Один из старейших музыкальных театров России, который остается верным себе в развитии оперного и балетного искусства. Пермский театр оперы и балета представил премьеру обновленного балета Бориса Тищенко "Ярославна" в постановке Алексея Мирошниченко. Пермский театр стал одним из оперно-балетных центров России и большой гордостью Перми.
пермский театр оперы и балета
Руководитель балетной труппы Пермского театра оперы и балета:Алексея Мирошниченко специально для постановки «Ярославны» в Перми создал новую версию либретто. Пермский театр оперы и балета в рамках последней премьеры сезона 2022/2023 — балета «Раймонда» Александра Глазунова — провел очередную серию «Лаборатории современного зрителя». Пермский балет и Пермская опера — два имени, без которых сегодня невозможно представить российскую театральную сцену.
Пермский театр оперы и балета объявил планы на новый 150-й сезон
Татарский театр оперы и балета — «Пиковая дама», «Евгений Онегин». Что касается балетов, то в каждом театре показывают минимум два балета Чайковского, в Казани — все три балета. Таким образом, театры, совсем не ориентированные на творчество великого русского композитора тут важно подчеркнуть, что Татарский и Башкирский театры в немалой степени ориентированы на национальную культуру, но русскую любят не меньше , почитают великого русского композитора больше, чем театр, носящий его имя. Имя композитора пропало с официального сайта театра, с программок и афиш, которые предлагаются зрителям.
Из театра вынесли скульптуру Чайковского. Даже сувенирная лавка оказалась практически свободной от него — в ней предлагается теперь покупать диски маэстро Курентзиса. Я уж не говорю о том, что музей театра давно канул в Лету — руководство учреждения культуры, видимо, никак не заботится об истории театра.
А зачем? Театр же должен передавать огонь, а не пепел, как то часто любит повторять директор Андрей Борисов, думающий, похоже, что ссылается на высказывание Густава Малера. Разумеется, эта ситуация должна вызывать вопросы у значительной части публики, не принявшей нововведений Курентзиса и его адептов.
Все это, как мне кажется, вынудило руководство театра всячески подчеркивать, что Чайковский — не чужой театру человек, в качестве доказательства — постановка «Иоланты», которая будет создана главным режиссером театра Маратом Гацаловым в следующем сезоне. Целая большая программа — опера, балет, симфоническая, хоровая программы», — открыла тайну модератор пресс-конференции, посвященной планам театра на будущее. А еще нам пообещали «Пиковую даму», ее премьерой будет открыта новая сцена оперного театра.
Сегодняшнее состояние театра Андрей Борисов называет «турбулентностью». Был исход из театра определённого количества значимых творческих людей. Это не могло не беспокоить и театральный менеджмент, и зрителей. Вместе с тем, жизнь в театре так устроена, что ежегодно одни артисты в театр приходят, а другие уходят. Фатальности здесь нет, однако дискомфорт есть», — объясняет он. По его словам, одни уехали вслед за маэстро, другие — в силу личных обстоятельств, третьи — решили попытать счастье в других театральных коллективах.
Большинство артистов оркестра, некогда переехавших из Новосибирска в Пермь, остались в театре. Это означает, что в театре им хорошо и комфортно. Они видят здесь перспективы. У творческого человека всегда очень хорошо работает интуиция, она никогда не даёт обмануть его. Артисты видят насквозь. Творческие люди кожей чувствуют, что происходит», — говорит Борисов.
Путешествие с контрабасом из Новосибирска в Пермь Один из оставшихся музыкантов — контрабасист Дилявер Менаметов. С Курензисом он начал работать ещё в Новосибирске, где тот создал оркестр musicAeterna. Можно сказать, что я тогда сформировался как музыкант», — рассказывает Дилявер Менаметов, с которым мы стоим на набережной и смотрим на Каму. Дилявер говорит, что тогда оркестр напоминал семью: все работали с энтузиазмом, ни у кого не было больших зарплат — всё строилось на любви к музыке, на уважении друг к другу, на большом горении и самоотдаче. Вокруг всегда собирались люди очень талантливые, большие мастера своего дела — и дирижёры, и солисты, и оркестранты. Я многому у них учился, для меня это была практически вторая консерватория».
