В этом мультфильме, созданном польскими мультипликаторами, главным героем является мальчик по имени Петрек, которому гном подарил необычный карандаш с волшебными свойствами. Сервис подбора фильмов поможет подобрать Американские мультфильмы 50-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 260 интересных американских мультфильмов 50-х.
Мультфильмы
То, что продолжение мультфильма по качеству не опустилось ниже заданной планки, это уже большое достижение, так как первая часть «Гадкий Я» весьма серьезный кинематографический продукт. Несмотря на довольно простой сюжет, не отличающийся резкими поворотами и являющийся детективным повествованием героя Грю и его напарников, фильм отличается невиданным магнетизмом, не дающим возможности оторваться от экрана. Сюжетная завязка сиквела возвращает нас к главному герою - бывшему супер злодею Грю, открестившегося от своего прошлого и в настоящее время ведущего честный и невзрачный бизнес в сфере производства джемов и желе. Но похищение неизвестными секретной лаборатории Арктики заставляет героя оставить свою спокойную жизнь и отправиться на поиски злодеев, поскольку под угрозой оказывается все человечество.
В похищенной лаборатории осуществлялись эксперименты с химическим веществом способным превращать любое живое существо в жестокую машину, выполняющую все наставления повелителя. Мультфильм рекомендуется смотреть абсолютно всем категория зрителей, он отлично подходит для просмотра в семейном кругу вместе с детьми, его уместно посмотреть вместе с друзьями или же поднять себе настроение в ходе самостоятельного просмотра. Мультфильм заслуживает внимания по многим причинам.
Во-первых, в эпоху повсеместного распространения цифровой компьютерной анимации, весьма нечасто встретишь классическую двухмерную прорисовку столь высокого качества, в которой французы, истинные мастера своего дела, знают толк. Во-вторых, из всего многообразия мультипликационной продукции этот фильм выделяется поистине глубоким пониманием таких общечеловеческих ценностей как дружба и понимание психологического мира друг друга. В центре повествования два главных героя, на первый взгляд не имеющих между собой ничего общего, - маленькая мышка Селестина и большой медведь Эрнест.
По правилам, установленным в мире мультипликационных героев, мышам запрещено дружить с медведями, но Эрнесту и Селестине удается разрушить эту нелепую закономерность, настоящая дружба позволяет следовать против течения нелепых устоев царящих в их мире. Фильм имеет мощную воспитательную функцию, убедительно доказывая, что для настоящей дружбы совершенно неважно кем является твой товарищ, откуда он родом, кто его родители; открытость отношений и тесный душевный контакт способны разрушить все устои созданные обществом. Сам мультик сделан по рисункам известной художницы Габриэль Винсент, в память о которой и задумывался проект, вследствие чего визуальные достоинства фильма выдвигаются на первый план.
Простота и изысканность акварельной анимации, заменяют любые самые современные спецэффекты, позволяя привить нетривиальный вкус не только детям, но и взрослым. Помимо своих визуальных достоинств мультфильм характеризуется прекрасным музыкальным наполнением, мягкие ноты которого органично дополняют действие происходящее на экране. Выходом данной ленты режиссер ознаменовал свой уход из мира кино и анимации, в котором он оправданно заслужил признание гения.
Возможно, именно поэтому мультфильм вышел столь грустным и пронизанным щемящей тоской, но в тоже время наполненным светом и жизнеутверждающими мотивами. Сюжетная линия произведения повествует о юном мечтательном герое Дзиро, одержимом мечтой о небе и самолетах рассекающих воздух и обгоняющих самые быстрые ветра. Но его желание обречено остаться лишь несбыточной мечтой, поскольку герой с рожденья страдает близорукостью.
Демонстрируя высокую силу духа и верность небесной стихии, Дзиро не предает своей мечты.
В битве со злом Джеки помогают его дядя, эксперт по исследованию древних текстов и знаток магии, и его племянница Джейд, молодая и отважная девочка. Сюжет разворачивается вокруг приключений Джеки и его близких. Они исследуют различные уголки мира, раскрывают секреты Талисманов и сражаются со злодеями. В каждом эпизоде есть элементы боёв и комедии, а главного героя озвучивает сам актёр.
К ним присоединяются охотник-фрилансер и дружелюбный призрак. Команда борется с мистическими угрозами Нью-Йорка с помощью высокотехнологичного оружия и научных знаний. Каждый эпизод смешивает элементы приключенческого экшена с юмором и небольшой долей ужаса. В каждой серии Огги пытается избавиться от вредителей, а их продуманные планы приводят к комическим и нелепым ситуациям. Постоянными погонями и хитроумными ловушками этот мультсериал напоминает советский «Ну, погоди!
