Именно на этот «остров мёртвых» и держит свой путь лодка, плывущая по идеально ровной глади воды.
Тайна «Острова мертвых»: разгадка знаменитой картины Арнольда Беклина
Первая версия «Острова мертвых» была написана Арнольдом Беклином в 1880 году во Флоренции для коллекционера Александра Гюнтера. Остров Мертвых швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина во всех его версиях преследовала поколения ученых и не только. Беклин начал работу над «Островом мертвых» в зрелом возрасте, в пятьдесят два года. «Остров мёртвых» Бёклина – произведение ставшее иконой символизма, обеспечив славу своему создателю. Арнольд Бёклин написал пять версий «Острова мертвых» между 1880 и 1886 годами.
Эрмитаж купит картину «Остров мертвых» Беклина за ₽ 40 млн
Торжественное открытие выставки «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. “Остров мёртвых”» состоялось в Главном штабе Эрмитажа 20 июня. Рамблер/новости. Государственный Эрмитаж покупает картину «Остров мертвых» швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина за 39,7 млн руб. Остров мертвых Арнольд Бёклин (1827-1901). Эрмитажный «Остров мёртвых», вероятно, попал в Россию, когда Карло Бёклин женился на дочке главреда «Московских ведомостей».
Интересное . «Остров мертвых» Арнольда Бёклина
На полотне изображена лодка, плывущая к Острову мертвых в ночное время. Темно-серое небо печально и холодно опускается над слабо освещенными, безжизненными скалами. Размер холста 111х115 см. Хранится оригинал картины в Художественном музее города Базеля. Вариант 2 Второй вариант произведения «Остров мертвых» был написан также в 1880 г. Берна, похоронившей мужа. Женщина захотела увековечить скорбь по первому супругу, предложив Арнольду Беклину нарисовать на веслах женскую фигуру. Автор согласился написать еще раз такую же работу. Он не так давно похоронил маленькую дочь, поэтому страдания о ребенке наложили отпечаток на произведение. Картина также выполнена в темных тонах, однако скалы окрашены в более теплый, светло-коричневый цвет.
Оригинал выполнен на доске размером 74х122 см. Находится картина в музее Метрополитен, в Нью-Йорке. Вариант 3 Третья версия «Острова мертвых» была создана Арнольдом Беклиным на заказ в 1883 г. Заказчиком выступил Ф. Гурлитт, торговый агент и коллекционер. На картине в этот раз появились инициалы автора А. Изображено светлое, холодное утро. Кипарисы сгибаются от ветра. Небо покрыто серыми тучами, сквозь которые видны небольшие голубые проблески.
Все та же лодка, фигура в белом одеянии и лодочник на веслах. Работа написана на деревянной доске 80х150 см. Сейчас находится в Берлинской галерее. Вариант 4 Четвертый вариант картины «Остров мертвых» Арнольд Беклин написал в 1884 г. Работа сгорела во время бомбардировки банка в Роттердаме в годы войны.
Холст, масло. Художественных музей, Базель 1880 г. Дерево, масло. Музей Метрополитен, Нью-Йорк 1883 г. Государственные музеи, Берлин 1886 г. Дерево, темпера. Музей изящных искусств, Лейпциг. Все в мире следует понимать как загадку. Он родился в 1827 г. Париж он невзлюбил и провел в нем всего год, а в Риме осел на семь лет. Здесь, в 1853 г. Вместе со своим многочисленным семейством у супругов Бёклин было 14 детей, 8 из которых умерли в раннем возрасте художник много раз переезжал: из Рима в родной Базель, потом в Ганновер, в Мюнхен, в Веймар, оттуда опять в Рим, снова в Базель, снова в Мюнхен, оттуда - во Флоренцию, затем в Цюрих... Последние девять лет жизни он провел в Италии и умер в 1901 г. У этих бесконечных переездов были веские причины: в молодости - желание своими глазами увидеть памятники классического искусства Италии, позднее - приглашения на преподавательскую работу, крупные заказы Бёклин не только писал картины, но и оформлял фресками интерьеры , необходимость дать детям хорошее образование, наконец, не в последнюю очередь, - безденежье. Известность пришла к Бёклину далеко не сразу, мнение публики, как он откровенно признавался, его мало волновало, работать в угоду заказчикам он не умел и порой ссорился с теми людьми, от которых зависело его благосостояние. Такая подвижность позволила Бёклину не только много повидать и свести знакомство с выдающимися современниками в разных странах, но и синтезировать в своем творчестве художественные идеи, будоражившие в ту пору Европу. Его называли символистом и неоклассиком, последним романтиком и провозвестником сюрреализма. В мире фавнов и нимф Бёклин начал с романтических пейзажей. Характерные приметы романтизма часто встречаются и в его зрелых работах: клубящиеся тучи, таинственные тени и всполохи света, нагромождения скал, бушующие волны, живописные руины, одинокие виллы на пустынных берегах... Приветливая средиземноморская природа, южное солнце, а главное - соприкосновение с классическим искусством Италии, прежде всего с древнеримскими фресками в Помпеях, подсказали художнику новые темы: на