкого в фильме «Неоконченная пьеса для механического пианино» 1976 , исполненной с гротесковым блеском, Кадочников вновь начал активно сниматься — чаще всего в ролях пожилых, сохранивших стать и породу представителей дворянства «Ищи ветра», «Несколько дней из жизни И. Обломова», оба фильма — 1979, «Благочестивая Марта», «Идеальный муж», «Рассказ неизвестного человека», все — 1980, «Бешеные деньги», 1981 или представителей интеллигенции, наследников традиций и заветов прошлого «Жизнь Бетховена», 1978; «Ты только не плачь», «Я хочу петь», оба — 1979; «Сицилианская защита», 1980; «Ленин в Париже», «Наше призвание», оба — 1981; «Карантин», 1983; «Картина», 1985. В 1980-е гг. Одной из наиболее выразительных работ стал образ живущего в тайге Вечного деда в фильме «Сибириада» 1978.
Однажды на спектакле его заметил кинорежиссер Сергей Юткевич и пригласил Кадочникова в фильм «Человек с ружьем». В 1940 году исполнил главную роль в фильме «Антон Иванович сердится». Съемки закончились 21 июня 1941 года, а на следующий день началась война. Незадолго после — в картине «Подвиг разведчика» и фильме «Повесть о настоящем человеке». На счету Павла Кадочникова множество работ в кино.
Павел Кадочников – биография, фото, личная жизнь, фильмография
У Розалии было волевое лицо, крепко сжатый рот. Позже внучка Кадочникова Наталья рассказывала, что и характер у Розалии Ивановны был соответствующий — очень властный. Трудно сказать, какие чувства испытывала девушка к своему подопечному. Поначалу они вместе играли в ансамбле гусляров. Но влюбился юноша не в нее, а в однокурсницу Татьяну Никитину, У молодых людей родился сын Костя. Версии о том, насколько Кадочников хотел жениться, разнятся. Но совершенно точно, что хотел помогать растить сына и общаться с ним. Однако Никитина, видимо, считала, что 17-летний студент ей не подходит. Кадочников играл Леля, Котович — Купаву. По сюжету они полюбили друг друга, и в реальности премьера завершилась свадьбой. Если учитывать дореволюционный российский календарь, то Кадочников родился под созвездием Рака по старому стилю — 16 июля , Котович по гороскопу — Дева.
Знаки Воды и Земли образуют идеальный союз, дополняя друг друга. Такой была 53-летняя семейная жизнь Кадочникова и Котович. Жена полностью освободила Павла Петровича от бытовых забот, следила за его расписанием, сопровождала в киноэкспедиции. Розалия Ивановна даже пожертвовала карьерой актрисы. Супруги довольно долго не заводили ребенка, Петр появился на свет только в 1944 году. Кадочников играл в ТЮЗе с огромным успехом и в 20 лет его уже пригласили сниматься. Увидев себя на экране, актер расстроился и порешил завязать с кино навсегда. Умение актера перевоплощаться в самых разных персонажей поразило не только зрителей, но и кинематографистов. Эйзенштейн задумывал продолжение картины, где Павел должен был воплотить еще один образ. Но Сталину не понравилась первая часть, работы были остановлены.
Первая комедийная роль в кино, чудесная партнерша Людмила Целиковская… Но на экраны фильм выходит 29 августа, когда уже вовсю гремит война. Кадочников отправляется в райком комсомола, просит, чтобы его отправили на фронт. В кадре с Валентиной Улесовой. Однако высокое начальство решило по-другому. Ведь каждый разведчик по сути шпион, и надо сделать так, чтобы зритель ни на секунду не задумался об этом. Главный герой Алексей Федотов должен был быть одновременно мужественным, романтичным, высокоинтеллектуальным, лучше Кадочникова никто не подходил на эту роль. На Кадочникова обрушилась всенародная любовь. Зрители, как водится, приписывают все качества героев исполнителю. Но однажды в его жизнь возвращается Татьяна Никитина и требует выплатить алименты за все годы жизни Константина. А вскоре буквально на пороге у Кадочниковых появляется сам Константин.