Однажды судьба ему улыбнулась: Джо успешно прошел прослушивание в ансамбль к известной саксофонистке, но в тот же день герой случайно провалился в люк. По пути на тот свет герой сворачивает с дороги к вечному покою и попадает в пространство, где живут еще не родившиеся души, там он становится наставником души под номером 22, которая уже много лет никак не может родиться, потому что не понимает, в чем ее предназначение.
У них есть одно правило — не копать вверх: считается, что так можно попасть в ад. На самом деле, тиран скрывает от народа, что наверху можно жить.
Однажды молодой рудокоп Орин находит меч, из которого появляется призрак старца. Призрак рассказывает правду о жизни на поверхности, после чего от меча остаётся только рукоятка — потом из неё периодически будет появляться светящееся лезвие. Орин выбирается на поверхность, находит себе друга — контрабандиста Дэгга на космическом корабле, и вместе они решают спасти подземных жителей. Наверное, даже по описанию можно понять, почему в США мультфильм не получил особого признания — сюжет слишком уж напоминает первые «Звёздные войны».
Орин — Люк Скайуокер, даже со светящимся мечом и неким подобием «силы», Дэгг — Хан Соло и по роду занятий, и чувством юмора. Но, похоже, в восьмидесятые каждый режиссёр хотел создать собственные «Звёздные войны», и у авторов «Звёздного патруля» вышел не худший вариант. В мультфильме очень хорошо проработаны детали, к тому же это одна из первый анимационных картин в формате 3D. Отчасти это — пересказ оперетты «Цыганский барон» Иоганна Штрауса-младшего, и в саундтреке также звучат его произведения.
Цыган Йонаш хочет вернуться в родовое имение, когда-то оставленное отцом. Но местный губернатор не желает давать ему разрешение, поскольку считает, что в имении зарыты сокровища. Вернуть свои владения Йонашу помогают добрая колдунья Цафринка, ухаживающая за бездомными животными, и её воспитанница Саффи. Причём из-за постоянных нелепых совпадений юноша считает, что Саффи умеет превращаться в кошку.
Наверняка все, кто видел этот мультфильм в детстве, помнят милых животных, живущих в доме Саффи. Но больше всех запомнился злобный губернатор, внешне похожий на Депардье, а характером — на Джигурду, который, когда злился, в буквальном смысле «выпускал пар» из головы через специальный клапан. Или вовсе не помнят название, но точно узнают мышонка в красной рубашке и фуражке. А появился он благодаря сотрудничеству всё того же Дона Блута и Стивена Спилберга.
При этом интересно, что причиной провала «Секрета Н. Но Спилберга очень впечатлило качество первой собственной работы Блута, и он пригласил художника создать новый анимационный проект. За основу взяли биографию композитора Ирвинга Берлина — выходца из России и автора легендарной песни «Боже, благослови Америку». Но главного героя превратили в антропоморфного мышонка.
Как и в «Секрете Н. Кто-то из-за нападений на деревню, кто-то из-за травли со стороны котов. Все они мечтают о лучшей жизни, но в США попадают в очень тяжёлые условия. Главный герой — мышонок Файвел.
Он выходец из семьи украинских евреев, которые также отправились на корабле в Америку. В пути Файвел выпал с корабля и спасся только благодаря случайности. Незадолго до выхода «Американского хвоста» Disney выпустила «Великого мышиного сыщика» — о грызуне, живущем в доме Шерлока Холмса. Однако мультфильм Спилберга и Блута собрал в прокате вдвое больше за счёт более интересной анимации и истории.
А сам Файвел позже превратился в логотип анимационной студии Спилберга Amblimation. Конец семидесятых и восьмидесятые можно считать периодом расцвета мультфильмов о грызунах. Сначала появились «Спасатели» и сильно позже их продолжение — «Спасатели в Австралии» , потом «Секрет Н. Что же касается приключений Файвела, то герою посвятили целую франшизу: сняли три продолжения и целый мультсериал.
Только Блут над ними уже не работал, сюжеты выглядели всё глупее, а потому мало запомнились зрителям. Автоботы всё так же пытались отвоевать у десептиконов родную планету Кибертрон, но тут ещё вмешался новый враг — планета-трансформер Юникрон, пожирающая миры. Оптимус Прайм отправил команду автоботов на Землю за новыми энергокубами, но их перехватил Мегатрон. Прибывший на помощь Оптимус погиб в схватке, успев передать матрицу автоботов Ультра Магнусу.