В голосе музыканта появляются ностальгические нотки. Он рассказывает, как на репетициях барочной оперы «Дидона и Эней» оркестр скрупулёзно работал над штрихами и над звукоизвлечением. Как буквально каждая нота была продумана и осмыслена. Как музыканты находили сообща пути решения сложных моментов. К костяку оркестра из новосибирцев в Перми добавились музыканты из Москвы и других регионов. Атмосфера в оркестре стала меняться.
Повысились зарплаты, возникло много гастролей, многократно возросла популярность. На коммерческих концертах требовалось строго выполнять волю дирижёра, чтобы это имело определённый результат. Эти новые условия нравились не всем. Я думаю, иначе быть и не могло. Когда оркестр выходит на высокий международный уровень, появляются высокие требования, которые не позволяют экспериментировать». О том, что Курентзис из Перми уедет, Дилявер знал ещё весной, до Дягилевского фестиваля-2019.
Но на этот раз он решил остаться. Поэтому выбор остаться в Перми я сделал задолго до того, как оркестр собрался переезжать. У меня сейчас новый этап в жизни, когда важен дом и ощущение стабильности. Именно это даёт мне внутренний рост, как музыканта и как человека», — говорит он. Другая причина остаться в Перми, по его словам, — сложный гастрольный график musicAeterna, постоянные разъезды: жизнь в отелях и самолетах. В основном все ребята, которые приехали из Новосибирска, остались здесь, в Перми, у каждого на это была своя причина», — говорит Дилявер.
Абашев — новый дирижёр Несмотря на то, что театр в новом сезоне ещё не выпустил ни одной премьеры, за эти месяцы он сделал несколько первоклассных симфонических и камерных концертов. Главная заслуга в этом принадлежит Артёму Абашеву. Вставая за пульт, он словно бы демонстрировал, что оркестр способен создавать такую же магию, какая была при Курентзисе. И публика реагирует хорошо, — соглашается контрабасист Дилявер Менаметов, добавляя, что Абашев ищет свою модель, свой тип лидерства. Дирижёр и оркестр — не единое целое. Это постоянное сглаживание углов с обеих сторон».
После окончания Чайковской школы искусств и музыкального училища он поступил в Казанскую консерваторию. Свою карьеру он начинал как концертирующий пианист, но очень скоро решил от неё отказаться. Перспектив, по его словам, в Казани он не видел. После приезда в Пермь Курентзиса он решил попытать счастье и отправил своё резюме на открывшуюся вакансию концертмейстера хора. За плечами у пианиста Абашева на тот момент был небольшой опыт работы с государственным оркестром республики Татарстан и Юниор-оркестром консерватории. Ему передали видеозапись, на которой Абашев репетировал с оркестром дуэт Жермона и Виолетты, на роль которой тогда была выбрана Надежда Павлова.
После первого визита в Пермь на прослушивание ему предложили приехать на второе — уже в качестве дирижёра. Сначала я работал концертмейстером, был всегда с Теодором, когда мы работали с певцами. И играл все балеты, которые у нас тут идут». Очень скоро Абашев стал ассистентом дирижёра. Он приехал, посмотрел, и после этого я чаще стал выступать как его ассистент. Скоро дебютировал с оркестром», — рассказывает он.
С тех пор карьера Абашева стремительно росла. Будучи ассистентом Теодора, он выпустил ряд спектаклей, которые оценили критики: опера «Сказки Гофмана» получила девять номинаций на «Золотую Маску». Мы с Теодором всегда очень хорошо общались. Многие вещи нам не нужно было обсуждать с ним, они были интуитивно понятны», — говорит он. Таинственный звонок После репетиции камерной программы, которую через пару недель представили в частной филармонии «Триумф», мы с Артёмом Абашевым сидим в фойе театра. Он говорит, что после ухода Курентзиса не сомневался, кто станет главным дирижёром.
Теодор доверил мне работу с коллективом здесь практически как на основаниях главного дирижёра. Я руководил этим процессом под его художественным руководством, он мог на меня положиться.
Также по инициативе Пермского театра оперы и балета был организован многожанровый Дягилевский фестиваль. В 2008-м оперная труппа и симфонический оркестр Пермского театра выступили в Нью-Йорке в Карнеги-холле. Оперная труппа представила себя Америке как «Чайковский-театр». Четвёртые «Дягилевские сезоны» театр открыл постановкой по произведению А. На премьере «Одного дня Ивана Денисовича» присутствовала жена писателя. Спектакли Пермского театра получили 34 «Золотых Маски», отмечены большим количеством международных наград и премий.
