Особенно если супруг — гитарист-виртуоз Валерий Дидюля. Дидюля: Когда играю на концертах, перед глазами кадры из «Кочегара» Балобанова. Теперь Дидюля, один из лучших музыкантов континента, дает более 100 концертов в год. Прежде всего, хочется представить здесь инструментальную музыку, в идеале – это Дидюля с симфоническим оркестром.
ДиДюЛя. Лучшее. В исполнении симфонического оркестра live
Теперь Дидюля, один из лучших музыкантов континента, дает более 100 концертов в год. Валерий Михайлович Дидюля – продюсер, аранжировщик, автор музыки, основатель и руководитель группы «ДиДюЛя», один из лучших гитаристов на постсоветском пространстве. Его группа "ДиДюЛя" одна из самых востребованных: в ежегодной афише до 120 концертов. найти все треки в mp3 онлайн бесплатно.
Дидюля: творческий путь легендарного гитариста-виртуоза из Беларуси
Вы сможете оценить виртуозных музыкантов, живой звук, потрясающий свет, уникально срежиссированный для каждой композиции. Уникальная атмосфера каждого концерта Маэстро поможет погрузиться в потрясающие музыкальные истории, которые никого не оставят равнодушным.
Он передает свое хорошее настроение и заряд бодрости, ломая «четвертую стену» между сценой и партером. Теперь он — живая легенда. Концерт Дидюли — это яркое шоу, которое обязан посетить каждый почитатель его творчества. Билеты на Дидюлю На сайте didula-concert. Вы можете найти расписание выступлений известного артиста по городам. Шоу музыканта славятся своей насыщенной программой и невероятной энергетикой. Дидюля пользуется огромной популярностью аудитории, так что билеты раскупают за считанные дни. Не упустите возможность порадовать себя и своих близких мероприятием с участием звезды!
Мы не продаем билеты самостоятельно, а сотрудничаем с крупными билетными операторами. По всем вопросам обращайтесь к официальным представителям. Ссылки на «Afisha.
Второй избранницей артиста стала коллега по творческому коллективу Евгения. У пары родилась дочь. Сам музыкант рассказал о том, что когда впервые взял свою дочь на руки, это был очень трепетный и волнительный момент. Это во многом повлияло и на его творчество. Ребенок дает музыканту много вдохновения. Дидюля старается как можно больше внимания уделять дочери и наблюдать за ней.
Каждый раз, когда гитарист приезжает с гастролей, он сразу же старается как можно больше времени проводить со своим ребенком.
Такой был внутренний вопрос: что мне сделать, чтобы я в мире нашел свое место? Увлечения были разные — автомобилями, велосипедами, спортом... Но я все равно понимал, что музыка — мой мир.
Так что внутренний камертон важен, когда ты чувствуешь, что тебе радостно от того, что ты делаешь. Бывает, играю аж до мозолей, а ложусь спать счастливым! Потом уже Москва меня перетирала, вымалывала... Да и сейчас много испытаний.
Ни один фестиваль нас не пускает, телевидение и радио закрыто, многие площадки нас не принимают. Но это меня закаляет, это мой стимул делать музыку еще ярче, быть более напористым и нести это знамя инструментальной музыки в стране. Ваш главный источник вдохновения — гитара. В интервью читала, что у вас около 35 гитар.
Сейчас коллекция пополнилась? У меня есть и фламенко-гитара, двенадцати- и восемнадцатиструнные, электрические и акустические, греческая и ирландская бузуки, безладовая гитара... Все это действующие инструменты — они используются в концертах, я за ними ухаживаю, реставрирую. Она уникальна.
Это работа ивановского мастера. Она звучит волшебно! Да и внешне выглядит удивительно: большая, широкая. Принцип работы одинаковый, но нужно разбираться с инструментом, перестраивать мышление.
И каждый раз это приводит к удивительному результату — когда привыкаешь к новому инструменту, появляются новые идеи, новые краски. Как ребенок, ты получаешь новую игрушку, полностью концентрируешься на новом инструменте. Даже порой можешь его неправильно настроить, но в тот момент не важно — он тебя настолько захватывает, увлекает, что в этом потоке появляются новые идеи, находятся неожиданные краски. Я всегда ищу новый опыт, приемы, подходы, чтобы стать интереснее для самого себя.