Список лучших мультфильмов 70-ых
Лучшие мультфильмы. Старые зарубежные мультфильм смотреть онлайн. Итак, это был наш список зарубежных мультфильмов, рекомендуемых к просмотру. В ролях: Уолт Дисней. 1. «Сквозь зеркало» (1936) 2. «Маленькая мудрая курочка» (1934) 3. «Мелодии матушки-Гусыни» (1931) 4. «Два пистолета Гуфи» (1952) 5. «Как быстро разбогатеть» (1951) 6. «Рыцарь одного дня» (1946) 7. «Как играть в гольф» (1944) 8. «Учителя тоже люди». Вспомним любимые иностранные мультсериалы детства, которые показывались в СССР,конечно, здесь представлены лишь не многие произведения. Но есть мультфильмы, хоть и очень старые, которые не дают о себе забыть. Но вроде бы мультфильм советский, но снят он по мотивам зарубежных писателей, и совсем непонятен тот факт, почему у любимых мультфильмов детства за основу взяты зарубежные сказки. 2. м/ф про кота, который гонялся за жёлтой птичкой, типа сильвестр, только отдельный мультик.
100 лучших мультсериалов нашего детства!
В ближайшее время в российских кинотеатрах громких премьер русским можно не ждать. Напомним, что большинство западных компаний, производящих кассовые фильмы, отказались сотрудничать с российскими кинотеатрами. В связи с этим, у владельцев кинозалов наступили весьма трудные времена — посещаемость снизилась до рекордно низких значений, множество кинотеатров закрылись, кто-то и вовсе был вынужден сдавать помещения в аренду другим предпринимателям.
Красная Королева — не педантичная гувернантка, а откровенная злодейка. Близнецы Труляля и Траляля изображены, как спортсмены-бегуны. Ну, а Шалтай-Болтай имеет… клыки, лапы и драконий хвост. Дело в том, что здесь он не самовлюблённый «лингвист», а… ожившее яйцо динозавра, которому надоело ждать, пока из него кто-то вылупится. Кроме того, Шалтай показывает Алисе другие яйца динозавров, раскрашенные им под… пасхальные. Трудно понять, это — богохульство или просто идиотия причём — несмешная? Слугами Красной Королевы в мультике выступают три кэрролловских монстра — Бармаглот, Брандашмыг и Снарк. Причём Бармаглот больше напоминает злобного кабана из «Черепашек Нинзя», а Снарк и вовсе выглядит как крохотное гуманоидное существо.
От оригинального сюжета «Зазеркалья» в мультфильме остался только зачин с проходом сквозь зеркало и стержень путешествие Алисы через шахматную доску с целью стать королевой. В общем, мы очередной раз видим, как классическое произведение используется только для того, чтобы произвести на свет ещё один детский ширпотреб — примитивную и банальную историю с испытаниями. Но самое главное, что этот мультик плох сам по себе — даже без сравнения с первоисточником. Поклонникам Кэрролла его точно смотреть не стоит — разве что, в «энтомологических» целях. Заботливых Мишек снята целая серия мультфильмов. Но с меня хватило и одного. По своей форме и сути он сильно похож на предыдущий мультфильм и имеет к сказке Кэрролла такое же опосредованное отношение. Его героиня — ещё одна современная девочка, да к тому же страдающая от низкой самооценки. К ней заявляется ватага Мишек с Белым Кроликом. Кролик рассказывает, что Королева Червей из Страны чудес здесь этот персонаж исключительно положительный!
Он заточил принцессу в замке, а охранять её поставил Бармаглота.
Он выходец из семьи украинских евреев, которые также отправились на корабле в Америку. В пути Файвел выпал с корабля и спасся только благодаря случайности. Незадолго до выхода «Американского хвоста» Disney выпустила «Великого мышиного сыщика» — о грызуне, живущем в доме Шерлока Холмса. Однако мультфильм Спилберга и Блута собрал в прокате вдвое больше за счёт более интересной анимации и истории.
А сам Файвел позже превратился в логотип анимационной студии Спилберга Amblimation. Конец семидесятых и восьмидесятые можно считать периодом расцвета мультфильмов о грызунах. Сначала появились «Спасатели» и сильно позже их продолжение — «Спасатели в Австралии» , потом «Секрет Н. Что же касается приключений Файвела, то герою посвятили целую франшизу: сняли три продолжения и целый мультсериал. Только Блут над ними уже не работал, сюжеты выглядели всё глупее, а потому мало запомнились зрителям.
Автоботы всё так же пытались отвоевать у десептиконов родную планету Кибертрон, но тут ещё вмешался новый враг — планета-трансформер Юникрон, пожирающая миры. Оптимус Прайм отправил команду автоботов на Землю за новыми энергокубами, но их перехватил Мегатрон. Прибывший на помощь Оптимус погиб в схватке, успев передать матрицу автоботов Ультра Магнусу. А раненого Мегатрона выкинул из корабля Скандалист, заняв место лидера десептиконов. Но его подобрал Юникрон и дал ему новое тело, превратив в Гальватрона.
