Кирилл Гордеев — о том, как понять «недопонятого гения», игре в шахматы и стримах. В декабре 2016 года главный российский фон Кролок Иван Ожогин спел вместе с европейскими коллегами, а в марте 2017 года бессменный Герберт Кирилл Гордеев выступит в компании с артистами из Америки. Главные новости о персоне Кирилл Гордеев на это просто восторг! звезда самых известных музыкальных спектаклей страны, исполнитель главной роли в мюзикле «Джекилл&Хайд».
"Страсть. Познание. Спокойствие" : Кирилл Гордеев о жажде к жизни в мюзиклах
Кирилла Гордеева | 12656 подписчиков. Кирилл Гордеев — актер театра и кино. В Челябинске актеру Валентину Гордееву проломили голову. Он госпитализирован в больницу с переломом основания свода черепа. Артист Кирилл Гордеев (Карамон Маджере) на юбилейном концерте 50ПИ сценической версии фэнтези мюзикла "Последнее Испытание: Перезагрузка" актера и режиссера Руслана Герасименко.
Петербургский актёр оказался среди диверсантов, напавших на Белгородскую область
Подписаться Страна Чудес Кирилла Гордеева. Родился артист 29 июня 1987 года в Москве. Свою творческую деятельность начал с ранних лет в детском хоре районного дома творчества, а затем пел в Большом Детском хоре Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением В. После неизбежной возрастной ломки голоса Кирилл стал учиться в знаменитом Центре оперного пения Галины Павловны Вишневской. Тогда же с песней Исаака Дунаевского "Капитан, капитан, улыбнитесь! Сразу после выпуска стал работать в Театре-студии "Откровение" 1 сезон , а с 2010 по 2011 - в Московском музыкальном театре под руководством Г. В то время Кирилл пел в фолк-ансамбле «Новые Кельцы» под руководством А. Палагина, стал лауреатом Первого Московского международного фестиваля волынщиков «Russian Bagpipe Forum», III Всероссийского конкурса народного искусства «Хранители наследия России» в Красногорске, международного фестиваля исторических клубов «Воиново поле» в Дракино. С 2011 года начинает своё сотрудничество с Санкт-Петербургским театром музыкальной комедии. В 2015 и в 2022 годах выступал на Международном гала-концерте звёзд оперетты в Санкт-Петербургском театре музыкальной комедии.
Позднее там же играл в «Аладдине» и в постановке «Джекилл и Хайд». В 2012 году принял участие в спектакле «Я — Эдмон Дантес». В настоящее время Кирилл Гордеев является солистом в мюзикле «Алые паруса». С 2013 года исполняет роль Грея в мюзикле М.
Во-вторых, этот мюзикл облает определенной сексуальностью, которая активно транслируется со сцены. Вся эта вампирская история с поцелуем-укусом волнительна и притягательна для зрителя. Плюс, не будем забывать, что спектакль обладает мощной сценографией, богат красивой музыкой и эффектной хореографией. Musecube: В выходные дни Вы играете по два спектакля «Бала Вампиров», скажите, удается ли Вам в перерыве между спектаклями снять сложный грим Герберта и выйти из образа? Кирилл Гордеев: Если бы я не «выходил из образа», то мои коллеги странно бы на меня смотрели смеется. Хотя пару раз, когда я решал немного пошутить и играл с образом Герберта, были довольно забавные ситуации. На самом деле грим в «Бале Вампиров» действительно достаточно сложный, поэтому на переделку грима может уйти слишком много времени, а хочется потратить его на отдых. Единственное что я себе позволяю, так это освободиться от прекрасного белокурого парика. Его шелковистые волосы частенько препятствуют употреблению пищи улыбается. А также избавляюсь от ногтей.
Musecube: Я знаю, что многие артисты погружаются в свою роль задолго до начала спектакля, чтобы максимально «зазерниться» в ней. А с чего начинается Герберт для Вас? Кирилл Гордеев: Герберт начинается с грима, когда обрастаешь визуальными атрибутами персонажа. На самом деле, я выхожу на сцену в конце первого акта, и тот час, который спектакль идет без меня, мне помогает настроиться на нужный лад. У меня есть время почувствовать зал и энергетику спектакля. Musecube: Герберт — довольно необычный персонаж, Вы сразу его приняли? Кирилл Гордеев: Первое время я очень сомневался в роли Герберта, особенно во время кастинга. Когда меня утвердили, я подумал «а достаточно ли толерантно наше общество для этой темы»? Эта роль весьма эпатажна, но здесь нет никакого перегиба, как могло бы показаться на первый взгляд. Мой персонаж решен очень тонко.
