В суровом 42-м Седьмую симфонию Шостаковича слушала вся страна.
«Гимн мужеству Ленинграда» — Путин о премьере 7-й симфонии Шостаковича
Немецкие генералы уже были заранее приглашены на победный банкет, но фашисты себя переоценили. Подготовка концерта оказалась, мягко говоря, непростой. Большинство профессиональных музыкантов погибли в блокадные дни, у других попросту не оставалось сил для репетиций и выступления. По этой причине музыкантов пригласили из военчастей. Партитура была успешно доставлена в Ленинград спецбортом из Куйбышева. Под стать им смотрелись и зрители в обвисшей на истощенных телах парадной одежде. Но все это было ничтожным на фоне царившей в зале атмосферы: не взирая на опасность артобстрелов и авиаударов сверкали люстры, а публика, казалось, оторвалась от блокадной земли и замерла в унисон свободе и миру.
Пока музыканты исполняли Седьмую симфонию, артиллерия командующего фронтом Леонида Говорова подавляла вражеский огонь. Военные готовились к этой операции, получившей название «Шквал», весь месяц до премьеры. Все 80 минут сценического действа по врагу велся беспощадный огонь. Всего на установленные заранее немецкие огневые позиции приземлилось около трех тысяч снарядов. Это была симфония Говорова, благодаря которой ничто не отвлекло ленинградцев от прослушивания музыки Шостаковича. Параллельно с живым исполнением премьера транслировалась по всем громкоговорителям и радиоточкам.
Немцы стали невольными слушателями, неприятно удивившись неожиданному воодушевлению и стойкости горожан. Они-то были уверены, что город фактически мертв. А в его сердце зазвучал оркестр, исполнивший необыкновенную музыку и провозгласивший тем самым поворотный момент в блокаде Ленинграда.
Дмитрий Шостаков писал её с июля по декабрь 1941 года и посвятил её Ленинграду. Впервые симфонию исполнили 9 июля 1942-го эвакуированные музыканты Ленинградской филармонии под руководством дирижёра Евгения Мравинского. Кстати, в новосибирской филармонии «Ленинградская» симфония Шостаковича звучит часто.
В 1946 году она была исполнена в Берлине. Это не просто великое музыкальное произведение, это произведение, которое связано с человеческой болью, страданиями, а главное — с человеческой верой в Победу, — отметил генеральный директор Большого театра Владимир Урин. Мы постараемся сделать все, чтобы, как и тогда, в 1942 году, симфония прозвучала также свежо, мы готовимся к выступлению». Спустя 80 лет оркестр Большого театра вновь исполнит произведение на самарской сцене. Дмитрий Азаров отметил, что в современных реалиях, когда Россия ведет борьбу за справедливость, Седьмая симфония приобрела особую актуальность и значимость.
Только мужество, преданность Родине, самоотверженность, единство всего народа позволили защитить нашу страну от полного уничтожения. Сегодня наша страна вновьпротивостоит распространению нацизма в Европе. Страны НАТО создают предпосылки к тому, чтобы наша страна оказалась в блокаде. Поэтому актуальность Седьмой симфонии переоценить просто невозможно, — отметил Глава региона. Губернатор уверен в том, что предстоящие мероприятия, посвященные 80-летию со дня первого исполнения симфонии, станут важной исторической вехой.
Вторая часть несет в себе историю города в мирные времена и тоску по былой жизни. Третья, написанная в духе реквиема, выступает скорбью по погибшим. Финал же набирается сил, утверждает светлое будущее и воспевает героев. Интересное о победоносной Симфонии Исполнение симфонии в блокадном Ленинграде. Имя «Ленинградская» произведение получило с легкой руки Анны Ахматовой.
Симфонию дирижировали симфонические мэтры Рождественский, Баршай, Мравинский, Бернстайн. Музыка первой части симфонии стала сопровождением одноименного балета. В своей развернутой статье Алексей Толстой обозначил «Ленинградскую симфонию» торжеством мысли о человеческом в человеке, детально разобрав сочинение с точки зрения музыкальной науки. В 2015-м звучало произведение и в филармонии военного Донецка. После победы Советского союза над нацисткой Германией один из немецких командиров признавался, что сомнение в победе Третьего Рейха закралось именно в момент ленинградской премьеры Седьмой симфонии.