По описанию можно понять, что, выпуская полнометражку, авторы решили поместить в неё всё, чего не хватало в сериале: драматичный сюжет, глобальные события и гибель важных персонажей. Но всё это — как раз главная проблема мультфильма. В нём слишком много героев, твистов и трагедий. И из-за этого легко потерять нить повествования. Именно поэтому, несмотря на хорошую анимацию, он и не снискал большого успеха в кинотеатрах, лишь подведя зрителей к очередному сезону мультсериала: у автоботов появился новый лидер Родимус Прайм, а Мегатрон превратился в Гальватрона.
Иронично, что большая часть драматизма была продиктована чисто коммерческими соображениями — персонажи мультфильма основаны на игрушках компании Hasbro. И большинство героев погибло лишь потому, что их модели перестали выпускать, заменив на новые. Что же касается появления «Трансформеров» в России, то мультсериал добрался до эфира Шестого канала в 1994 году одновременно с «Вольтроном». Правда, выпускали его не по порядку: и сначала показали японские «Трансформеры: Воины великой силы». Но на этот раз автор остался недоволен сотрудничеством: продюсеры заставили его отказаться от мрачности и реализма и даже порезали финальную версию, оставив всего чуть больше часа хронометража.
По сути, в мультфильме пересказали уже знакомую историю из «Бэмби», только поместив героев в доисторическую эпоху. Мать маленького апатозавра по имени Литтлфут иногда ещё переводили как «Крошки-Ножки» погибла, спасая его от хищного тираннозавра. А сам он вместе с юными динозаврами разных видов отправился на поиски Великой долины — места, где травоядные могут вдоволь питаться и не бояться нападения хищников. Блут хотел сделать всё в своей манере: трагичная гибель матери героя, постоянная опасность, страх и нападение хищников. Но Спилберг и Лукас решили, что тогда дети испугаются такой истории.
Так что все подобные моменты вырезали, а крики динозавриков в некоторых моментах даже переозвучили более спокойными голосами. Несмотря на недовольство автора, «Земля до начала времён» стал хитом проката, снова значительно обогнав мультик от Disney. Он собрал неплохую кассу, но зрители и критики оценили его средне. А вот «Земля до начала времён» вошла в историю. Спилберг правильно предсказал интерес детей к динозаврам для более реалистичного изображения аниматоры посещали музеи естествознания , а для взрослых авторы добавили социальных идей о преодолении различий — изначально главного героя учили общаться только со своим видом, но потом он подружился с самыми разными динозаврами.
Успешный мультфильм, как это часто бывает, дал старт франшизе: на сегодняшний день вышло больше десятка полнометражных продолжений и небольшой мультсериал. Создатели оригинала давно уже не имеют к ним никакого отношения, а сиквелы заинтересуют только самых маленьких. В начале десятилетия студия попыталась обратиться к более серьёзным сюжетам. Но если «Лис и Пёс» приняли хорошо, хоть многих детей и расстроил печальный финал, то мрачное фэнтези «Черный котёл» полностью провалилось в прокате.
Так Каштанка оказывается в цирке, где на одном из представлений узнает своих прежних хозяев.
Мишка-задира 1955 История о медвежонке-задире, с которым никто не хотел дружить. Он считал себя самым сильным в лесу и всех обижал. Но однажды на него напал кабан, и ему на помощь пришли те, кого он обижал. Так косолапый понял, что был неправ. История про зайца-трусишку, который всегда всего боялся.
Но однажды ему надоело, что все считают его трусом, и он решил всем доказать, что он смелый. Храбрец стал хвастаться своей отвагой перед лесными жителями, которые только смеялись над ним. Как-то на поляну пришел злой волк, которого заяц случайно напугал, испугавшись сам. Снят по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена. История о маленьком утенке, который, вылупившись из яйца, оказался не похож на своих братьев и сестер.
Все начали издеваться над ним, и никто не принимал его к себе в семью. Утки, гуси, индюки, петухи — все обижали и гнали утенка… 25. Храбрый олененок 1957 Мультфильм, премьера которого состоялась в 1957 году, снят по мотивам рассказа Евгения Фрейберга. Рассказ о храбром олененке Айхо, который спас свою маму от голодного волка.