холстах Бёклина появились мифологические персонажи. Художник словно открыл окно в блаженную страну, где в камышах играет на дудочке лесной бог Пан, фея-ночь осыпает мирно уснувшую землю маковыми зернами, Тритон трубит в морскую раковину, среди волн плещутся нереиды, а на цветущих лугах резвятся нимфы. В своих картинах Бёклин постоянно ведет диалог с наследием европейского искусства, отвечая великим предшественникам - мастерам Средневековья, художникам Ренессанса, барокко, классицизма - собственными «репликами» на их произведения. Так, например, сюжет «Автопортрета со смертью, пиликающей на скрипке» 1872 восходит к знаменитой средневековой фреске «Танец смерти» в Базеле и к картине Ганса Гольбейна Младшего. Поздние работы художника стилистически принадлежат уже 20-му веку. В серии «Война» 1896-97 и в картине «Чума» 1898 классичность и уравновешенность уступают место открытой экспрессии: бешеные кони несут над землей потустороннее войско нелюдей, на крылатом драконе спускается на вымирающий город чума. Бёклин очищает реальность от всего сиюминутного, бытового, конкретного. Изображение наделено у него какой-то магической достоверностью и одновременно недосказанностью. Символизм Бёклина был не книжным, не теоретическим, а прочувствованным, естественным - он так изображал предметы и стихии, что за внешней оболочкой ощущалась некая таинственная неуловимая сущность. В полной мере это завораживающее умение Бёклина проявилось в его главной картине - «Острове мертвых». Первый вариант картины «Остров мёртвых». Заказчица, которая, возможно, видела незаконченный первый вариант «Острова», стала владелицей второго. Интересно, что стоящая в лодке фигура в белом саване и саркофаг перед ней отсутствовали в первом и втором вариантах картины и были дописаны художником немного позднее. Второй вариант картины "Остров мёртвых", 1880 г. Третью версию «Острова» Бёклин выполнил в 1883 г. Третий вариант картины «Остров мертвых. В пятый раз художник пишет «Остров» в 1886 г. Пятый вариант картины "Остров мёртвых", 1886 г. К чести Бёклина, он не копировал картину, а каждый раз по-новому разрабатывал сюжет, сохраняя основу композиции, но меняя размеры, технику, цветовую гамму, освещение и находя новые оттенки настроения - от сумрачной безнадежности до просветленного трагизма. Собранные вместе, четыре дошедших до нас варианта «Острова» представляются частями торжественного реквиема, в котором возвышенная скорбь сменяется глубоким покоем, а время отступает перед вечностью. В основе сюжета картины - античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове. Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Бёклина. Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» очень напоминают ландшафты вулканических Понтинских островов и рифы Фаральони близ берегов Капри, которые Бёклин мог видеть во время путешествия в Неаполь. Скалы Фаральони близ берегов Капри Нельзя не вспомнить и остров-кладбище Сан Микеле близ Венеции, куда тела усопших переправляют в гондолах и где высятся такие же темные, упирающиеся в небо «траурные кипарисы», как на картине Бёклина. Траурные кипарисы на острове-кладбище Сан Микеле близ Венеции Эти символизирующие вечную жизнь деревья традиционно сажают в Италии на кладбищах, в монастырях и возле церквей. Но каким бы островом ни вдохновлялся Бёклин, ему удалось отрешиться от натуры и передать главное - этот остров с вырубленными в скалах склепами и маленькой пристанью не принадлежит земной жизни, он находится в ином, недоступном живущим пространстве. Лодка с перевозчиком, облаченной в саван фигурой и саркофагом не нарушает своим скольжением безмолвия этого призрачного мира, меланхоличного и лишенного живого дыхания, но по-своему прекрасного. Макс Клингер. Офорт по картине Бёклина «Остров мертвых» Шрифт «Бёклин» По свидетельству современника, на рубеже веков «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картины Бёклина». И не только немецкой. Знаменитая репродукция украшала кабинет Зигмунда Фрейда в Вене, и отец психоанализа упоминал Бёклина в своих лекциях. Она висела над кроватью в комнате В. Ленина в Цюрихе, о чем свидетельствует архивная фотография неясно, принадлежал ли офорт хозяевам дома или квартиранту. На фотографии столовой выдающегося французского политика Жоржа Клемансо мы видим все тот же офорт. Меланхоличность «Острова» в точности отражала те настроения в обществе, которые обозначались словом «декаданс», - неясную тоску, мрачные предчувствия, жадный интерес к потустороннему миру, ощущение усталости от жизни, отторжение грубой земной реальности. В гостиных, где проводились спиритические сеансы, «Остров мертвых» был вполне уместен. Картина воспринималась современниками как реквием целой эпохе, как прощание с культурой, основанной на гуманистических ценностях и отступающей под натиском индустриализации. Магическая атмосфера «Острова» привлекала авангардистов.