Всё в рамках приличия и по тексту, и по действию. Когда мне предлагают в очередной раз вернуться в роль Герберта, конечно, я не отказываюсь. Несмотря на то, что сыграно уже много спектаклей, все равно, я нахожу всё новые грани: партнеры меняются, отцы приезжают иностранные, каждый новый Альфред, словно новая история любви смеется. Musecube: Когда Ваш Герберт в первый раз выходит на сцену в конце первого акта, люди начинают аплодировать, Вы помните момент, когда это случилось впервые? Кирилл Гордеев: Помню. Это было неожиданно, но приятно. Но в самый первый раз я на секунду опешил от такого внимания улыбается. Какой период проще играть? Кирилл Гордеев: Мне кажется, что я сейчас нахожусь в идеальной возрастной точке: я на десять лет старше молодого Дантеса и на десять лет младше Монте-Кристо. Могу сказать, что взрослого Эдмона пришлось поискать в себе.
И, вероятно, в премьерный блок путь поисков всей глубины моего персонажа был далеко не окончен. Спустя год проката многое подверглось переосмыслению в персонаже. Такие сложные роли требуют того, чтобы над ними глубоко поразмыслить. Думаю, в новом блоке «Граф Монте-Кристо» зритель откроет для себя много новых граней этих героев. Musecube: Какой Вам ближе финал данной истории? Кирилл Гордеев: Приятно, когда в конце спектакля у зрителя появляется надежда на светлое будущее после стольких страданий героев, но я бы сыграл и по книге. Там я исполнял роль Морреля, но мне очень импонировал образ Дантеса, созданный Егором кстати, в этом спектакле Егор пророчил мне роль Дантеса. Там пер-сонаж кардинально отличатся от того, которого я сейчас играю. У каждого спектакля свои задачи и свои цели, но не будем забывать, что главное — это чтобы зритель приходил с желанием принять что-то новое и уходил с каким-то открытием для себя. Musecube: В спектакле счастливый конец.
Довольно спорный момент, не находите? Кирилл Гордеев: Соглашусь, спорный. Я отношусь к такому финалу, как к одной из возможных трактовок. Композитор и либреттисты написали такую историю, почему нет? Театр — это место для эксперимента. Первое время, конечно, было внутреннее противоречие, но позже этот финал стал мне даже импонировать. Приходя на мюзикл «Граф Монте-Кристо», на мой взгляд, надо немного легче относиться к подобной интерпретации финала. Наш спектакль больше не о мести, как было в романе, а о любви. Musecube: Как Вы думаете, в жизни при таком раскладе, какой конец истории был бы у такой пары, как Мерседес и Эдмон? Кирилл Гордеев: Сложный вопрос.
Потому что в любви никогда нельзя предсказать исход событий. На что человек способен под влиянием эмоций, также остается загадкой до возникновения самой ситуации. Я лишь могу догадываться о возможном развитии событий, лишь Бог знает, как я сам способен себя повести. Мне кажется, что если человек отдается во власть мести, сжигая всё на своем пути, то это убивает в нем определенную чувственность, меняет стандарты, эмоции, ощущение мира. И если он задался целью уничтожить всех на своем пути, то это безвозвратно изменит его и не даст возможности вернуться к прошлым отношениям. Чтобы найти в себе силы идти по пути мести, он должен уничтожить себя прежнего. Если бы Мерседес сказала сразу, что у Эдмона есть сын, то это, вероятно, изменило бы всё. Никакой мести бы и не было. Но и Мерседес не осталась прежней. Ее также изменили все сложности и потери.
Поэтому в их случае могла бы начаться новая жизнь, но старая жизнь сожжена дотла. Как проходит подготовка? Кирилл Гордеев: Для меня это уже третий концерт с Кевином, и я убедился, что он всегда стремится сделать какой-то неповторимый репертуар, добавить интересных песен, привносит много интересных идей, к чему лично я отношусь с большим азартом улыбается. Поэтому работать есть над чем, и подготовка идет полным ходом.
На мой взгляд, нельзя забывать о себе и уходить с головой в работу. Всех денег не заработаешь, а перегрузка организма может крайне пагубно сказаться на здоровье. Я могу найти своё спокойствие практически во всём, даже в мытье посуды. Как успехи? Что вас больше всего зацепило в игре?
