Так, во Дворце культуры имени Николая Андреевича Римского-Корсакова 22 марта покажут «Царскую невесту», а 23 марта состоится концерт Объединенного симфонического оркестров Мариинского и Большого театров и камерный концерт солистов двух театров. Большой театр покажет оперу Римского-Корсакова «Царская невеста» на исторической сцене Мариинского театра 27, 28 и 29 февраля.
Опера «Царская невеста»
Поэтому одна и та же партия у разных солистов звучит абсолютно по-разному. Так или иначе мы выражаем в музыке себя. Конечно, бывают роли, которые поначалу кажутся неудобными и с которыми какое-то время надо уживаться. И ты пытаешься найти то, что отзовется в тебе самом. По-разному бывает. Но все, кого я пою, чуть-чуть остаются во мне. Именно из-за того, что надо преодолеть себя. Мы знаем, что она обладательница Второй премии международного конкурса имени Чайковского 2019 года. Я тут посмотрел историю этих конкурсов, ведущих свое начало с 1958 года. Впервые конкурс солистов состоялся в 1966 году.
И на нем великая Мария Биешу заняла четвертое место. В 1970 году первое-второе место поделили Елена Образцова и Тамара Синявская. В 1986 году Мария Гулегина получила только третью премию. Зато в 1994 году Хибла Герзмава завоевала Гран при. А ваша учительница Альбина Шагимуратова в 2007 году стала обладательницей Первой премии и Золотой медали. Вот в какой замечательной компании вы оказались. Расскажите, пожалуйста, как вы попали на этот престижный конкурс? Хотелось проверить себя — кто я, как я, что я? Смогу ли я совладать с эмоциями и выступить с наименьшими потерями?
Потому что в любом случае выступление — это адреналин, эмоции, другие факторы, влияющие на выступление, и какие-то потери, к сожалению, неизбежны. В 2015 году я тоже пробовалась на конкурс. Тогда предварительные прослушивания проходили в Москве. И я не прошла отбор. А тут, находясь в Мариинке, почему бы не попробовать? У себя в родных стенах. И даже в нашем театре. Потому что такая ария, она как пропуск, если получается петь более или менее хорошо и стабильно. Еще романс Чайковского пела.
Что еще было в первом туре? Теперь не вспомню. Второй тур самый сложный, потому что он самый продолжительный. Там было пять произведений. Во втором туре была Джильда, татарская песня, романс Чайковского, романс Дебюсси. И что было еще? Никак не вспомню. И какое-то разочарование по поводу того, что не все получилось, как хотелось. Не все в плане исполнения было гладко и чисто.
А с другой стороны счастье от того, что всё закончилось. Потому что это такой марафон, такое испытание на выносливость. Она тоже из Мариинки? Причем на момент конкурса Чайковского ей был всего 21 год. Для меня это что-то невообразимое, потому что я в 21 год еще ничего не соображала. Училась на втором курсе консерватории, а тут — первая премия на конкурсе Чайковского. Это очень талантливая девочка. Но без лишнего пафоса, который свойственен, к сожалению, так называемым звездам. Конечно, хочется стремиться к тому же.
Просто быть профессионалом без какой-либо мишуры. Он ведь в той постановке Ленского пел? Мне очень комфортно быть вместе с ним на сцене, потому что я знаю, что он мне всегда поможет, если что-то пойдет не так. Мы очень хорошо чувствуем друг друга и понимаем даже по взгляду, что что-то идет не так или, наоборот, всё в порядке. И мне не надо ни о чем беспокоиться. Царевна Лебедь — Айгуль Хисматуллина. Князь Гвидон — Евгений Ахмедов. Фото: Геннадий Шишкин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра — А в семейной повседневности как? Потому что он знает театр изнутри, потому что сам в этом живет.
И мне кажется, это только способствует нашему взаимопониманию. Особенно последние два сезона в театре выдались очень насыщенными. В пандемию мы сидели на паузе, но как только начали работать, стали нагонять. У нас сезон был 14 месяцев, потом — короткий отпуск. И вот этот сезон. Думали, ну, через недельку все нормализуется, а в итоге мы остались там на месяц. Подобрали кота на мусорке и привезли его домой. Я вообще-то ожидал услышать какое-нибудь музыкальное имя. Мы просто думали, что чуть-чуть его на ноги поставим и кому-нибудь пристроим, но не смогли расстаться с ним.