Список лучших мультфильмов 70-ых
Мультфильм Реме основан на романе Мало «Без семьи» и повествует о приключениях странствующего ребенка в поисках своей матери, который вместе с компанией уличных музыкантов ходит по городам и поселкам, чтобы собрать немного денег. От забавных рисованных черно-белых мультфильмов с Микки Маусом, анимация студии Дисней постепенно становилась все более яркой и технологичной. В подборке мы собрали старые мультфильмы Дисней. Список лучших включает добрые и знакомые диснеевские мультики, которые подойдут и для детей, и для взрослых. Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» за 1940-1980 годы на основе оценок авторов сайта Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Мультфильмы 1930-х годов – фильмы и сериалы" в нашем онлайн-кинотеатре.
16 зарубежных мультфильмов проката в СССР, которые редко вспоминают
Режиссеры: Пит Доктер, Кемп Пауэрс Кадр: мультфильм «Душа» Главный герой Джо Гарднер считает себя неудачником — он всегда мечтал о карьере джазового музыканта, но работает школьным учителем музыки. Однажды судьба ему улыбнулась: Джо успешно прошел прослушивание в ансамбль к известной саксофонистке, но в тот же день герой случайно провалился в люк.
В 2005 году лента была восстановлена в Финском Киноархиве при участии Бундесархива-Фильмархива. Показ состоялся в Хельсинки и Гамбурге. Самой же известной и популярной адаптацией является мультсериал совместного производства Япония-Германия-Австрия «Пчела Майя».
Первый показ состоялся на японском телевидении в 1975 году. До выхода сериала история увидела свет в виде музыкальной аудиосказки под названием Мицубати Маая «Пчела Майя» , изданной Tokyo Kodomo Club. Всего было снято два сезона по 52 серии в каждом. Заглавную песню сериала, написанную Карелом Свободой, исполнил известный чешский певец Карел Готт.
В России премьерный показ мультсериала «Пчёлка Майя» состоялся на Центральном Телевидении 1 июня 1991 года серии показывали раз в неделю по субботам, с последующим повтором , всего было показано 52 серии первого сезона. Дело в том, что все, что нарисовано с помощью этого карандаша, материализуется и становится настоящим. Поломалось — починим, отвалилось — прикрутим, оторвалось — пришьем. Чем невероятнее задача — тем быстрее друзья принимаются за дело!
Пат и Мат — не только приятели и соседи, вот уже долгие годы их объединяет неуемная страсть делать все своими руками. И пусть иногда кажется, что они безнадежно неуклюжи и бестолковы, что результат никогда не соответствует первоначальному плану — пусть вас это не тревожит. Ведь главное — Пату и Мату никогда не бывает скучно! Перед нами уникальный пример жизнелюбия и оптимизма!
Каким бы ни был конечный результат невероятной деятельности наших героев — они всегда ему рады.
Их манерный юмор и страсть к мультяшным шалостям — вот что удерживало фильмы на плаву в пантеоне Диснея. Стиль анимации Диснея уникален Анимацию также нужно принимать во внимание. Анимация Диснея 60-х и 70-х представляет собой уникальную смесь реализма с редкими психоделическими или сюрреалистическими штрихами; в фильмах она течет более плавно, поскольку режиссером анимации выступал Милт Каль. Аниматоры использовали индивидуальный стиль, который отличался от других эпох богатой истории Диснея. Мультфильмы выделяются упрощенной анимацией, которая выглядит исключительной в их исполнении. К счастью, все эти фильмы были сняты до волны флэш-анимации и обладают определенным уровнем аутентичности, с которым никогда не могли соперничать другие эпохи. Как и в лучших мультфильмах Studio Ghibli, в фильмах Диснея 60-х и 70-х годов есть своего рода уникальная, ручная, ремесленная анимация, которая почему-то намного уютнее и приятнее, чем абсурдно яркая и красочная, гипертрофированная CGI-анимация и цифровые эффекты. Однако сравнения и противопоставления заведомо проигрышны для одной из сторон. К счастью, анимационные фильмы Диснея 60-х и 70-х годов прекрасны сами по себе, хотя и несколько архаичны.
В следующий раз, когда вы будете искать фильмы для просмотра, сделайте себе одолжение и посмотрите такие мультфильмы, как «Дракон Пита», «Набалдашник и метла», «Меч в камне», «Коты-аристократы», фильмы о Винни-Пухе 60-х и оригинальную «Книгу джунглей». Это будет стоить вашего времени.
Хитрый воришка Лис, который по случайности изменил свою внешность, выдает себя за страшного зверя и держит в страхе всех жителей леса. Даже самый отважный Михаил Потапыч боится этого диковинного зверя. Но умный Ёжик разоблачает перекрасившегося Лиса и освобождает всех зверей от его гнёта.