Можно подозревать, что эта трофейная вещь, которая оказалась в частных руках. Теперь это решили просто легализовать, потому что, конечно, за границу такое не вывезти и тем более не продать. В таком случае такие вещи легализуются через музей». Теперь — предположения. Арнольд Бёклин — не самый дорогой художник, но его «Остров мертвых» — знаковая картина для всего европейского символизма. И, возможно, ее бывший владелец мог бы выручить за нее намного больше 40 млн рублей, или примерно 600 тысяч долларов по курсу на начало декабря. Комментирует искусствовед, журналист ArtNewspaper Софья Багдасарова: Софья Багдасарова искусствовед, журналист ArtNewspaper «Продажа в музей в любой политической ситуации, в любой стране всегда дешевле, чем продажа на аукционе. Когда кто-либо, частный коллекционер, продает свою картину в музей, он всегда знает, что ему дадут гораздо меньше денег, чем если он будет продавать на частном аукционе. Продажа в музей своих вещей — это репутационный вопрос, некая благотворительность.
В её составе — произведения вдохновлявших Арнольда Бёклина французских классицистов, европейских мастеров романтической живописи, а также современников художника: немецких реалистов и символистов. Разделы выставки — «Мифология», «Романтизм», «Символизм», «Прототипы» — освещают историю создания и восприятия современниками «Острова мёртвых», ставшего знаковым для целой эпохи.
В чем феномен картины «Остров мертвых», и почему она была в кабинетах Гитлера и Сталина
Швейцарский художник Арнольд Бёклин написал «Остров мёртвых» в 1880 году. ↑ Эрмитаж раскрыл обстоятельства приобретения «Острова мертвых» Арнольда Бёклина | The Art Newspaper Russia — новости искусства. Бёклин Арнольд. Остров мёртвых. Арнольд Бёклин написал пять версий «Острова мертвых» между 1880 и 1886 годами. Свой «Остров мертвых» художник Арнольд Бёклин переписывал пять раз, добавляя существенные детали.
В чем феномен картины «Остров мертвых», и почему она была в кабинетах Гитлера и Ленина?
Изначально картина «Остров мёртвых» была написана Арнольдом Бёклиным в мае 1880 года для некой немецкой дамы, которая хотела таким образом выразить скорбь по умершему мужу. Картина стала популярна, а художник нуждался в деньгах, поэтому создал ещё несколько копий. Всего до наших дней сохранились пять картин: четыре из них сейчас находятся в музеях Берлина, Лейпцига, Нью-Йорка и Базеля. Ещё одна версия картины висела в кабинете у Адольфа Гитлера, однако позже была уничтожена в Роттердаме в ходе Второй мировой войны.
Стоимость договора — 39 650 000,00. Валюта — российский рубль. Дата начала исполнения договора — 6 декабря 2022 года. Дата окончания исполнения договора — 22 декабря 2022 года. Наименование товара: произведение, Арнольд Бёклин. Карло Бёклин.
Репродукции «Острова мертвых» быстро разошлись по миру, украсив множество интерьеров от кабинета Фрейда до комнаты Ленина. Счастливым же обладателем одного из вариантов самой картины был Адольф Гитлер, очень ценивший Бёклина за «истинно тевтонский дух». Ставшую символом эпохи композицию швейцарский символист повторял шесть раз. Поступившая в собрание Эрмитажа версия — последняя, законченная уже после смерти мэтра его сыном Карло. Какой процент успел выполнить Бёклин-старший —.