Что мы еще делали? Вернулись в Петербург, а потом поехали в Татарстан к родственникам. Я дважды бывал как журналист на сабантуях, которые устраивают в Приморье. И меня там угощали очень вкусной татарской едой. А вы умеете что-нибудь такое? Трудно быть женой оперного певца? Надо понимать и принимать специфику психологии исполнителя. Поддерживать, безусловно. Самое главное — это поддержка и понимание.
Творческие люди, по большей части, ранимые. Нас очень легко задеть какой-то неправильной интонацией даже.
Например, без заключительного высокого di pensier в куплетах герцога Мантуанского "Сердце красавицы склонно к измене" , который все знают и все ждут и которого в критическом издании нет.
Вообще никаких вставных верхних нот. В том числе у Джильды. И вот тогда у меня, честно говоря, началась паника, потому что Джильду без верхних нот может петь любое сопрано.
Потому что тогда получается такое типичное вердиевское сопрано. А вот если Джильду петь традиционно со вставными нотами, то тогда она все-таки выбивается из ряда других вердиевских героинь. А тут такая история, и непонятно, что я тут делаю.
Но в процессе репетиций дирекция театра все-таки уговорила дирижера исполнять оперу в традиционном ключе. Ведь зрители будут ждать высокие ноты, будут ждать тот самый финальный высокий di pensier. И у Джильды та же каденция в арии, и у Риголетто.
И все ждут этой верхней ноты. И если исполнитель ее не споет, у зрителя может сложиться ощущение, что его обманули — он ждал чего-то конкретного, а этого не случилось. Тогда начинаются разговоры, а вдруг солист заболел или еще что.
И слава богу, что дирекция настояла, чтобы мы пели в традиционной манере. Караян очистил партитуру от многолетних штампов и строго следовал указаниям Верди в темпах и нюансах. И это не позволило певцам держать верхние ноты, к которым так привыкли зрители.
В результате постановка провалилась, а обиженный Караян пообещал, что его нога больше не ступит на порог Ла Скала. Но чтобы такая версия прижилась, необходимо, чтобы в зале был больший процент меломанов. Но так бывает далеко не всегда.
Не друг для друга, чтобы показать, а вот здесь я такую ноту сумел взять, а здесь вот так четко всё сделал. Не это важно. Спектакль все-таки должен нести людям определенный эмоциональный посыл.
Пока рановато" — А что вы сами можете сказать об Айгуль Хисматуллиной? Можете, допустим, назвать ее сильные и слабые стороны? Насколько критически вы к себе относитесь?
Просто я не знаю, это слабая или сильная сторона. Ну, пожалуй, излишняя самокритичность. Конечно, не всем так повезло, как мне.
Ну, просто так получилось. Всего полтора года пели во Владивостоке, и вот уже — Мариинский театр. Так что спасибо Владивостоку.
Здесь замечательный коллектив, прекрасные певцы и музыканты. И очень дружные. Знаете, недавно, месяца три назад, я пробовала к ней приступить, но мне кажется, что пока еще рановато.
Это очень непростая роль в том плане, что драматизм, которым насыщена эта опера, может спровоцировать меня на ненужную голосовую работу. Когда молодой голос пытается показаться более опытным, он начинает нагружаться ненужными для себя вещами. Айгуль Хисматуллина.
Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра — Надо, чтобы голос созрел. Может, я не права, но мне кажется, что петь Виолетту мне пока рановато. Вы лучше знаете свои возможности.
А вот можете ли вы сказать, какая из ваших героинь вам ближе по характеру, по психотипу, что ли? Мне кажется, во всех, кого мы поем, есть какая-то частичка нас самих. Не в абсолютно чистом виде, но ты в любом случае вкладываешь в героя что-то свое.
Поэтому одна и та же партия у разных солистов звучит абсолютно по-разному. Так или иначе мы выражаем в музыке себя. Конечно, бывают роли, которые поначалу кажутся неудобными и с которыми какое-то время надо уживаться.
И ты пытаешься найти то, что отзовется в тебе самом. По-разному бывает. Но все, кого я пою, чуть-чуть остаются во мне.
Именно из-за того, что надо преодолеть себя. Мы знаем, что она обладательница Второй премии международного конкурса имени Чайковского 2019 года. Я тут посмотрел историю этих конкурсов, ведущих свое начало с 1958 года.
Впервые конкурс солистов состоялся в 1966 году. И на нем великая Мария Биешу заняла четвертое место. В 1970 году первое-второе место поделили Елена Образцова и Тамара Синявская.