Поиск и опознание иностранных мультфильмов
| Мультсериалы Диснея из 90х: borman_b — LiveJournal | Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. "СБОРНИК" Американских мультфильмов Оцифровка VHS. Видеокассета VHS 45 14.06.2023. |
| Топ 50 мультсериалов Disney - список лучших | Среди обилия современных отечественных и зарубежных мультсериалов старые добрый мультики до сих пор занимают важное место в сердцах и детей и взрослых. |
| Некоторые из иностранных мультфильмов в СССР. | Мультфильм Реме основан на романе Мало «Без семьи» и повествует о приключениях странствующего ребенка в поисках своей матери, который вместе с компанией уличных музыкантов ходит по городам и поселкам, чтобы собрать немного денег. |
| 100 лучших мультсериалов нашего детства! | Лучшие зарубежные мультфильмы 2023 года для детей и взрослых — в нашей подборке. |
| Зарубежные | Этот мультфильм прекрасный, добрый, светлый, красивый и очень интересный. |
«Властелины времени»
- 22. Суперпташки. Улетная миссия
- Смотрите лучшие мультфильмы 70-ых по нашим рекомендациям
- Зарубежные мультфильмы 80-х ТОП-12
- Топ 50 мультсериалов Disney - список лучших
- Старые мультфильмы Disney запретили смотреть детям из-за "вредных стереотипов"
- «Приключения Икабода и мистера Тоада», 1949 г.
15 гениальных мультиков Disney, о которых все забыли
| 100 лучших мультсериалов нашего детства! • FilGroup | У старых добрых советских мультфильмов есть множество преимуществ перед западными и современными отечественными. |
| Забытые мультфильмы девяностых и нулевых | Лучшие зарубежные мультфильмы рассказывают простые истории о самых важных вещах, знакомя ребенка с миром вокруг него. |
| 100 лучших мультсериалов нашего детства! | Старые зарубежные мультфильмы. |
| Старые мультфильмы Дисней: список лучших | Список лучших полнометражных мультфильмов, упорядоченный по рейтингу. |
20 мультсериалов, которые вызовут приятную ностальгию по девяностым и нулевым
В данной подборке мы собрали десятку самых запоминающихся иностранных мультфильмов, выходивших в советский прокат в 1970-80-х годах. Посмотрим, как советские режиссеры видели книги зарубежных писателей, и просто вспомним любимые мультипликационные фильмы. В 70-80 гг. прошлого столетия советский зритель получил возможность насладиться полнометражными зарубежными мультфильмами (преимущественно японскими). Вспоминая мультфильмы 90х нельзя не упомянуть легенду того времени, мультсериал про Человека-паука. Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Мультфильмы 1930-х годов – фильмы и сериалы" в нашем онлайн-кинотеатре. Тайна Коко Мультфильм, основанный на мексиканском национальном Дне мертвых, получился очень красочным и вдохновляющим.
Иностранные мультфильмы в СССР
Особенность мультфильма: тёмная магия. Ещё бы, не зря там даже котёл чёрный, мрачная история Disney оказалась провальной по ряду причин. Её ценность подобное стечение обстоятельств не уменьшает. Теперь герою предстоит найти выход из ситуации, а заодно самому не стать жертвой людской охоты. Особенность мультфильма: душевное тепло. Оно так и разливается от сердца по всему телу во время просмотра. Закрепляет эффект обязательный хэппи энд.
Команда мышей объявляет свой собственный Общий Сбор и намеревается спасти малышку. Особенность мультфильма: человечность мышей и не только. Оказывается, им не наплевать. И вообще там сложная система — Общество Помощи и Спасения для всех и каждого, в беде наличие хвоста не обязательно. Ребёнок остаётся без мамы и папы из-за нападения леопарда. Его спасают гориллы, и мальчик начинает расти среди животных.
Особенность мультфильма: дикая природа. Это история о первой любви, открытиях и исследованиях, а ещё о том, как постоять за себя.
История об ужасном с виду Чудовище, живущем в заколдованном замке, и обычной девушке, которая смогла полюбить его таким. Не без помощи всемогущего Джинна, конечно. Капитан корабля отправляется в Новый Свет, где живут индейцы, на поиски богатства, а находит там любовь. А заодно — нашедшей свою любовь! Много магии и поющий аллигатор! В продолжении — короткометражном мультфильме — проблемы появляются еще и на свадьбе принцессы! В центре сюжета — две сестры, одна из которых с детства вынуждена прятаться от мира. Ну а мы в восторге от Олафа!