Где то рядом,живет какой то слепой лесник. К нему приходят немецкие диверсанты,переодетые тоже в ватники советской формы,но их признает тут же по запаху немецуих сигарет. Он оказывается был в плену в первую мировую войну у немцев?
Он окликает немецкого командира по немецки,с берлинским окцентом и убивает его из спрятанного карабина. Но остальных двух он не смог застрелить и пониб от их пуль. Невеста трактописта,от нечего делать,решила навестить деда.
А там кровь и диверсанты. Но она одного колошматить тяжелыми предметами,разложенными с сарае у слепого деда как раз для такого случая. Сколько раз она диверсанта шмякнула по башке трудно сказать.
Но встрепенувшихся двоих диверсантов она как- то избежала. Вернее одного из них,она через сарай заколола вилами и убежала от второго. А ушлпнутый выжил и вышел ко второму,успокоив его,что девку они поймают.
Тут посланный " наводчик" от танка за соляркой встречает немцев на мотоциклах. Они понимают,что он просит горючее и наливают ему в ведро бензин. Но офицер- садичт,выстреливает в ведро из ракетницы и солдат сгорает заживо.
Потом эта теплая компания немцев приезжает в деревню,где все с десяток жителей. Самое смешное,немцы тоже одеты все в теплые шинели это в июне 1941 года,при плюс 25 градусах тепла! Немцы сначала хотят танцевать с невестой,но потом забывают о ней и женихе.
Они увидят прислоненные карабин и винтовку жениха и невесты. Тут же всех жителей под расстрел. Невеста с женихом скрывается тут же.
А немцы,торопящиеся куда - то,вдруг передумали и побросали везде свои мотоциклы.
Высокое профессиональное мастерство проявилось в роли Владимира Старицкого в художественном фильме "Иван Грозный" С. Эйзенштейна Показать еще Сообщить об ошибке.
В 1948 году съёмочная группа получила Сталинскую премию II-й степени. Но самое главное, картина получила народное признание. Сейчас это принято называть "культовый статус". Во всех дворах мальчишки играли в разведчиков. Фразы из фильма ушли в народ: "У вас продаётся славянский шкаф?
А вот другой знаменитой фразы - "Терпение, и ваша щетина превратится в золото", - в дословном изложении в фильме нет. Это уже непосредственно "народное творчество" по мотивам реальных диалогов киногероев. Фразу "Нет, вы пойдёте со мной, генерал! Наиболее маститый и заслуженный режиссёр того времени Сергей Эйзенштейн говорил: "у нас на Руси три царя — Царь-колокол, Царь-пушка и Царь-режиссёр Борис Барнет". Кинолента задала тон изображения советского разведчика-интеллектуала. Сыгранный Кадочниковым образ получил продолжение в сериале "17 мгновений весны". Снял фильм "Щедрое лето" 1950 с Николаем Крючковым в главной роли, который посмотрели более 20 млн. В этот период времени он жил бобылём в небольшой квартирке в доме, где получали жильё работники студии.
Сама студия находилась здесь же рядом — подъезд выходил на её территорию. Режиссёры Александр Алов и Владимир Наумов были распределены в Киев после окончания ВГИКА и вспоминали, как Барнет любил поить их чаем: "он готовил его с самозабвением, добиваясь необыкновенного вкуса, цвета, запаха, добавляя туда только одному ему известные травки, которые он неведомо где доставал". Денег киностудии на съёмки фильмов выделяли мало, молодые режиссёры никак не могли получить работу, и Барнет, как мог, их морально поддерживал:"Помню, как зимой он выходил на свой балкон, покрытый снегом, и приветствовал нас, когда мы возвращались со съемки. Выходил голый, в одних трусах, могучий человек с маленькой чашечкой кофе в огромной руке. И оттуда, сверху, с этого балкона, кричал: "Эй, Аловонаумов, не дрейфь, я с тобой! Он перебрался в Москву, где снял ещё несколько лент, из которых наиболее успешными оказались "Аннушка" 1959 и "Алёнка" 1961 с Василием Шукшиным в главной роли. Последней работой Бориса Васильевича стала картина "Полустанок" 1963 года, с которой был связан нешуточный скандал. Во время съёмок картины Барнет сильно повздорил с директором "Мосфильма" — в результате ей присвоили самую низкую 4-я категорию, и это при том, что ниже второй никому не давали.