В 1986 году Мария Гулегина получила только третью премию. Зато в 1994 году Хибла Герзмава завоевала Гран при. А ваша учительница Альбина Шагимуратова в 2007 году стала обладательницей Первой премии и Золотой медали.
Вот в какой замечательной компании вы оказались. Расскажите, пожалуйста, как вы попали на этот престижный конкурс? Хотелось проверить себя — кто я, как я, что я?
Смогу ли я совладать с эмоциями и выступить с наименьшими потерями? Потому что в любом случае выступление — это адреналин, эмоции, другие факторы, влияющие на выступление, и какие-то потери, к сожалению, неизбежны. В 2015 году я тоже пробовалась на конкурс.
Тогда предварительные прослушивания проходили в Москве. И я не прошла отбор. А тут, находясь в Мариинке, почему бы не попробовать?
У себя в родных стенах. И даже в нашем театре. Потому что такая ария, она как пропуск, если получается петь более или менее хорошо и стабильно.
Еще романс Чайковского пела. Что еще было в первом туре? Теперь не вспомню.
Второй тур самый сложный, потому что он самый продолжительный. Там было пять произведений.
В центре внимания останутся солисты. Напомним, что опера "Царская невеста" была одним из любимых произведений Римского-Корсакова, наравне со "Снегурочкой". Несмотря на неоднозначное мнение критики, премьера на сцене Мариинского театра в 1901 году имела большой успех.
Сайт Михайловского театра предоставляет Пользователю следующие виды сервисов: - доступ к информации о Михайловском театре и к информации о приобретении билетов на платной основе; - приобретение электронных билетов; - предоставление скидок, акций, льгот, специальные предложения - получение информации о новостях, событиях Театра, в том числе путем распространения информационно - новостных сообщений электронной почте, телефону, по SMS ; - доступ к электронному контенту, с правом просмотра контента; - доступ к средствам поиска и навигации; - предоставление возможности размещения сообщений, комментариев; - иные виды сервисов, реализуемые на страницах Сайта Михайловского театра. Под действие настоящего Соглашения подпадают все существующие реально функционирующие на данный момент сервисы сайта Михайловского театра, а также любые их последующие модификации и появляющиеся в дальнейшем дополнительные сервисы.
Доступ к сайту Михайловского театра предоставляется на безвозмездной основе. Настоящее Соглашение является публичной офертой. Получая доступ к Сайту Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4.
Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации.
«Царская невеста» в Мариинском: Этнографический сувенир для дорогих иностранцев
Александр Кузин Ох, как души поклонников Мариинки трепетно ждали премьеру. ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА Опера в 4 действияхМузыка Николая Римского-КорсаковаЛибретто композитора и Ильи Тюменева по драме Льва МеяСпектакль сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках12+ Музыкальный руководительВалерий Гергиев. Думали ли родители, давая будущей солистке Мариинского театра такое имя, что партией, которая определит оперную судьбу их дочери, станет Царица ночи в моцартовской Волшебной флейте (6+)? "Царскую невесту" я смотрела в Мариинке лет 10 назад, захотелось обновить впечатления. Премьерные показы «Царской невесты» состоятся на Приморской сцене Мариинского театра 14 и 15 сентября.
"Срочно требуется Царица ночи"
Мариинской театр представил оперу Римского-Корсакова «Царская невеста», передает телеканал «МИР 24». Новости культуры Памятные даты и события Анонсы Для СМИ Пост-релизы. Смотрите онлайн видео «Act II / Опера "Царская невеста" й-Корсаков; Мариинский театр (31.10.2023) 10» на канале «Волшебные новогодние маски и наряды» в хорошем качестве, опубликованное 10 декабря 2023 г. 21:57 длительностью PT1M41S на видеохостинге RUTUBE. Также в Петербурге в рамках обменных гастролей прозвучит «Царская невеста» Римского-Корсакова — спектакль Большого театра России будет показан на исторической сцене Мариинского театра 27, 28 и 29 февраля. Сегодня, 21 июня, в Мариинском театре на Новой сцене пройдет премьера оперы Николая Римского-Корсакова "Царская невеста", сообщает "Мойка78". Постановка «Царской невесты» была осуществлена специально для Приморской сцены Мариинского театра в сентябре 2018 года.