Две номинации на «Оскар»! Мультфильмы Добрый мультфильм об ушастом слоненке, научившемся летать. История об удивительном мальчике, который умеет летать, отказывается взрослеть и однажды попадает в реальный мир. Продолжение рассказывает о попытках мальчика начать новую жизнь в настоящей семье и о не отпускающем его мире джунглей. А его верные друзья всегда помогут! Нестареющая классика по мотивам сказки Алана Милна. Это история про лисенка и щенка, которые дружили в детстве, но во «взрослой» жизни вынуждены играть по другим правилам. Полнометражный мультфильм по мотивам сериала. До сих пор плачем над сценой смерти, а еще обожаем Тимона и Пумбу им, кстати, отдельно посвящена третья часть мультфильма, а вторая рассказывает о наследнике Симбы!
За это и ухватились Артур Рэнкин и Жюль Басс. В выполненном в технике ротоскопирования «Властелине колец» — зловещие антагонисты, ирреальные орки, урук-хаи и назгулы, «Хоббит» же — сказка под влиянием аниме с карикатурной причудливостью, акварельными задниками и теплыми землистыми цветами. Рэнкин и Басс активно используют зооморфизм — не только в дизайне Горлума и орков, но и в мечтах Сэма, который хочет превратить всех своих врагов в… броненосцев? Тем не менее экранизация достаточно близка к книге и, по-видимому, тоже оказала влияние на джексоновскую трилогию. Говорить о том, что именно «Возвращение Короля» запустило волну темного фэнтези в анимации 80-х, неоправданно: все же оно проигрывало в сравнении с фильмом Бакши. Однако и «Хоббит», и «Возвращение Короля» обозначили важный переход в эстетике Рэнкина и Басса, который отчасти определит облик анимации 80-х: они будут опираться на эстетику аниме. Что точно стало знаменем перемен, так это «Хэви-метал» 1981 года. Формально страной, выпустившей этот фильм, была Канада: над ним работало пять канадских студий, а ее режиссер, Джеральд Поттертон, хотя и сделал имя как аниматор британских и американских фильмов «Желтая подводная лодка», «Тряпичная Энн и Энди», бесчисленное количество сериалов , активно работал в Канаде. Тем не менее фильм был произведен под контролем Columbia Pictures, да и вообще был экранизацией именно американского журнала, просто переброска производства на мощности канадских студий позволяла сильно сэкономить что видно по качеству отдельных новелл. Разумеется, ни о какой окупаемости речи не шло — не только потому, что прокат «Хэви-метала» происходил во время полуночных показов, но и из-за встревожившего общественность графического насилия. Тем не менее именно «Хэви-метал» стал первой ласточкой грядущих перемен в анимации — перехода к более взрослым темам, в том числе в детской анимации. Исследование сериальной анимации сейчас не входит в наши задачи, но даже вышедший в 1983 году первый сезон «Хи-Мэна и властелинов вселенных», несмотря на комедийные элементы, показывал суровый мир могучих воинов, сопротивляющихся злому черному магу Скелетору, что сильно отличается от легкомысленных сериалов 70-х вроде «Человека-Паука», «Скуби-Ду» и проектов под лицензией Archie Comics. В 1982 году состоялась премьера нетипичного для студии Filmation фильма «Песенка Хайди», основанного на известной книге «Хайди: годы странствий и учений» Йоханны Спири, обретшей вторую популярность после выхода японского сериала «Хайди, девочка с Альп» молодого Исао Такахаты. Это вольная интерпретация книги, сочетающая свойственный оригиналу мелодраматизм с комедийными сценками. Вряд ли это можно объяснить попыткой перетянуть аудиторию уже устаревшего на тот момент сериала. Скорее, дело в том, что Filmation адекватно оценивали ситуацию на рынке и видели множество работ, выполненных японскими студиями на аутсорсе. Выдержать конкуренцию не удалось: «Песенка Хайди» была выпущена в тот же день, что и другой крупный релиз, не могла похвастаться ни хорошей анимацией, ни интересным сюжетом, и была благополучно забыта. Что же за фильмы отняли зрителя у «Песенки Хайди»? В отличие от сериала «Подземелья и драконы», он не был прямо основан на ролевой игре, но опирался на ее традиции и стилистические особенности вплоть до того, что главный герой — продавец ролевых настольных игр, попадающий в их мир. Это не совсем темное фэнтези, однако «Полету драконов» удалось вызвать тревогу и ощущение опасности, передав ужасающее величие чудовищ, с которыми сражаются герои. Второй фильм Рэнкина и Басса, тоже выполненный студией Topcraft, вышел в один день с «Песенкой Хайди», которой было сложно с ним конкурировать хотя показательно, что и этот фильм не очень хорошо окупился. Грустное меланхоличное повествование, рисунок, сочетающий