Об этом сообщает пресс-служба Эрмитажа. Экспозиция включает произведения вдохновлявших Арнольда Бёклина французских классицистов, европейских мастеров романтической живописи, а также современников художника: немецких реалистов и символистов. Её растиражированные репродукции быстро стали знаковыми атрибутами интерьеров того времени.
Журнал «ПАРТНЕР»
Калипсо держала у себя Одиссея восемь лет, скрывая от мира. По другой версии, Беклин воплотил в красках таинственный остров феаков — народ в древнегреческой мифологии, живший на острове Схерия, который тоже упоминается в гомеровском эпосе. Сумма сделки составила четыре миллиона рублей.
Фото: пресс-служба Эрмитажа Государственный Эрмитаж выкупил из частной коллекции одну из авторских копий картины «Остров мёртвых» Арнольда Бёклина. Стоимость произведения составила 39 млн рублей, сообщают в пресс-службе музея. Изначально картина «Остров мёртвых» была написана Арнольдом Бёклиным в мае 1880 года для некой немецкой дамы, которая хотела таким образом выразить скорбь по умершему мужу. Картина стала популярна, а художник нуждался в деньгах, поэтому создал ещё несколько копий.
О странности картин, или Нам не дано предугадать... Где находит приют наша душа после окончания земного пути, как вы думаете, друзья? Про рай и ад, я в курсе : Мне интересны другие версии. Вот, например, согласно античной мифологии, души героев и любимцев богов отправляются на уединённый остров, который находится посредине подземной реки Стикс или Ахерон. Переправляет их туда лодочник Харон. Не было в европейской культуре другого художника, который в начале своего творческого пути вызывал бы столько непонимания и раздражения, затем был буквально обожествлён самой широкой публикой, а по прошествии не так уж долгого времени после смерти предан почти полному забвению. А среди всех картин, созданных Бёклином, не было более известной и мистической, чем "Остров мёртвых" Die Toteninsel. Начнём с того, что существует шесть вариантов картины не копий, а именно вариантов, то есть оригиналов, которые написаны самим автором и каждый раз по-новому. Вы, скорей всего, удивитесь, но и в России Бёклин тоже был невероятно популярен! Репродукция «Острова мёртвых» была непреложной деталью почти каждого интерьера, начиная от домов русской интеллигенции и творческой элиты и кончая неказистыми комнатками самых разномастных обывателей. Один угол стекла давно вылетел, и обнаженная часть картины была так отделана мухами, что совершенно сливалась с рамой. Что творилось в этой части острова мертвых — узнать было уже невозможно". Скорей всего речь идёт о репродукции вот с этого, третьего варианта картины: Именно этот, третий вариант "Острова мёртвых" наиболее известен потому, что с неё графиком Максом Клингером был сделан высококачественный офорт, с которого в дальнейшем печатались многочисленные репродукции. Второй вариант "Острова мёртвых" Бёклина находится сейчас в Нью-Йоркском музее "Метрополитен", где я имела счастье им любоваться не далее как во время своего прошлогоднего "тура вдохновения". Эта картина меньше по размеру, написана на деревянной панели и выполнена в другой, более яркой цветовой гамме. Бёклин написал её по заказу вдовы финансиста Георга фон Берна.
Дата окончания исполнения договора — 22 декабря 2022 года. Наименование товара: произведение, Арнольд Бёклин. Карло Бёклин. Остров мертвых. Западная Европа. Холст, масло, 101х152 см.
Выставка «Карло и Арнольд Бёклины. «Остров мёртвых»
4, Leipzig, 1910), осенью 1900 года Арнольд Бёклин вместе с сыном Карло начали писать шестой вариант «Острова мёртвых». "Остров мертвых" в Эрмитаже. Периодически в прессе возникают странные истерики по дутому поводу. Арнольд Бёклин — «Остров Мертвых» 1883 третий вариант картины, был в собственности Адольфа Гитлера, который приобрёл её в 1933 г. Это картина «Остров мёртвых», созданная в 1901 году одним из лидеров европейского символизма Арнольдом Бёклином совместно с сыном Карло.