Сейчас легко понять, насколько ты несовершенен, сколько есть удивительных музыкантов, необычных техник, и порой чувствуешь себя ребенком. Иногда это осознание удручает, настроение падает ниже плинтуса! Но это нормально — мы же люди. Но важно уметь управлять своими эмоциями, гневом, радостью другими чувствами.
Я стараюсь овладеть и этим мастерством. Остаться в тишине, пообщаться с собой, посмотреть пару минут в зеркало и сконцентрироваться на своем взгляде тоже мне помогает. Природа балансирует меня, помогает сонастроиться с миром. А интересные идеи приходят во время контрастного душа — мы обнуляем энергетику, вода все смывает, и приходят правильные мысли.
Невежество, то есть нежелание понять свою природу и предназначение — большой грех. Если ты говоришь, что не хочешь ничего знать — то получишь, как говорится, по щам от мира за такой подход. Но лучше пораньше родителям передать детям информацию, что нужно изучать мир. Счастье — это состояние, и никакие политические, экономические и другие проблемы на него не влияют.
Исполняет фолк-музыку, фьюжн и нью-эйдж, лидер группы «ДиДюЛя». Автор более 120 композиций. Музыкант работал в киноиндустрии: сыграл в фильме Андрея Кончаловского «Дом дураков» 2002 год , а также музыка Дидюли использовалась в фильме «Кочегар» режиссера Алексея Балабанова 2010 год. Сейчас его группа одна из самых востребованных: в ежегодной афише около 120 концертов в год.
- ДиДюЛя - Путь домой!
- Дидюля выпустил альбом лучших композиций со струнным оркестром | Musecube
- ДиДюЛя - Путь домой!
- ДиДюЛя о музыке, политике, ошибках и свободе
- Валерий Дидюля | Радио «Комсомольская правда»
- Начало творческого пути
ДиДюЛя отметил своё 50-летие новым альбомом
Рекомендуем скачать первую песню Дидюля лучший концерт размером 250.18 MB. В данной занятии музыкант ревизовал собственные наилучшие композиции в несвойственном для него звучании с камерным оркестром. Валерий Дидюля — гитарист и композитор, лидер группы «ДиДюЛя». Рекомендуем прослушать первую композицию Дидюля лучший концерт длительностью 179.
Музыкант Валерий Дидюля: Становлюсь толстокожим, балансируя между внешним и внутренним мирами
ЛУЧШИЕ ПЕСНИ ДИДЮЛЯ 2022 2023 лучшая электронная музыка 2022 лучшие русскиеПодробнее. — Скажите, Дидюля — это название группы или ваш творческий псевдоним. Дидюля мой ровесник, он 1969 года рождения, может поэтому его музыка как нравится мне.
Дидюля - слушать все песни
| Дидюля - слушать все песни | Дискография ДиДюЛя — все популярные треки и альбомы, плейлисты лучших песен, концерты, клипы и видео. |
| Бывшая жена рассказала, как Дидюля выгонял их с ребенком ночью из дома | Валерий Дидюля — гитарист и композитор, лидер группы «ДиДюЛя». |
Дидюля – концерт 1 марта 2024 г. в ЦКИ «Меридиан», г. Москва
В новом концертном сезоне гитарист и композитор ДиДюЛя представит абсолютно новую концертную программу «Уникальное инструментальное шоу». Клипы песен ДиДюЛя смотреть в хорошем качестве онлайн бесплатно. ЛУЧШИЕ ПЕСНИ ДИДЮЛЯ 2022 2023 лучшая электронная музыка 2022 лучшие русскиеПодробнее. Наслаждайтесь "Дорога в Багдад", "Grand Collection" и другими популярными альбомами ДиДюЛя в хорошем качестве на МТС Music. все песни на DriveMusic.