За Бориса Васильевича вступились коллеги по цеху, в результате категорию подняли до второй, но обида осталась. Борис Васильевич подал заявление на увольнение, и директор киностудии, не мешкая, его подписал. Барнет потом говорил с горечью: "даже дворника провожают на пенсию с большим почётом, чем меня". До середины 1964 года маститый режиссёр просидел без дела. Летом его пригласили на Рижскую киностудию снимать фильм по сценарию всё того же Михаила Маклярского "Заговор послов" про латышских стрелков, охранявших Ленина и предотвративших покушение на него в 1918 году. Барнет прилетел в Ригу. Но работа не клеилась: сценарий не дорабатывался, приглашенные "столичные" актёры не прилетали, так как Борис Васильевич стал опальным режиссёром. Так продолжалось до 8 января 1965 года — на этот день был назначен очередной худсовет, где Барнета должны были разносить.
Но он не пришёл.
Не пропустите самое важное
- Павел Кадочников - фильмы с актером, биография, сколько лет -
- Павел Кадочников фильмография, лучшие фильмы с Павлом Кадочниковым в главной роли
- Павел Кадочников. Взлеты и опала
- Кадочников, Павел Петрович — Википедия с видео // WIKI 2
- Правила комментирования
- "Серебряные струны" стали последней работой легенда советского кинематографа
Несостоявшийся художник
- Как актер Павел Кадочников стал майором Советской Армии
- Павел Кадочников: биография, фильмография, фото, личная жизнь
- Перестали снимать в кино: почему актер Павел Кадочников попал в немилость
- Комментарии к статье (0)
Сообщить об опечатке
- Павел Петрович Кадочников
- Режиссёр: Кадочников, Павел Петрович
- Павел кадочников — биография, новости, личная жизнь
- Павел кадочников — биография, новости, личная жизнь
- Лучшие актерские работы
- "Подвиг разведчика" и судьба режиссёра - 18.09.2023 Украина.ру
"Подвиг разведчика" и судьба режиссёра
Спасибо моей стране СССР за то, что я жила в мирное, спокойное, замечательное время. Спасибо стране, которая воспитывала в нас разумное, доброе, вечное, учила нас - все люди братья, молодым везде у нас дорога, старикам везде у нас почет.. И слова не расходились с делом.
Думаю, если кому и доверял свои мысли, то дневнику и жене. Ему было что скрывать... В анкетах Кадочников указывал свое благонадежное пролетарское происхождение.
А между тем его отец Петр Никифорович был, по одной версии семьи Кадочниковых, начальником Николаевской железной дороги, по другой - заведовал рынками Петрограда. А его тетки по маминой линии были ни много ни мало фрейлинами императрицы Александры Федоровны... Однажды по телефону назвал Хрущева идиотом. Дело в том, что когда мой папа заканчивал девятый класс, было решено ввести 11-летку. Что, конечно, страшно разозлило Павла Петровича - он никак не мог понять, почему его сын должен учиться лишний год?
А поскольку дед был одним из так называемых "рупоров эпохи" - именитым людям тогда регулярно предлагали комментировать события в стране, то ему и позвонили: мол, не могли бы вы дать оценку школьной реформе. Можно представить реакцию человека на другом конце провода, услышавшего в ответ: "Я бы хотел узнать, какой идиот это придумал? Когда он пересказал этот разговор бабуле, та была в ужасе: "Это не Хрущев идиот, а ты! Тебя посадят! Когда Сергей Бондарчук, а он очень хотел, чтобы Кадочников снялся у него в "Войне и мире", позвонил: "Павел, извини...