Эрмитаж приобрел картину Арнольда Беклина «Остров мертвых»
В мае 1907 года в Париже, где он находился в связи со своим участием в Русских исторических концертах, Рахманинов познакомился с репродукцией с картины Беклина, ставшей источником его симфонического замысла. Позже Рахманинов говорил в одном из своих интервью, что если бы он сначала увидел оригинал картины, то его симфоническая поэма, вероятно, не была бы написана. Олеографичность красок беклиновского полотна не пришлась ему по душе, и картина казалась ему гораздо более сильной и впечатляющей в черно-белых тонах. Это признание Рахманинова помогает понять, каким образом могло его увлечь произведение столь далекого ему по духу художника, как Беклин. Картина швейцарского живописца послужила не столько программой рахманиновской симфонической поэмы, сколько первоначальным толчком к возникновению ее замысла у композитора. Обращаясь к волновавшей его проблеме жизни и смерти, Рахманинов трактует ее самостоятельно, иначе, чем Беклин, с его склонностью к таинственной, загадочной символике и декоративной манерой письма. Музыка симфонической поэмы отличается яркой драматической экспрессией, силой и страстностью чувства. Беклиновского покоя смерти в ней мы не найдем»,— справедливо писал Г. Прокофьев после одного из первых исполнений.
Критик обращал внимание, в частности, на «оттенок активности», присущий остинатной ритмической фигуре, которая почти неизменно звучит на протяжении всей первой половины пьесы: Этот неизменный ритмический фон имеет не только изобразительное значение ровное и тяжелое колыхание водной поверхности. Здесь, как это бывает у Рахманинова, кажущаяся неподвижность и статика заряжены большой внутренней энергией. В упорном, настойчивом повторении краткой мелодико-ритмической формулы с постепенно нарастающей силой слышится что-то одновременно и мрачно-завораживающее и грозно-роковое. Необычное по своей длительности остинато расцвечивается отдельными всплесками и стремительно взлетающими хроматическими пассажами, в которых иногда улавливаются отголоски грозных адских вихрей из « Франчески ». Особое тематическое значение приобретает мелодическая фраза, напоминающая какой-то таинственный зов, которая, подобно эху, отдается в разных голосах оркестра: Вариантом той же фразы является сурово и мрачно звучащее у засурдиненных валторн аккордовое построение, повторяющееся в другой инструментовке трубы, валторны и тромбоны в конце первого раздела словно напоминание о том, что из этого царства фатальной обреченности нет выхода: Во второй половине симфонической поэмы появляются новые образы. Здесь, по словам одного из критиков, «фантазия уносит композитора дальше живописца или, вернее сказать, в сторону от него. Вместе с занимающейся зарей Рахманинов хочет заглянуть по ту сторону беклиновских стен... Безмолвие смерти сменяется страстным томлением, порывами и взлетами живого, трепетного чувства, смешанными с трагическим ужасом и отчаянием.
Возникают близкие аналогии с картиной дантова ада. Резкий перелом вызывает появление лирической темы Es-dur в светлом звучании высоких струнных и деревянных духовых инструментов.
Вдова была поражена увиденным, и немедленно заказала картину для дома, которая давала бы повод для размышлений, мечтаний о царстве теней. Первый вариант холста, который увидела Мария, был сдержанным и симметричным. Не было на нем и лодки. Автор добавил эту деталь уже позже, и на набросок, и на финальную версию после того, как вдова попросила изобразить что-то, напоминающее ей о муже. По-видимому, фигура в белом — это сама вдова, сопровождающая мужа в царство мертвых.
В этом незаконченном первом варианте сейчас хранится в швейцарском Базеле , вид полотна все еще светлый и воздушный: остров заливают лучи заходящего солнца, освещая белые стены гробниц. Второй вариант холста, принадлежавший Марии, содержал больше мелких деталей зыбь на воде, украшения драпировки гроба. Сейчас он хранится в Нью-Йоркском музее Метрополитен. Новые версии Из-за коммерческого успеха картин арт-дилер Беклина, Фриц Гурлитт убедил того создать еще три варианта, с единственным пожеланием — небо должно быть гораздо светлее. Однако, несмотря на светлое небо на полотнах, художника одолевали невеселые мысли. Если внимательно смотреть на третью версию картины, то можно увидеть инициалы Беклина «А. В 1933 году этот вариант был продан одному из поклонников Беклина — Адольфу Гитлеру.
В годы власти нацистов картина красовалась в здании берлинской рейхсканцелярии. Сейчас полотно находится в Берлинской национальной галерее. Четвертая версия, написанная на медном листе, была куплена немецким банкиром Августом Тиссеном. Она была уничтожена в годы Второй мировой войны.