Слишком явно в тот день русские продемонстрировали силу, побеждающую страх, голод и даже смерть. Семейная жизнь прославленного композитора была довольно трагичной. После скоропостижной смерти супруги он вступил в брак с другой женщиной, который продлился совсем недолго. Однако после этого наступили 13 лет позднего счастья Дмитрия Шостаковича с Ириной Супинской. Понравилась статья?
Тогда поддержи нас, жми:.
Путин: Седьмая симфония Шостаковича вызывает сильные чувства и в новых поколениях
В изданных произведения Шостаковича также имеется путаница: фирмой EMI выпущен цикл симфоний, куда включен известнейший вальс Шостаковича, обозначенный как Вальс из Второй сюиты для джаз-оркестра. Музыканты сыграли седьмую симфонию Шостаковича, которая олицетворяет подвиг советского народа. Как отметил глава государства, спустя многие десятилетия Седьмая симфония Шостаковича вызывает в каждом поколении самые сильные чувства, среди которых — горечь потерь и радость победы, любовь к Родине и готовность её защищать. Симфония №12 “Памяти Дмитрия Шостаковича”; “Золотой ключик”, сюита №4 из балета. К середине сентября Шостакович завершил работу над двумя частями симфонии, а 29 сентября — над третьей. Восьмая симфония Шостаковича — это и есть преодоление этого одиночества, благодаря солдатам РККА, 70 лет назад прошедших сталинградский ад.
Седьмую симфонию Шостаковича исполнят дважды
| В Эрмитаже прозвучала 12-я симфония Дмитрия Шостаковича | Накануне поздним вечером, 9 августа, на Стрелке Васильевского острова в рамках концерта «Ленинградская симфония на берегах Невы» звучала Симфония № 7 «Ленинградская» до мажор Дмитрия Шостаковича. |
| Шостакович. Симфония No. 2 («Октябрю») | Позже Шостакович вернулся к событиям Октябрьской революции в своей Двенадцатой симфонии с подзаголовком "1917 год". |
Секретное оружие Ленинграда
9 августа 1942-ого года - в блокадном Ленинграде исполнили знаменитую Седьмую симфонию Шостаковича. Как Седьмая симфония Шостаковича помогла ленинградцам пережить блокаду. вы делаете те новости, которые происходят вокруг нас. Симфония № 2 си мажор («Октябрю»), op.14 — симфония Дмитрия Шостаковича, созданная к десятой годовщине Октябрьской революции. Как отметил глава государства, спустя многие десятилетия Седьмая симфония Шостаковича вызывает в каждом поколении самые сильные чувства, среди которых — горечь потерь и радость победы, любовь к Родине и готовность её защищать. Позже Шостакович вернулся к событиям Октябрьской революции в своей Двенадцатой симфонии с подзаголовком "1917 год".
Нотную бумагу – на самолёте
- Вторая симфония Дмитрия Шостаковича – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
- Седьмую симфонию Шостаковича исполнили под открытым небом в Новосибирске
- Седьмую симфонию Шостаковича исполнили под открытым небом в Новосибирске
- Премьера и ступор в немецких рядах
- Как в блокадном Ленинграде исполнили Седьмую симфонию Шостаковича | Пикабу
- Главные новости
В Новосибирске симфонию Шостаковича играли под дождём в День памяти и скорби
Скорее всего, и то, и другое, и третье вместе, не всякую музыку можно точно и подробно перевести в слова. Но это не относится к четвертой части этой симфонии. В финале звучит сарабанда первоначально — танец, а потом похоронное шествие , воспевающая тех, кто погиб за мир. Все это — вместе с контекстом, делает эту симфонию одним из важнейших произведений двадцатого века.
Дирижер — Евгений Мравинский, исполнитель многих премьер Шостаковича.
В прошлом году её играли в рамках историко-музыкального проекта «Партитура памяти». Он был посвящен юбилею первого исполнения этого легендарного произведения в 1942 году в блокадном Ленинграде.