То есть - вызывать интерес у российских зрителей и критиков. Знакомить пермскую публику с молодыми современными режиссерами, чье творчество вызывает неоднозначную реакцию.
Как это было, например, с недавней премьерой оперы «Кармен» Константина Богомолова. Довлет Анзароков, генеральный директор Пермского театра оперы и балета: - В прошлом сезоне мы знакомили публику с лучшими российскими режиссерами новой волны. И следующий сезон мы собираемся выстраивать в том же абсолютно ключе. Собираемся также быть одной из столиц культурного туризма. И наша программа выстроена таким образом, чтобы привлекать аудиторию сюда. И как можно чаще. И наша работа будет выстроена таким образом. Этой осенью в театре будет работать режиссер поколения 30-летних Василий Бархатов. Он успел громко заявить о себе и в музыкальном театре.
Премьера фильма о феномене Пермского театра оперы и балета «Пермь. Балет. Опера» на Okko
Горького Лика Бланк рассказала: «Киностудия не первый год активно сотрудничает с Министерством культуры Пермского края. Это регион, в котором с большим вниманием относятся ко всем искусствам, в том числе к кинематографу. Наш новый совместный фильм открывает удивительную историю Пермского театра оперы и балета им. Зрители узнают, каким образом подход к руководству сделал театр одним из лучших не только в России. Ведь именно пермская музыкальная сцена подарила миру множество инновационных постановок и громких имен современных классиков». Пермский театр стал одним из оперно-балетных центров России и большой гордостью Перми. Когда-то его называли лабораторией советской оперы, а балет неизменно был знаком качества.
Для этого нужно сделать звонок и отдать свой голос в течение сегодняшнего конкурсного дня с 12:00 до 23:59 по пермскому времени. Один входящий звонок с одного абонентского номера приравнивается к одному голосу. Новые входящие вызовы с того же номера не будут учтены в результатах голосования. По итогам голосования участник, набравший наибольшее количество голосов, станет победителем в номинации «Приз зрительских симпатий» и будет объявлен на церемонии награждения 27 апреля.
Это решение дирижер объяснил непониманием со стороны властей региона. Подробнее об уходе Курентзиса можно прочитать в предыдущем материале «Афиши». Ранее «Афиша» также писала о том, что после ухода Курентзиса Пермский театр оперы и балета им. Чайковского решил перейти на директорское управление.
Модернизм «Человеческого голоса» Франсиса Пуленка опирается на прочный фундамент многовековой традиции французской сцены. Неоклассицизм «Похождений повесы» Игоря Стравинского укоренен в европейской культуре — и одновременно прочно связан с отечественным оперным театром от Глинки до Чайковского. Пермь продолжает притягивать на свою орбиту протагонистов российской музыкальной и драматической сцены: «Похождения повесы» станут оперным дебютом известного режиссера Андрея Прикотенко, «Тоской» театр начинает сотрудничество с дирижером Тимуром Зангиевым — именно вместе с ним выпустит свою первую постановку на большой сцене Федор Федотов.
пермский театр оперы и балета
Руководитель балетной труппы Пермского театра оперы и балета:Алексея Мирошниченко специально для постановки «Ярославны» в Перми создал новую версию либретто. Первой премьерой сезона в Пермском театра оперы и балета стала программа "Севагин/Самодуров/Пимонов", названная именами постановщиков трех одноактных балетов. Артисты Пермского театра оперы и балета в своем открытом обращении опротестовали увольнение главного дирижера театра Миграна Агаджаняна и гендиректора Довлета Анзарокова.
Пермский театр оперы и балета выступит в Мариинском
Пермский театр оперы и балета. С прискорбием сообщаем, что сегодня после продолжительной болезни ушла из жизни костюмер театра Елена Юрьевна Соколова (1972—2024). Главный дирижер Пермского театра оперы и балета Мигран Агаджанян все же уходит из театра. Афиша Пермского театра оперы и балета на месяц, продажа билетов, анонсы событий, премьеры.