стилистику аниме и сказочный гротеск детских иллюстраций произвели впечатление на зрителей, но в основном ретроспективно: «Последний единорог», как и «Хэви-метал», впоследствии приобрел культовым статус. Как правило, это были экранизации книг, довольно жестоких по содержанию, с впечатляющими сценами насилия. Таким был «Секрет Н. Блут ушел из Disney вместе с другими художниками, организовал собственную студию и, совместно с United Artists и Aurora Productions, выпустил фильм, в котором в полной степени мог реализовать свой дар. Стиль Дона Блута сочетает диснеевские формы персонажей с тяжелыми сюжетами, триггерящими глубокие переживания у зрителей. Ничто из его творчества больше не походило на «Секрет Н. Важный момент: все фильмы, которые стали лицом американской анимации в 80-х, почти никогда не окупались. Они заслужили культовую популярность и смогли заработать в основном на перепоказах и продажах VHS, которые как раз тогда начали конкурировать с Betamax. Так же вышло и с «Секретом Н. Причем то, что «Секрет Н. Мартин Розен поставил всего два анимационных фильма в своей жизни, и оба приобрели скандальную известность. Он, как и фильмы Ральфа Бакши, предопределил облик анимации 80-х, однако, в отличие от «Отчаянных псов», получил большие кассовые сборы, несмотря на протесты родителей из-за слишком низкого возрастного рейтинга. О нем лучше говорить в контексте британской анимации — Мартин Розен был британским режиссером, и значительное количество продакшена было выполнено в Англии хоть и с прицелом на прокат в Америке. Его содержание оказалось настолько шокирующим, что фильм пришлось перемонтировать — вырезать сцены вивисекции над собаками, смерти и мучения главных героев. Даже в исправленном виде сюжет «Отчаянных псов» брал за живое: это история о двух собаках, сбегающих из лаборатории, вынужденных выживать в дикой природе, а потом трагически умирающих в роковых обстоятельствах. Еще одна премьера 1982-го, «Темный Кристалл», как и «Секрет Н. Было много споров, считать ли этот фильм Джима Хэнсона анимацией: как и другие проекты режиссера, он включает аниматроников и кукол, однако большую часть работы выполняют актеры в костюмах. Тем не менее, в отличие от последующего фильма «Лабиринт», в «Темном Кристалле» вообще нет игровых элементов с актерами вне костюмов, его визуальность строится на мультяшном преувеличении, поэтому, несмотря на всю специфику, мы относим его к анимации. Он не был тяжелым и кровавым, как «Отчаянные псы», но был гораздо депрессивнее «Секрета Н. Эстетика, основанная на фольклорных работах художника Брайана Фрауда, была слишком необычной для рынка, поэтому, опять же, фильм нашел зрителя уже ретроспективно, когда вышел на кассетах и перепоказывался по ТВ. История о последних выходцах уничтоженного народа гэлфлингов, борющихся с властью скексисов, захвативших некогда прекрасный и светлый мир, наполнена драматизмом, а некоторые сцены — например, иссушение живых персонажей, чтобы наполнить их жизненными силами Темный Кристалл — травмировали целое поколение юных зрителей.
В 1994 году Snow White вошла в Национальный реестр фильмов. Короткометражка, рассказывающая историю музыкальных инструментов, получила «Оскар» в 1954 году. Игровая часть была снята без звука, так как у создателей не было доступа к необходимой аппаратуре. Так что пришлось озвучивать не только нарисованных персонажей, но и фильм целиком.
Старые мультфильмы Disney запретили смотреть детям из-за "вредных стереотипов"
Многие дети отдают предпочтение просмотру зарубежных мультфильмов и красочные истории они могут пересматривать по несколько раз. Старые мультфильмы, которые до сих пор мы смотрим на одном дыхании (их смотрят даже наши дети). Мультсериалы (Зарубежные) 59. 86 подписчиков. Мультики Уолта Диснея (Сборник) 8.
Отечественная и зарубежная мультипликация
| Зарубежные мультфильмы: список лучших зарубежных мультфильмов | первый раз, его увидели в 1932 году. |
| 6 советских мультфильмов, которыми вдохновляются иностранцы - Горящая изба | The official website for all things Disney: theme parks, resorts, movies, tv programs, characters, games, videos, music, shopping, and more! |
"Лудаш Мати"
- Retro Cartoons: 1940's - YouTube
- «Конёк-горбунок» (1947)
- 44 мультика детства 1990-2000 | Список лучших и любимых
- Смотрите лучшие мультфильмы 70-ых по нашим рекомендациям
Побег из страны роботов
- "Большое путешествие Болека и Лелека"
- Мультики. Смотреть и скачать.
- Рейтинг лучших мультфильмов 2024 года: топ-23 по версии КП
- 35 лучших мультфильмов 2023 года
- Дисней в 60-х и 70-х: самые недооцененные годы