Дидюля путь
То есть начиналось с детства с простых систем, потом была система Sony ES, которая у меня до сих пор сохранилась: и усилители, и DAT-магнитофоны, и мои записи, которые я, собственно, коллекционировал на DAT-кассетах. Все это осталось, и иногда я к этому возвращаюсь. Теперь время цифрового звука. Вот такой у меня опыт аудиофильский. Что бы вы могли назвать своей розовой мечтой в плане HiFi? Автомобилисты мечтают о Cadillac Eldorado 59-ого года, а у вас есть недостижимая вершина? Нет, таких вещей нет. Я реалист и, вообще, люблю довольствоваться малым, хотя я понимаю, что есть аудиофилы, которые занимаются коллекционированием, слушают, делают апгрейд своего оборудования, следят за новинками, за технологиями. Я больше, все-таки, делаю упор на живую музыку, на исполнение, на концертную эстетику и историю, а воспроизведение звука — это дело вкуса, по большому счету. Кому-то нравится сбалансированный среднечастотный звук, кому-то мягкое ламповое звучание нравится, кому-то, наоборот, нравится резкое, хорошее и хлесткое цифровое звучание. Все очень индивидуально, вкусы меняются.
Да и мы меняемся: с возрастом изменяются наши предпочтения. Например, я раньше не мог слушать много классической академической музыки, а теперь с удовольствием ее слушаю, глубже понимаю. Натренировал свой слух и могу определить наперёд и наверняка, на какой акустике и на какой аппаратуре я хотел бы это слушать. Вместе с тем я часто нахожусь в дороге: в самолетах, в поездах, на всевозможных пароходах и вокзалах, поэтому у меня имеются определенные предпочтения. Это грань между профессиональными и полупрофессиональными приборами: я могу использовать студийные наушники ECG или Sennheiser, в которых я слушаю музыку. В общем, большой розовой мечты нет, а определенные предпочтения к приборам и аппаратуре — есть. Здесь безграничная фантазия: это и хорошие ламповые микрофоны Neumann, это и хорошие предусилители, и хорошая коммутация, и не менее интересные процессоры обработки звука. Не забываем вдобавок и о том, что есть цифровые конвертеры — то есть, все, что с этим связано, и помогает создавать музыку, чтобы воплощать свои мечты в реально звучащие композиции и треки. В продолжение темы хотелось бы задать такой вопрос. Наших читателей интересует самый популярный вопрос: какой у вас любимый бренд?
В акустике - мониторы Adam и Yamaha NS10. Сама по себе Yamaha позволяет хорошо передать среднечастотную детализацию. Можно очень хорошо свести материалы, услышать все огрехи в музыке, понять, насколько вообще музыкально это сделано, насколько гармонизировано звучание. Adam передают детализацию, пространство, все огрехи игры, все шероховатости, все нестройности, неровности. Эта мониторная акустика очень детализированно передает звук, музыку. По крайней мере, для моего стиля, для моего направления это оптимальное решение. Это что касается акустики. А микрофонный тракт — здесь все очень по-разному. Зависит от того, во что я играю, какие инструменты использую.
Имя исполнителя носит и инструментальный коллектив, который сопровождает выступление белорусского музыканта. Его творчество пензенцам давно и хорошо известно. Он приезжает в город на Суре часто и каждый раз собирает на своих концертах преданных поклонников. Первый музыкальный инструмент Валерию Дидюле в детстве, когда ему было всего 5 лет, подарила мама.