Без Курентзиса. Как Пермский театр оперы и балета ищет новое звучание
Артём Абашев не нашёл общего языка с новым руководством 27 декабря 2021 г. Василий Бархатов взорвал Пермский театр оперы и балета 23 декабря 2021 г. Пермский театр оперы и балета показал «учебный» спектакль 29 ноября 2021 г.
Новые входящие вызовы с того же номера не будут учтены в результатах голосования. По итогам голосования участник, набравший наибольшее количество голосов, станет победителем в номинации «Приз зрительских симпатий» и будет объявлен на церемонии награждения 27 апреля. Фото: Марина Дмитриева.
В августе прошлого года его пригласили на должность главного хормейстера театра. И сейчас я не ставлю перед собой задачу быстро привлечь в новый хор театра много людей». По его словам, если раньше в Пермском театре было два хора — статусный musicAeterna и хор театра, — то сейчас он формирует единый коллектив. Для меня, прежде всего, важно, чтобы все выступления хора — и концерты, и спектакли — проходили на высоком уровне». Среди них есть и те, кто недавно окончил учебное заведение, и те, кто работал в других коллективах или даже пел в церковном хоре. Формирование нового коллектива для меня заключается в том, чтобы формулировать задачи и требования к работе певцов и вместе двигаться вперед. Ещё одна задача — привлечь в хор новых артистов, которые могли бы дать коллективу больше возможностей», — рассказывает Воробьев. Он говорит, что не хочет сделать из хора копию musicAeterna. Сейчас в хоре Пермского оперного 68 человек. По словам Воробьёва, состав может выполнять все функции, которые необходимы для работы.
Постепенно театр будет увеличивать число артистов. Он говорит, что театр заинтересован в тенорах, альтах и басах: некоторые типажи тембров встречаются нечасто. Так, большая часть мужчин-певцов — баритоны. Среди женских голосов больше распространены сопрано. И вместе с этим у артистов возникали вопросы: а что будет с коллективом дальше, чего ожидать от меня, как от руководителя? Не было времени заранее подготовить людей и ввести их в спектакли, а хор задействован в девяти постановках! Мы как будто сначала догоняли поезд, запрыгивали в него и пытались рулить им на ходу. Всё нужно было делать в реальном времени». И если у кого-то не хватает какого-то качества, то мне нужно сформулировать, чего я от человека хочу, чтобы мы сформировали это качество вместе с ним. Я вижу, что те, кто работают в хоре сейчас, могут выполнить задачи, которые перед нами стоят.
Да, к кому-то больше вопросов, к кому-то меньше. Но в целом, и по мнению экспертов в том числе, наши артисты работают на очень хорошем уровне», — говорит Воробьёв. Евгений Воробьёв уверен, что хор готов делать репертуар, который исполнялся в театре при художественном руководстве Теодора Курентзиса. Я, например, хочу, чтоб наш хор больше занимался русской музыкой. Сейчас редко звучит русская хоровая музыка XX века — например, Щедрин и Сидельников. Есть огромный пласт русской церковной музыки, который слушателю практически неизвестен», — рассказывает о планах хормейстер. Прижавшись к стене, там стою и я. В стену меня буквально вжимает мощный баритон. Руководитель оперной труппы Пермского театра Медея Ясониди то и дело прерывает его и делает замечания — иногда ругая, иногда подбадривая. Редко иду на компромисс.
Практически никогда — на творческий», — признаётся она после репетиции. Тот же самый трюк она проделает на концерте в филармонии «Триумф». По совету главного режиссёра Марата Гацалова, она провела его в формате открытой репетиции. Сначала певцы, которым Ясониди сама аккомпанировала, пели арии, а потом она просила их спеть тот или иной фрагмент по-другому. Спустя полчаса такого эксперимента из зала раздался крик: «Может, хватит?! Концерт сегодня будет? После антракта часть людей покинула зал, оставшиеся же награждали каждого певца бурными аплодисментами. Гречанка по национальности Медея Ясониди родилась ещё в Советском Союзе. Окончила Киевскую консерваторию по классу фортепиано, работала концертмейстером в Киевском театре оперы и балета под руководством Владимира Кожухаря. Свою карьеру начинала в детском музыкальном театре в Киеве.