Дмитрий Шостакович приступил к ней осенью 1941 года. Ленинград в то время был взят немцами в блокаду и дом, где жил композитор, то и дело сотрясался от взрывов. Шостакович не сразу поддался уговорам властей вывезти его и близких в эвакуацию. Однако Седьмую симфонию он смог закончить только в Куйбышеве Самаре в марте 1942 года.
Там же и состоялась её премьера. Но композитор мечтал о том, чтобы симфония прозвучала в Ленинграде. Партитуру чудом доставили в блокадный город и там появились афиши: "Дирижер Элиасберг собирает оркестрантов".
А благодаря гению нашего величайшего композитора — во всем мире», — подчеркнул Губернатор. Напомним, начало войны Дмитрий Шостакович встретил в Ленинграде. Он несколько раз просился на фронт, но ему отказывали. Композитор приступил к созданию Седьмой симфонии. Репетиции оркестра проходили прямо в фойе театра.
Премьера прошла с огромным успехом, она транслировалась по радио на территории и за пределами СССР. Именно из «запасной столицы» страны началось триумфальное шествие произведения. Спустя 3 недели музыка прозвучала в Москве, летом ее сыграли в Лондоне и Нью-Йорке, а в августе — в блокадном Ленинграде. В 1946 году она была исполнена в Берлине. Это не просто великое музыкальное произведение, это произведение, которое связано с человеческой болью, страданиями, а главное — с человеческой верой в Победу, — отметил генеральный директор Большого театра Владимир Урин.
Дмитрий Шостакович. Симфония №2. Дирижер - Валерий Гергиев.
Где послушать ленинградскую симфонию Шостаковича в спб 9 августа 2022 года. Премьера 2-й симфонии Дмитрия Шостаковича состоялась в Большом зале Ленинградской филармонии 6 ноября 1928 года. В Самаре отметили 80-летие Седьмой («Ленинградской») симфонии Дмитрия Шостаковича. Восьмая симфония Шостаковича — это и есть преодоление этого одиночества, благодаря солдатам РККА, 70 лет назад прошедших сталинградский ад. Symphony No. 2 in B Flat Major, Op.
На Стрелке Васильевского острова прозвучала Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича
Афиша Plus - 8 августа 2022 - Новости Санкт-Петербурга - Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича является одним из важнейших художественных произведений отечественной культуры XX века, а также музыкальным символом блокады Ленинграда, стойкости и мужества защитников города. В самом центре Санкт-Петербурга, на Стрелке Васильевского острова, состоялся торжественный концерт, приуроченный к 80-летию со дня первого исполнения Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича в блокадном Ленинграде. «Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича – это выражение растущей и неизбежной победы советского народа над гитлеровской Германией, симфония всепобеждающего мужества, симфония торжествующей правды советского народа над всеми реакционными силами мира». Первое исполнение в Москве Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича состоялось в Колонном зале Дома Союзов под руководством дирижера Самуила Самосуда, 29 марта 1942 года. Фото: РИА Новости/Иван Шагин.
В Самарской области исполнили Седьмую «Ленинградскую» симфонию Шостаковича
Симфония 2. Октябрю. Творческая активность Шостаковича обратила на себя внимание не только в Ленинграде: постепенно он утверждался как один из самых деятельных, талантливых молодых композиторов страны. Шостакович ему говорил, что написал эту симфонию “как реакцию на сталинский режим, его репрессии”», – привел слова композитора заслуженный деятель искусств РТ, бывший дирижер Государственного симфонического оркестра Татарстана Рустэм Заляй.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович. Симфония № 2 си-мажор «Октябрю»
| Блокадная симфония Дмитрия Шостаковича | 5 марта 1942 года в Куйбышеве была впервые исполнена Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича, получившая название Ленинградской. |
| Седьмую симфонию Шостаковича исполнят дважды | Дворцовый мост разведут раньше обычного 9 августа под произведение композитора Дмитрия Шостаковича. |
| Седьмая "Ленинградская" симфония. Д.Д. Шостакович. | 9 августа Академический симфонический оркестр филармонии исполнит Седьмую симфонию Шостаковича. |
| Седьмую симфонию Шостаковича исполнили в Петербурге в день 80-летия ее премьеры // Видео НТВ | Ведь если бы дед не попал в этот оркестр, не готовился к исполнению симфонии Шостаковича, вряд ли он выжил бы. |
| Дмитрий Шостакович - Симфония 2. Октябрю | Вторая симфония была написана 21-летним Дмитрием Шостковичем по заказу Агитационного отдела музсектора Госиздата к 10-летию Октября. |
Седьмую симфонию Шостаковича исполнили под открытым небом в Новосибирске
И как гимн мужеству и стойкости Ленинграда здесь зазвучала грандиозная музыка. Она воспевала подвиг людей — ту твердыню народного духа, которая была мощнейшим оружием Великой Отечественной войны», — заявил Путин. Прямая трансляция концерта потрясла мир, подчеркнул президент.