Царская опера в царском исполнении Царская невеста
Вообще постановка удачная, очень стильная, наполненная уместным символизмом, который использован со вкусом и в меру. Певцы и музыканты под управлением маэстро Гергиева сотворили вчера гениальное музыкальное действо, от которого плакали и содрогались от ужаса не только зрители, но и артисты. Настоящие слезы выступали на глазах у Григория Грязного Владислав Сулимский в сцене покаяния и прощания с Марфой, плакала Любаша Екатерина Семенчук , когда, она умоляет охладевшего к ней Грязного не оставлять ее, и когда покинутая им, решается извести соперницу и заплатить позором за губительное зелье. Вообще, эти два звездных артиста, Владислав Сулимский и Екатерина Семенчук, обладающие не только феноменальными голосами, но и незабываемым даром перевоплощения, настолько вживаются в роль, буквально, становятся теми, кого изображают, и это слышно в голосе, видно в каждом движении, им веришь и переживаешь, словно это реальные живые люди, о чьей горестной судьбе довелось узнать. Что еще меня поражает в Григории Грязном в исполнении Владислава Сулимского - это эмоциональный накал роли. Мощный баритон певца то достигает в ярости невообразимых высот фортиссимо, порой, настоящего звериного рыка, то вновь возвращается в задумчивое пиано, когда передает внутренные размышления и сомнения своего персонажа. При этом голос звучит роскошно, естественно, без нажима! У Екатерины Семенчук тоже богатейшая эмоциональная палитра музыкальных красок!
День ото дня она слабела и бледнела. Пошли слухи, что здесь постарались враги царя. Тут же объявился коварный доктор Бомелий, мастер по изготовлению ядов. Царь решает воспользоваться его искусством и женится на больной Марфе, стремясь таким образом избавить её от недуга… Конечно, как в драме, так и в опере эти события представлены в художественном ключе и не претендуют на историческую дословность.
Наступает полдень. Марфа с подругой Дуняшей Сабуровой и нянькой Петровной возвращаются домой. Им встречаются на пути всадники, один из которых — Иван Грозный. Марфа не узнаёт царя, но её пугает его пристальный взгляд. Тайно за Марфой и Дуняшей следит Любаша. Она поражена красотой Марфы и понимает, что не сможет соперничать с ней. У Бомелия Любаша просит яд, чтобы отравить разлучницу. Бомелий в уплату за зелье хочет провести ночь с Любашей. Обезумевшая от горя, брошенная любовником, она соглашается. Ждут девушек, которые с матерью Дуняши Сабуровой вот-вот должны вернуться с царских смотрин. Входит Домна Сабурова и начинает торопливо рассказывать, как долго государь беседовал с её дочерью Дуняшей, а на Марфу лишь глянул зорко. Думая, что царев выбор пал на другую, Собакин решает отпраздновать помолвку дочери с Лыковым. Григорий как дружка наполняет чарки жениха и невесты и незаметно в вино, предназначенное Марфе, подсыпает зелье, полученное от Бомелия. Он не знает, что порошок подменён Любашей. По обычаю чарки должны быть осушены до дна. Но не успевает невеста поставить опустевшую чарку, как являются бояре и объявляют, что государь выбрал в жёны Марфу Собакину. Действие IV Василий Собакин в тяжких раздумьях: неожиданно и странно занемогла его дочь вскоре после объявления её царской невестой.
Одним из первых ярких событий нового сезона станет российская премьера оперы современного китайского композитора Тан Цзяньпина "А зори здесь тихие" по мотивам одноименной повести Бориса Васильева. На сцене Мариинского-2 постановку представит крупнейший в Китае музыкальный театр - Национальный центр исполнительских искусств 11 и 12 сентября.
Опера «Царская невеста»/ «The Tsar's Bride»
Партию ее жениха нервно и горячо исполнил Роман Арндт, коллега по театру Владислава Сулимского. Очень эффектно, от лирического к драматическому, вела свою партию Мария Белокурская — Любаша. Малюту Скуратова, злодея с человеческим лицом, исполнил Юрий Заряднов. Каюм Шодияров, как обычно, оказался в роли отрицательного персонажа — скользкого типа Бомелия. Красавицу Дуняшу, которая так и не стала царской невестой, спела Маргарита Чемдуж, а партию купеческой жены Домны Сабуровой исполнила Елена Полиенко.
Миманс и хор в золотых супер—мега—кокошниках и вовсе бьет все рекорды по сусальности. Причем, заметим в скобках, он поет и пляшет в лучших традициях краснознаменных народных ансамблей… в бане. Пока слуги поддают пару и жару расхристанным опричникам. Там же, среди плошек и веников, Любаша в подбитом мехом палантине или изумленному критику мех только привиделся среди прочих слоев черно—красного одеяния? Вообще—то, этот банный эпизод — единственный след режиссерской мысли, хотя куда ведет он — остается неясным.