Скажу так, во-первых, безграничное спасибо моим поклонникам за сей великолепнейший и, ввиду наличия бессовестных перекупщиков, редкий презент. А во-вторых, из-за тотального отсутствия свободного времени для комфортного проведения игровых да и каких либо вообще стримов, на данный момент положено только начало моим развесёлым, полным боли, приключениям. Но я надеюсь в скором времени вновь встать на путь побед и забавных поражений. Так что всем интересующимся — милости просим на канал KerzBagpiper. Следите за расписанием в описании канала или в официальной группе ВКонтакте , там вообще всё, что меня касается. Есть ли хоть какой-то инструмент, который вам пока не подвластен? Мир музыкальных инструментов огромен и необъятен. Я непрофессиональный музыкант, да и, мне кажется, объём инструментов, на которых я учусь потихонечку играть, невозможно охватить, даже если полностью отказаться от сна, работы и приёмов пищи. Но моя основная цель — познакомить зрителя с голосами предков и музыкой древности.
Так сказать, посмотреть в прошлое, услышать, с чего всё начиналось. Мне кажется, что в современном музыкальном однообразии цифровых ритмов, гармоний и битов мы стали забывать и терять настоящее, натуральное звучание. Взял бы за основу произведения Г. Лавкрафта, сплёл бы их со вселенной компьютерной игры Silent Hill, создал бы из этого всего антиутопическое общество и погрузил бы весь этот бутерброд в соус из стимпанка. Ну а потом написал музыку. И захотел бы в нём сыграть, поэтому право постановки отдал бы хорошему режиссёру. И, собственно, потихонечку иду к этому. Учиться, как говорится, никогда не поздно. У меня есть маршруты спокойствия и временные привязки.
За кулисами во время спектакля я стараюсь двигаться в определённое время и по определённым проложенным мной дорожкам. Это позволяет экономить энергию для сцены и не отвлекаться на внешние факторы, поиск реквизита и т. На примере из жизни.
Детские годы
- Страна Чудес Кирилла Гордеева. | Записки театралки | Дзен
- "Страсть. Познание. Спокойствие" : Кирилл Гордеев о жажде к жизни в мюзиклах
- Кирилл Гордеев - актёр - Новости - российские актёры - Кино-Театр.Ру
- Кирилл Гордеев – последние новости на сегодня –
Актер,Певец
- Страна Чудес Кирилла Гордеева. | Записки театралки | Дзен
- Кирилл гордеев актер / Новое видео - 2024
- Гордеев мюзикл
- Детство Кирилла Гордеева
- Исполнители песен
Возвращение «вампиров». Кирилл Гордеев о везении и страдании
Артист Кирилл Гордеев (Карамон Маджере) на юбилейном концерте 50ПИ сценической версии фэнтези мюзикла "Последнее Испытание: Перезагрузка" актера и режиссера Руслана Герасименко. Все спектакли актера Кирилла Гордеева все спектакли с рейтингом и отзывами. Кирилл Гордеев. Дата рождения: 29 июня, 1987. Актер. Лучшие фильмы: Пятницкий. В настоящее время Кирилл Гордеев является солистом в мюзикле «Алые паруса».
Актёр Кирилл Гордеев о премьере мюзикла «Джекилл и Хайд»
В настоящее время Кирилл Гордеев является солистом в мюзикле «Алые паруса». Главные роли в мюзикле исполнили: Вера Свешникова, Кирилл Гордеев, Евгений Кириллин и Ольга Ажажа. Молодой человек в камуфляже на видео, которое, предположительно, записали диверсанты в Белгородской области, похож на актера Кирилла Канахина, сообщила РИА Новости его мать Валентина Павловна. Кирилл Борисович Гордеев родился 29 июня 1987 года, российский актёр музыкального театра и кино, певец, стример. Кирилл Гордеев, исполнитель ролей Джекилла и Хайда: «Мне в этом спектакле важен психологизм. Кирилл Гордеев. Дата рождения: 29 июня, 1987. Актер. Лучшие фильмы: Пятницкий.
Ссора братьев. ПИ. Кирилл Гордеев, Евгений Егоров. 07.05.2023
И ощущение после «Хитов-2» у меня было то самое — ощущение, что тебя и твоё настроение подбросили вверх и твоя задача как можно дольше не расплескать. Ведь жить это так клёво. В общем, скучаю по «Хитам-2» в том виде, в котором они были поставлены изначально. Этого праздника жизни в радость не хватает. Как и целостности тому, во что Хиты трансформировались позже. Но это уже другая история. Целиком эта съёмка не публиковалась, хотя, разумеется, избранные кадры из неё использовались на ресурсах театра.