Композитор работал над ней с июля по декабрь 1941 года. Первый раз жители Новосибирска услышали её 9 июля 1942 года.
Пребывающие в эвакуации музыканты Ленинградской филармонии под руководством дирижёра Евгения Мравинского сыграли произведение Шостаковича в клубе имени Сталина — нынешнем ДК Октябрьской революции.
Он несколько раз просился на фронт, но ему отказывали. Композитор приступил к созданию Седьмой симфонии. Репетиции оркестра проходили прямо в фойе театра. Премьера прошла с огромным успехом, она транслировалась по радио на территории и за пределами СССР. Именно из «запасной столицы» страны началось триумфальное шествие произведения. Спустя 3 недели музыка прозвучала в Москве, летом ее сыграли в Лондоне и Нью-Йорке, а в августе — в блокадном Ленинграде.
В 1946 году она была исполнена в Берлине. Это не просто великое музыкальное произведение, это произведение, которое связано с человеческой болью, страданиями, а главное — с человеческой верой в Победу, — отметил генеральный директор Большого театра Владимир Урин. Мы постараемся сделать все, чтобы, как и тогда, в 1942 году, симфония прозвучала также свежо, мы готовимся к выступлению». Спустя 80 лет оркестр Большого театра вновь исполнит произведение на самарской сцене.
С другой стороны, Вторая симфония по версии ряда музыковедов, в частности И. Воробьева [3, с. Акопяна [1, с. По нашему мнению, структура Второй симфонии несет в себе помимо приведенных выше признаки еще одной, не упоминавшейся ранее, формы -контрастно-составной, с чертами симфонического цикла, где функцию I части выполняет Вступление - Пролог ц.
Следующий эпизод ц. Несомненно, данная, весьма распространенная в сочинениях, написанных в жанре политзаказа, схема своим рождением во многом обязана Девятой симфонии Бетховена. В переводе на язык «сотериологичес-кого мифа» [1, с. При этом картина Хаоса здесь, согласно тем же законам жанра долженствует изображать темное прошлое дореволюционной России. Звуки революционного марша во втором разделе Пролога олицетворяют пробуждение светлых сил и призыв к борьбе, которая увенчивается, как и должно, полной победой революционных образов и идей. Однако в данной трактовке, содержащейся практически во всех работах, посвященных Второй сим- фонии Шостаковича, присутствует, на наш взгляд, тенденциозность, заключающаяся в смысловом противопоставлении Вступ-ления-Прологас остальной Симфонии. Анализ интонационно-тематического развития в «Посвящении Октябрю» позволяет с уверенностью констатировать, что это противопоставление является скорее внешним и, по-существу, навязывается содержанию Симфонии. Интонационная цельность Второй свидетельствует о том, что именно интонационный комплекс Пролога является главным источником тематического развития Симфонии.
Одновременно материал Пролога, равно как и способ его изложения, чрезвычайно убедительно воссоздают эффект как-бы хаотического, а в действительности весьма жестко организованного, при этом, уже начавшегося движения. В основе тематического развития в Симфонии лежит появившийся в первом разделе вступления тетрахорд в объеме ум. Превращаясь, порой, в энгармонически равное заполнение б. Шостакович постепенно раздвигает границы начального мотива сначала до объема тритона, а затем мелодическая последовательность в объеме ум. Вступления тубы, тромбона, валторны и трубы представляют собой следующий этап кристаллизации трагической интонации, с которой началась симфония. Стремление к «кристаллизации» довольно противоречиво сочетается с другим важнейшим свойством интонационного развития Пролога - ни одна интонация, ни одно тематическое образование не предстанут во Второй симфонии в структурно завершенном виде. В заключении первого раздела Пролога наступает фаза временного интонационного исчерпания. Шостакович возвращается к исходной интонации.