Бёклин — один из главных представителей символизма европейской живописи. На меланхоличной картине изображена ладья, подплывающая к одинокому острову.
Полотно наталкивает на размышления о человеческой судьбе, жизненном пути и смерти. К слову, Бёклин писал «Остров мёртвых» в конце своей жизни после перенесённого инсульта. Сын Карло завершал работу уже после его смерти в 1901 году.
Художник доработал картину, учтя пожелания. Но стоит отметить, что он рисовал ее и для Берны, и для своего мецената, планируя получить неплохие деньги. Однако если первую готовую работу он отдал непосредственной заказчице, то со второй расстаться не смог — оставил ее себе в качестве демонстрационного образца.
Спустя некоторое время картина стала очень популярной. Художник создал еще три версии «Острова мертвых». А его репродукции можно было встретить, как говорил Набоков, чуть ли не в каждом доме Берлина. Тренд с символами и чувствами: картина «Остров мертвых» в кабинете Ленина и Гитлера Трендом картина стала благодаря тому, что в ней много символов, в том числе челн Харона, темные воды Стикса, кладбищенские кипарисы. Но самым главным было то, что перевозчик доставляет на остров только души избранных.
Бёклин и его знаменитый Остров мёртвых
Государственный Эрмитаж выкупил картину «Остров мертвых» швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина. Плач Марии Магдалины над телом Христа, 1867. «Остров мертвых» Арнольда Бёклина, третья версия картины, 1883. Арнольд Бёклин. Остров мёртвых. 1883 Масло по дереву. 80 × 150 см Старая национальная галерея, Берлин. начала XX века.
Остров мёртвых впечатлил творцов
К исполнению должны быть привлечены субподрядчики из числа субъектов малого и среднего предпринимательства, следует из данных госзакупок. Арнольд Беклин родился в 1827 году в Швейцарии. Живописец, график и скульптор, он считается одним из выдающихся представителей символизма в европейском изобразительном искусстве XIX века. Репродукции картин Беклина, главным образом«Острова мертвых», были популярны в Европе в начале XX века.
Цена, известная из открытых источников — 39 млн. Это мало за Бёклина: такая маленькая сумма, вероятно, связана с тем, что все-таки эта картина — копипаста, причем в сотрудничестве с сыном, во-вторых — наверняка есть какие-то теневые шахермахеры, с госзакупками сейчас все время так. Так что в принципе сенсация в этой новости должна звучать примерно так: Эрмитажу удалось приобрести картину Бёклина! Ура, так дешево! Оказалось, что у "Острова мёртвых" не 5 авторских повторений, а 6! Но вообще интересно бы мнение иностранных экспертов по поводу качества этой 6-й версии... Но соглашусь, заголовок в СМИ "Эрмитаж выкупил любимую картину возлюбленной Ипполита Воробьянинова" выглядел бы как-то странно...
В квартире преобладали тёмно-коричневые тона.
Эрмитаж выставил картину «Остров мёртвых», купленную за 40 000 000 рублей Эрмитаж выставил картину «Остров мёртвых», купленную за 40 000 000 рублей Полотно украшает Главный штаб. Полотно создали Арнольд Бёклин и его сын Карло. Бёклин — один из главных представителей символизма европейской живописи.
На меланхоличной картине изображена ладья, подплывающая к одинокому острову. Полотно наталкивает на размышления о человеческой судьбе, жизненном пути и смерти.
Можно подозревать, что эта трофейная вещь, которая оказалась в частных руках. Теперь это решили просто легализовать, потому что, конечно, за границу такое не вывезти и тем более не продать. В таком случае такие вещи легализуются через музей». Теперь — предположения.
Арнольд Бёклин — не самый дорогой художник, но его «Остров мертвых» — знаковая картина для всего европейского символизма. И, возможно, ее бывший владелец мог бы выручить за нее намного больше 40 млн рублей, или примерно 600 тысяч долларов по курсу на начало декабря. Комментирует искусствовед, журналист ArtNewspaper Софья Багдасарова: Софья Багдасарова искусствовед, журналист ArtNewspaper «Продажа в музей в любой политической ситуации, в любой стране всегда дешевле, чем продажа на аукционе. Когда кто-либо, частный коллекционер, продает свою картину в музей, он всегда знает, что ему дадут гораздо меньше денег, чем если он будет продавать на частном аукционе. Продажа в музей своих вещей — это репутационный вопрос, некая благотворительность.