Помимо основной работы, Кирилл также принимал участие в спектаклях Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. Во второй столице Российской Федерации также завоевал симпатии зрителей. Чуть позже стал работать в драматическом театре. Он исполнял роль Лаге в спектакле «Гондла». В 2013 году в свет выходят «Алые паруса», где одну из главных ролей исполняет Кирилл Гордеев. Личная жизнь Кирилла Гордеева Личная жизнь актера, несмотря на широкую известность, скрыта от посторонних глаз. Никто до конца не знает о его семейном положении. Известно, что главным качеством в женщине Кирилл считает спокойствие. Возможно, не нашлось ещё той единственной спокойной, с которой Кирилл смог бы связать свою жизнь. В мужчине же, считает Гордеев, главное - это ответственность. Видимо, так и есть, так как ко всем своим творческим работам он всегда подходил с большой ответственностью и доводил дело до конца. Запоминающаяся внешность актёра Что же касается внешности Кирилла Гордеева, то заметить его на улице совсем несложно. Актёр имеет достаточно большой рост - 196 см при весе 82 кг. При такой яркой внешности оставаться незамеченным и неузнаваемым ему достаточно сложно. Глаза у актёра зелёного цвета, волосы тёмно-каштановые.
Кирилл Крок Фото: пресс-служба театра им. Евгения Вахтангова Любой театр нового человека принимает в штыки. Тебя испытывают на прочность, проверяют, а что ты можешь, как себя поведешь в данной ситуации. Мне иногда в лицо смеялись, говорили: «А что, у нас в театре уже деньги закончились? Кстати, человек, который это говорил, сейчас, когда встречаемся в коридоре, целуется со мной... Мы могли бы поговорить без них или свести их к минимуму? Я очень люблю с цифрами. Театр — это вещь такая эфемерная, и любое слово, любое выражение можно иначе трактовать, а вот с цифрой не поспоришь, как говорил Олег Павлович Табаков. Вы 13-й директор Театра Вахтангова, 13 лет как занимаете эту должность, 13 февраля — день рождения Вахтангова, 13 ноября — день рождения театра, 13 семей вы расселили, когда делали ремонт в доме Вахтангова во Владикавказе.
Диск был пиратский. Если помните, была такая озвучка, где девушка озвучивала всё достаточно монотонным голосом, но это почему-то не напрягало. Мы посмотрели вместе с сестрой, и я понял, что это вообще чуть ли не лучшее, что я видел. У меня даже диски остались, у родителей дома лежат. Я сразу решил, что не буду это смотреть ни за что, потом наткнулся на мюзикл «Тетрадь смерти», я тогда параллельно смотрел мюзиклы «Блич», «Темный Дворецкий» и был не в восторге. А тут еще и «Тетрадь смерти». Тогда я посмотрел версию 2015 года, и мне дико не понравилось: Рюк как-то странно выглядит, постановка какая-то блеклая. И когда мы начали работать над проектом спустя год, в 2017-м как раз появилась новая версия Death Note: The Musical и японская, и корейская. И тут я подумал, что надо всё-таки посмотреть, потому что клипы вроде как были ничего. И вот тогда я включил вторую версию, где поменялся Рюк, я такой… хмм… а это смотрибельно, а музыка-то вообще офигительная какая! Старались ли вы сделать персонажей как можно более схожими с образами в аниме и манге или как-то адаптировать их для широкой аудитории? Когда берешь более очеловеченные формы персонажей, таких как Лайт, Миса и прочие — это в принципе верно, что ничем не отличается, а вот в плане Рюка мне кажется, что очень интересно внести какие-то пластические аспекты, которые очень характерно изображены в аниме. Тот, который в аниме или в мюзикле, который создали японцы, либо корейцы. Мне хотелось бы делать своего Рюка все-таки в сторону аниме, потому что поклонники не поймут, если мы просто уйдем далеко от этих образов. У меня свое видение образа, которое я планирую обсудить с режиссёром. Так что это действительно будет версия от фанатов для фанатов. Саш, не в обиду тебе будет сказано, ведь ты маленький и тщедушный. И, наверно, сыграть было бы интересно каждого и по много раз. Само произведение интересное и сложное в драматургическом плане. Я очень рад, что играю Рюка, но, конечно же, хотел бы подсидеть каждого из нас. Особенно Саю, я вполне еще молод, чтобы подсидеть Саю. В одном я точно не смогу сыграть. Там скорее роль для Александра Казьмина в образе вечно ущемленного японского школьника, а какая там божественная главная героиня. Я говорю об «Эльфийской песне». И, конечно, «Гангрейв», ну и «Хеллсинг», но «Гангрейв» круче.