Предварительный процесс кристаллизации мотива-инварианта завершен. Но каким странным образом - в виде схемы. Следующий раздел Пролога - революционный марш - жанр, блистательно претворенный Шостаковичем в Первой симфонии, где в первой части также появилась тема, адресующая нас к революционной песне-маршу ц. Что мешало Шостаковичу сочинить подобную тему во Второй симфонии? Уж не отвращение ли к стихам Безыменского? Разумеется, нет! Этот маршевый эпизод есть все та же, пытающаяся оформиться теперь ритмически, смутная и мрачная стихия, представленная в начале симфонии. За такт до ц.
В момент, когда в судьбе этого мотива намечается своего рода местная кульминация, у валторн ц. Завершается пролог мощным tutti, построенном на трезвучии Ges-Dur4. Этот почти внезапный прорыв диатоники предвосхищает диатоническое начало Скерцо. Открывающий основную часть скерцозного раздела симфонии материал солирующей срипки написан в тональности С-Dur! Но, достаточно вспомнить сколько потом будет у Шостаковича таких мажоров, искусственный свет которых не имеет тени и не дает тепла [7, с. Начало им положено в «Посвящении Октябрю». Две главные особенности тематизма Скерцо разрушают стройность навязываемой произведению схемы. Во-первых, как и в Прологе, видим процесс постоянного интонационного обновления в отсутствие мало-мальски структурно оформленного материала.
Та же, что и в I разделе симфонии попытка самоорганизации приводит лишь к «кристаллизации» ритмического инварианта. Во-вторых, что касается выразительной стороны музыки, довольно скоро ку-кольно-ифантильная танцевальность сменяется все нарастающей агрессивностью. Неостановимое, постепенно хроматизиру-ющееся движение приобретает все более гротескный характер, предвосхищая знаменитый трагический гротеск Скерцо более поздних произведений Шостаковича. В первой кульминации Скерцо, когда мелодическое развитие практически исчерпывает свой ресурс и в оркестре слышна почти хаотически колышащаяся масса, вступают ударные, не оставляя никакого сомнения в характере звучности. Это агрессивная, надвигающаяся на слушателя махина, образованная каскадом хроматических пассажей, высшей точкой которой является 14-ти голосная имитация. В сравнении с лаконичным, компактным, почти тезисным Скерцо Первой симфонии, тема Второй как таковая предстает в некоем «распылённом» по всему разделу виде. Кульминационную точку в данном эпизоде ставит оглушительный удар литавр 1 т. Вслед за чрезвычайно драматическим монологом четырех валторн in aria последовательные попытки оформления тематического материала сходят на нет.
Завершающее данный раздел соло скрипки на фоне жутковато звучащих трелей у скрипок и альтов по характеру мало вяжется с отображением победоносного пробуждения светлых сил.
«Гимн мужеству Ленинграда» — Путин о премьере 7-й симфонии Шостаковича
В пределах этой части выделяются три раздела. Первый — Largo — это хаос и анархия. Сначала вступают низкие струнные, затем последовательно солирующая скрипка, кларнет, фагот, прочие деревянные духовые и струнные. Пласты оркестровой фактуры движутся совершенно независимо друг от друга — ни интонационно, ни тонально они не связаны. Создается впечатление неорганизованной толпы. Призывные реплики труб вносят организующее начало в этот звуковой массив, ускорение темпа подводит к следующему разделу — Allegro molto с чертами маршевости.
Третий раздел — фугато в темпе Presto — являет собою наиболее сложную полифоническую часть произведения. Она вызывает ассоциацию со стремительным движением к некой цели — но когда кажется, что цель достигнута, облик музыки неожиданно меняется, и далее следует лирическое соло кларнета, а затем — скрипки.