Как-то были мы на фестивале во Франции, и увидели, что там аплодисменты передают топаньем ног. Во-первых, потрясающая белорусская гитарная школа, в атмосфере которой я жил и развивался, мастера, которые меня обучали, открыли для меня кладезь гитарной академической музыки. Конечно, большое влияние оказали и мировые звезды. Я понял, что инструментальная музыка может восприниматься зрителями как удивительный рассказ, что гитара — это необыкновенно богатый и разносторонний инструмент, и я хочу общаться с миром точно таким же языком. Вообще, я легко принимаю замечания, особенно от близких людей и профессионалов, которые меня знают. Это дает мне возможность не задирать нос. Я и сейчас постоянно учусь. Например, познакомился с Сергеем Сиротиным, мы общаемся, слушаем музыку, хвалим, ругаем — здорово, когда можно общаться совершенно свободно и честно. Сложно даже представить, как с ней управляться, как настраивать! Сюда я вкладываю эмоции, ресурсы, финансы. Это самое важное, что у меня есть. У меня очень много оборудования потрясающего качества, которое я покупаю и привожу со всего мира. Вся моя техника и инструменты, на которых играют мои музыканты, — это моя личная большая коллекция. Конечно, у меня много гитар. Он придумал удивительную конструкцию — широкий гриф, массивный инструмент. Играть на ней сложно, но она звучит очень завораживающе и объемно. Этот инструмент меня настолько околдовал и покорил, что мы сняли небольшой ролик и выложили его на YouTube. Видео взорвало интернет и попало в мировые тренды. Я написал несколько композиций для этого инструмента. Одну из них можно найти в моем последнем альбоме, вышедшем в этом году, называется «Город Великого Княжества». Эта инструментальная композиция — посвящение Гродно — любимому городу, где я родился, и где впитал спокойствие и доброту. Моему городу посвящена также «Легенда», с которой часто мы начинаем свой концерт. Яркая, насыщенная композиция, написанная для классической гитары. Коллекция гитар большая, и для каждого случая и тональности подбирается свой инструмент. Заранее я никогда не знаю, какая из моих гитар будет лучше всего звучать в каждом определенном случае. Я очень рад, что все гитары — а их у меня около 35 — не музейные экспонаты. С каждым годом они немного стареют, но зато раскрывают свой звук и становятся певучее.
Вторым шагом на пути к славе стало обучение на курсах игры на гитаре. Именно здесь Валерий освоил аккорды и различные способы исполнения на этом инструменте. В годы, на которые пришлась юность музыканта, у подростков была традиция собираться вечером компаниями и играть на гитаре, распевая дворовые песни. Но просто играть на гитаре Валерию скоро наскучило, и молодой человек начал активно экспериментировать, используя для игры собственноручно созданные датчики и усилители, позволявшие добиться от гитары нового звучания. Творческая деятельность Как уже отмечалось выше, Валерий увлекался музыкой с юных лет. Молодой человек придумывал собственные, отличающиеся оригинальностью, мелодии. Чтобы развивать творчество, Дидюля становится участником вокально-инструментального ансамбля «Алые Зори». В составе этого музыкального коллектива Валерий выступает с концертами в различных городах, а также в сельской местности. Кроме того, гитарист подрабатывает в одном из ресторанов. Но вскоре «Алые Зори» распались, и Дидюля был вынужден начать поиски нового места официальной работы. Это место вскоре нашлось. Валерия пригласили в музыкальный коллектив «Белые Росы» на должность звукорежиссера. Как признается сам музыкант, работа на этой должности помогла ему лучше понять особенности звучания различных музыкальных инструментов, а также зрительские предпочтения. С этим коллективом музыкант много путешествовал по миру. Во время проходивших в Испании гастролей Валерий впервые услышал фламенко. Это был первый раз, когда гитарист услышал испанскую музыку. Поскольку в этой стране ансамбль задержался надолго, Валерий смог погрузиться в особенности фламенко и даже поучаствовать в концертах, проводимых на улице. Материальная база, которая была в распоряжении ансамбля, позволяла Валерию проводить различные эксперименты со звучанием, смешивать музыку различных стилей и записывать получившиеся композиции. Вскоре музыкант, совместно с танцовщиком и хореографом Дмитрием Каракуловым, решает покорить телевидение. Необычный творческий коллектив сумел пройти отбор, различные туры и стать участником гала-концерта. После этого Дидюля принимает решение покинуть должность звукорежиссера. Там Валерий трудился в одном из музыкальных салонов и регулярно ездил в Москву, где знакомился с владельцами звукозаписывающих компаний, музыкальных и концертных салонов. Немного времени спустя гитарист смог принять участие в ежегодно проводимом в Витебске международном фестивале искусств «Славянский Базар», благодаря чему стал узнаваемым во многих славянских странах. После участия в этом фестивале жизнь гитариста круто изменилась.
Известный гитарист о непростых временах для славянской культуры и её спасении
- Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Бывшая жена гитариста Дидюли: После развода муж продолжает строить мне козни
- Дидюля выпустил лучшие композиции со струнным оркестром
- ДиДюЛя - официальный канал – Telegram
- Дидюля: биография, личная жизнь, семья, жена, дети, фото
- Обсуждение (6)