В остальном Александр Кузин словно пробирается на цыпочках между всеми что ни на есть сциллами и харибдами оперных "традиций". Пусть стоят смирно в полубалетных позициях, как привыкли, лишь бы ничто не отвлекало от извлечения прекрасных звуков. Пусть Грязной будет величав, как звездный тенор даром что баритон и негодяй , Любаша с Марфой просто красивы, а жуткий Малюта Скуратов мирен, что твой мерин. Массовые сцены? Выстроим линеечками и кучками, как на школьных картинках, пусть все маленько шевелятся, но так, чтобы фуги пели чисто и видели дирижерскую руку что, правда, помогает хору не всегда, да это уж точно не в режиссерской власти.
Причем было видно эти мальчики ошиблись дверью - неохотно пели и не впопад нехотя махали руками! Поскольку действующий герой всего один и его речь нельзя было разобрать зрителям это наскучило и они уходили из зала - первый раз я такое видела в Мариинском театре. В школьной самодеятельности и то интересней и качественней постановки.
И того, что солисты Мариинского театра довольно часто выступают во Владивостоке.
По Гумилеву, пассионарии стремятся к границам империи. Так было и при Иване Грозном, в чье правление развиваются события «Царской невесты», так было позже. Возможно, так есть и сейчас. Вдали от столиц рождается что-то, заряженное другой энергией. И наполненное иным пафосом. Другие сюжеты.
«Царская невеста» в Мариинском: Этнографический сувенир для дорогих иностранцев
Большой и Мариинский театры в 2024 году проведут совместный масштабный фестиваль по случаю 180-летия со дня рождения композитора Николая Римского-Корсакова. Об этом сообщается в Telegram-канале Большого театра России. Центральными событиями фестиваля "станут обменные гастроли Большого и Мариинского театров, а также совместное выступление двух главных театров страны на родине Римского-Корсакова - в Тихвине".
Новая "Царская невеста" сменила прежний спектакль, который на старой сцене Мариинки шел с 2004 года в постановке Юрия Александрова и Зиновия Марголина и где действие оперы было перенесено из эпохи Ивана Грозного в парк культуры и отдыха советских 40-х годов. Музыкальный руководитель - Валерий Гергиев. Постановка "Царской невесты" в Мариинке-2 получилась зрелищной и гладко лишенной провокативных концептуальных решений. Никакого актуального продвижения во времени смыслов либретто, написанного Римским-Корсаковым по исторической драме Льва Мея, никаких острых аллюзий и типажей, которые резонировали бы с современной действительностью. Постановщик сам декларировал цель представить русскую историю в оптике накаленных шекспировских страстей, ведущих к гибели героев. Знаков конкретного времени в новом спектакле нет - ни теремов, ни пейзажей, ни бытовых деталей. Действие разыгрывается в пустом пространстве, на белых ступенях во всю ширину сцены, как на пустой доске.
Появляется стол, богато накрытый кубками и вазами, с пирующими опричниками причем тазы с вениками и исподние рубахи обозначают место встречи - баню , скамейка, вокруг которой бегают подружки Марфа и Дуняша, рассуждающие о женихах, холодный зеркальный трон, как из Кощеева царства, несущий смерть царской невесте. Век Ивана Грозного обозначен в спектакле условно: персонажи экипированы в псевдоисторические костюмы - не музейные, но причудливо стилизующие образы сказочной живописи.
За дирижерским пультом - Валерий Гергиев.
В этот же день концертом одного из самых востребованных пианистов своего поколения, обладателя премии Grammy 2018 Даниила Трифонова откроется новый сезон в Концертном зале Мариинского театра.
Театр представит в Петербурге оперу «Царская невеста» Произведение стало девятой оперой Николая Римского-Корсакова и его третьим обращением к исторической драматургии Льва Мея. Изображение предоставлено пресс-службой Мариинского театра.
В 1955-м был создан спектакль, ставший последней работой выдающегося театрального художника Федора Федоровского. Именно его монументальные исторические декорации, ставшие классикой «большого стиля», были воссозданы в 2014 году под руководством сценографа Альоны Пикаловой — они украшают нынешнюю постановку Большого театра.