Природа, творчество, семья - три кита, на которых держалась жизнь Кадочникова. Когда за фильмы "Подвиг разведчика" и "Повесть о настоящем человеке" он получил Государственные премии, то сразу купил машину и недостроенный дом под Ленинградом. Но не в элитных Комарово или Репино. Он выбрал настоящую деревню - всего час езды от города, а ощущение, что ты уже где-то в Сибири... Они в лесу пропадали целыми днями, но никогда не стреляли дичи больше, чем нужно, чтобы накормить семью.
Однажды кто-то из них невзначай подстрелил маленького орленка. Раненую птицу не бросили погибать в лесу - целый месяц выхаживали у нас дома. И еще долгое время после того, как орленка торжественно выпустили на волю, он прилетал к нам - привык, что его кормят из рук... Природа для него была всем, он от нее подпитывался. Для того чтобы сыграть или написать, ему просто необходимо было побыть в лесу, или на озере, или в саду - послушать шум ветвей или как поют соловьи.
Проснуться рано утром где-нибудь на берегу озера у костра... От этих впечатлений - его удивительные акварели. А я на каждый мой день рождения, проснувшись, тут же получала нарисованную дедушкой открытку и выпуск нашей газеты "Семейные сплетни". Павел Кадочников: "Я вспоминаю дедушку Егора.
С 1935 по 1944 год Кадочников был ведущим актером Ленинградского нового театра юного зрителя.
Здесь он встретил и свою судьбу - актриса Розалия Котович стала женой Павла. Вместе они прошли через всю жизнь, перенеся и невзгоды, и радости. В кино первой заметной ролью Павла Кадочникова стал один из персонажей фильма "Человек с ружьем" , а картиной, которая подарила артисту огромную популярность, была экранизация книги "Повесть о настоящем человеке": Павел Петрович сыграл легендарного летчика Алексея Маресьева, Героя Советского Союза, который после ампутации ног сумел вернуться в боевую авиацию, за штурвал истребителя, и бить врага.
Последние на сегодняшний день проекты и фильмы, где задействован актер Павел Кадочников - это Воспоминания о Шерлоке Холмсе 2000 - роль: полковник Шолто, Серебряные струны 1987 и Очи черные 1987. Список фильмов Павел Кадочников.
Перестали снимать в кино: почему актер Павел Кадочников попал в немилость
А вот Павлу Кадочникову и это удалось в кинокартине "Иван Грозный", где он сыграл сразу 3 роли: сын Старицкой Владимир Андреевич, халдей в "Пещном действе" и Евстафий Колычев. Свою карьеру в кино Павел Кадочников начал в возрасте 23 лет, снявшись в фильме Человек с ружьем. Павел Кадочников в фильме Павел Кадочников в фильме «Подвиг разведчика». Актеру вручили высшую награду страны во второй раз за его роль летчика Маресьева в фильме "Повесть о настоящем человеке". Павел Кадочников. Фильмография, фото, биография и интересные факты о персоне. Павел Кадочников умер на 73-м году жизни из-за острой сердечной недостаточности в городской больнице Ленинграда. Съемки в фильме «Подвиг разведчика» принесли актеру Павлу Кадочникову не только известность, но и уважение Сталина, который не преминул наградить исполнителя роли советского разведчика.
Павел Кадочников. Взлеты и опала
На «Ленфильме» открылась выставка к юбилею Павла Кадочникова | 194716+Павел Кадочников в военной драме «Подвиг разведчика». |
В Санкт-Петербурге вспоминают одного из замечательнейших актеров Павла Кадочникова | Кадочников в роли лётчика Алексея Мересьева в фильме «Повесть о настоящем человеке». |