В 1991 году уехала в Грецию, где её сразу взяли в Афинскую оперу концертмейстером и вокальным педагогом. Там я познакомилась с Теодором Курентзисом, когда он был ещё молодым и неизвестным широкой публике даже в Афинах, — вспоминает она. Это был греческий юноша, который совершенно не говорил по-русски, и вдруг он попал в Санкт-Петербург к одному из лучших педагогов Илье Мусину и стал тем, кем он стал». Когда Теодор стал дирижёром Новосибирской оперы, он предложил ей приехать спеть в России. Позже Курентзис пригласил её спеть Тоску с дирижёром Петром Белякиным в Новосибирском театре оперы и балета. А в феврале 2011-го я приехала в Пермь и приступила к работе в театре. Сначала как его ассистент по творческим вопросам, потом как заместитель директора оперной труппы. И вот уже третий сезон я работаю в качестве директора оперной труппы», — продолжает она. Её отношения с Курентзисом вряд ли можно назвать безоблачными. В 2014 году она уехала из Перми работать в Словению.
Я даже не пошла на этот спектакль. А ведь это одна из самых любимых мной опер! Не приняла она и оперу современного композитора Дмитрия Курляндского «Носферату». Мне нужно, чтоб голос красиво звучал, а не скрипел или шипел. Я ратую за классику. За бельканто. Классику с Теодором я готовила с большим удовольствием. У него прекрасное видение, неординарное мышление», — говорит она. Она призналась, что и в этот раз обиделась на Курентзиса. Он не пригласил её с собой в Санкт-Петербург.
В любом театре есть интриги, склоки, зависть, но в Перми этого меньше всего. Здесь более сплочённый коллектив.
История оперы ведется с 1870 года, когда состоялась премьера «Жизни за царя» Михаила Глинки, балета — с «Жизели» Адольфа Адана, увидевшей свет в 1926 году. Сегодня Пермская опера выделяется среди ведущих музыкальных театров страны едва ли не самой молодой командой и является центром притяжения для главных героев отечественной музыкальной и театральной сферы. Кредо театра — «новая жизнь традиции»: Пермь дает возможность ярким и талантливым российским и зарубежным художникам переосмыслить хрестоматийные названия музыкального театра. Вместе с этим Пермский театр раскрывается как авторский.
Пермский театр оперы и балета обязали вернуть в казну деньги
Подходит к концу XVIII Открытый российский конкурс артистов балета «Арабеск-2024» имени Екатерины Максимовой. В Пермском театре оперы и балета идут последние репетиции первой балетной премьеры сезона 2023/24 — «Ярославны» Бориса Тищенко. В минкульте «Новостям Перми» подтвердили кадровые изменения. Напомним, что Довлет Анзароков возглавлял Пермский театр оперы и балета с 2021 года, а ранее работал в Александровском театре.
Андрей Прикотенко дебютирует в Пермской опере
Пермский государственный академический театр оперы и балета имени П.И. Чайковского Молотовский государственный театра оперы и балета. Пермский балет и Пермская опера — два имени, без которых сегодня невозможно представить российскую театральную сцену. Пермский балет (Пермский театр оперы и балета, полное название Пермский государственный ордена Трудового Красного Знамени академический театр оперы и балета имени П. И. Чайковского) — один из старейших русских театров в России. Афиша и Билеты. Пермский театр оперы и балета 2 марта 2023 года представил на Новой сцене Большого театра оперу «Евгений Онегин» ского. Гастроли Пермского театра оперы и балета откроются 30 мая — на сцене камерного зала Прокофьева выступит хоровой коллектив Parma Voices, уделяющий особое внимание русской духовной музыке. Пермский театр оперы и балета — один из старейших музыкальных театров России.
Пермский театр оперы и балета получил «привет» из прошлого
| Без Курентзиса. Как Пермский театр оперы и балета ищет новое звучание - Музыкальное обозрение | Пермский театр оперы и балета — один из старейших музыкальных театров России. |
| Выпускница ГИТИСа Анна Волк стала генеральным директором Пермского театра оперы и балета | В декабре руководитель балетной труппы Антон Пимонов представит вечер одноактных балетов, а весной 2023 года пройдёт премьера оперы «Бал-маскарад». |
| Новости | Театра Оперы и Балета | 15 июня 2023 года коллективу Пермского театра оперы и балета был представлен новый генеральный директор. |