Мариинский театр представляет премьеру оперы "Царская невеста"
| "Царская невеста" в Мариинском театре: veronika_stef — LiveJournal | В четверг, 21 июня, в Мариинском театре состоится премьера оперы Николая Римского-Корсакова "Царская невеста". |
| Мариинский и Большой театры провели обменные гастроли | Сегодня отзыв мой будет посвящен опере "Царская невеста", которую посчастливилось мне слушать в Мариинском театре 2 сцена. |
| Благодарим боярина за ласку | Музыкальная жизнь | История доказала его правоту: по сей день «Царская невеста» входит в число наиболее любимых и репертуарных оперных партитур её автора. |
В Тихвине – «Царская невеста»
| Большой театр представит оперу «Царская невеста» в Мариинском | На второй сцене Мариинского театра оперу Римского-Корсакова «Царская невеста» поставили в духе шекспировского театра. |
| «Царская невеста» 25, 26, 28 января - Михайловский театр | Мариинской театр представил оперу Римского-Корсакова «Царская невеста», передает телеканал «МИР 24». |
Благодарим боярина за ласку
Главная» Новости» Новая сцена мариинского театра санкт петербург афиша. "Царская невеста" — не единственная опера Римского-Корсакова, премьера которой состоится в этом сезоне в Мариинском театре. Вечером 21 и 24 июня на Новой сцене Мариинского театра петербуржцы увидят оперу Николая Римского-Корсакова «Царская невеста» в постановке Александра Кузина.
Мариинский театр представляет премьеру оперы "Царская невеста"
Программа «Царская невеста», концертное исполнение Музыка Николая Римского-Корсакова Либретто композитора и Ильи Тюменева по драме Льва Мея. Вечером 21 и 24 июня на Новой сцене Мариинского театра петербуржцы увидят оперу Николая Римского-Корсакова «Царская невеста» в постановке Александра Кузина. Царская невеста /Мариинский театр (2016) – 24 просмотра, продолжительность: 2:28:23 мин., нравится: 1. Смотреть бесплатно видеоальбом Любови Зайцевой в социальной сети Мой Мир. История доказала его правоту: по сей день «Царская невеста» входит в число наиболее любимых и репертуарных оперных партитур её автора. "Царская невеста" — не единственная опера Римского-Корсакова, премьера которой состоится в этом сезоне в Мариинском театре.
Царская невеста: темные времена на Мариинской сцене
Вот те, кто смотрели прогоны, говорили: «Поразительные ощущения. Это невероятно красивый спектакль и с другой стороны очень современный спектакль! Добавлю, что «Царская невеста» — одна из сложнейших опер русской классики. В прошлом году он поставил там оперу Родиона Щедрина «Не только любовь».
История неожиданной смерти третьей жены Ивана Грозного Марфы Собакиной, скончавшейся через 16 дней после свадьбы, была взята Римским-Корсаковым в вольной интерпретации Льва Мея. Юрий Александров переносит сюжет в конец 40-х годов ХХ века. Действие разворачивается в парке культуры - излюбленном месте отдыха того времени замечательная сценография Зиновия Марголина, свет Глеба Фильштинского.
На сцене летняя эстрада, два ряда фонарей, скамейки для зрителей, билетная касса она же кинопроекторная , на заднем плане "чертово колесо". Собакины, работающие ряжеными в парке, живут тут же, на эстраде, за киноэкраном, а Бомелий обитает в билетной кассе. Богатые, расшитые золотом одеяния ряженых вводят в спектакль мотив эпохи Ивана Грозного художник Ирина Чередникова. В отличие от щеголеватого Лыкова, одетого в светлый костюм, опричники партийные работники носят серое, а шляпы им великоваты.
Также постановщик объяснил, что опера поставлена на Новой сцене Мариинского театра, потому что ей нужно большое пространство. При этом создатели отказались от лишних деталей. Внимание будет сконцентрировано на артистах.
Действие происходит в Нюрнберге 16 века, мейстерзингеры — немецкие поэты-музыканты из бюргерского сословия, объединявшиеся по ремесленно-цеховому принципу в литературно-певческие общества школы. Вагнер подробно изучил музыкальную традицию мейстерзингеров, их быт и культуру. Одной из главных целей композитора было воссоздать для зрителей образ самого Нюрнберга, «благоухающего ароматом бузины и липы». Для режиссёра Константина Балакина «Нюрнбергские мейстерзингеры» в Мариинском театре станут первой вагнеровской постановкой. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.