На полях нотных страниц частит пометка — ВТ, воздушная тревога. Как война изменила социальный портрет Северной столицы Первую часть симфонии он завершил в начале сентября, а вскоре вокруг Ленинграда замкнулось кольцо. В середине сентября в городе уже считали каждую крошку хлеба, а Шостакович по радио объявил: «Два часа назад я окончил две первые части симфонического произведения. Для чего я сообщаю об этом? Я сообщаю об этом для того, чтобы радиослушатели, которые слушают меня сейчас, знали, что жизнь нашего города идет нормально. Все мы несем сейчас боевую вахту». Выступление композитора попало в газеты всех стран, объединившихся против фашизма. Наконец наступило время, когда композитор мог дома, за роялем, показать своим друзьям готовые фрагменты симфонии.
В дневнике жены Шостаковича, Нины Васильевны, появились строки: «Вчера, под грохот зениток, в небольшой компании композиторов Митя... Как я молю Бога, чтоб он сохранил его жизнь». Эвакуационная премьера Ленинград перешел на осадное положение. Угроза штурма оставалась реальной. Ленинград уже покинули профессора консерватории — все, кроме Шостаковича. Композитор не собирался покидать родной город, не собирался отрываться от симфонии, которую писал каждый день, но пришлось подчиниться постановлению горкома. Вместе с семьей Шостаковича вывезли в Москву, а оттуда их путь лежал в Куйбышев ныне Самара. Там он вернулся к работе над симфонией. Оставалось написать одну часть. Ее исполнил оркестр Большого театра под управлением знаменитого Самуила Самосуда.
Найти музыкантов Это был триумф. Но Шостакович говорил: «Моя мечта — чтобы Седьмая симфония прозвучала в моем родном городе, которому я ее посвящаю». Это казалось чем-то из области фантастики. Ведь в Ленинграде почти не осталось музыкантов, а оставшиеся — голодали. Но 2 июля 1942 года летчик Василий Литвинов, несмотря на ранение, привез в блокадный город несколько коробок с лекарствами и четыре нотные тетради с партитурой. Руководство Ленинграда отнеслось к этой задаче как к государственному делу. Миссию поручили Карлу Ильичу Элиасбергу. Он руководил оркестром радиокомитета, в котором осталось всего лишь восемь музыкантов, способных держать в руках инструменты. А требовалось сто оркестрантов.
И «обязательно» жирно подчеркнуто. Стало понятно, что с теми немногими музыкантами, кто еще остался в оркестре, симфонию не сыграть. Да и они свой последний концерт играли еще в декабре 1941 года. После голодной зимы 1941 в оркестре осталось только 15 человек, а требовалось более ста. Из рассказа флейтистки блокадного состава оркестра Галины Лелюхиной: «По радио объявляли, что приглашаются все музыканты. Было тяжело ходить. У меня была цинга, и очень болели ноги. Сначала нас было девять, но потом пришло больше. Дирижера Элиасберга привезли на санях, потому что от голода он совсем ослабел. Мужчин даже вызывали с линии фронта. Вместо оружия им предстояло взять в руки музыкальные инструменты.
Программу первого отделения Фаворин составил из произведений не то чтобы непопулярных, но по крайней мере незаигранных. В начале прозвучала Соната фа минор op. Старший современник Моцарта, переживший не только его, но даже и Бетховена, Клементи по праву считается одним из основоположников сонаты в классическом понимании. Сонаты Клементи оказали значительное влияние на Бетховена, который без них, возможно, и не сделал бы этот жанр одним из ведущих в своем творчестве. Однако Клементи ценен отнюдь не только своими историческими заслугами. Его Соната фа минор — настоящий шедевр. Фаворин ее еще вдобавок утончил и углубил до такой степени, что она показалась нисколько не уступающей лучшим моцартовским и многим бетховенским. Прекрасно прозвучали и «Утренние песни» Шумана, хотя их соседство с сонатой Клементи не назовешь совсем уж бесспорным. С точки зрения исторической перспективы куда логичнее бы выглядело сочетание с Бетховеном или, например, с Шубертом, еще во многом опиравшимся на классицизм, тогда как Шуман — это уже чистый романтизм. Но у Фаворина были, очевидно, другие соображения на сей счет. Второе отделение пианист целиком посвятил Рахманинову. И Фаворин вновь убедил, что ему подвластно все. Первую сонату двумя месяцами ранее довелось слышать в ультраромантической интерпретации Александра Кашпурина, эмоционально захватывающей и вместе с тем очень театральной. У Фаворина эта соната оказалась в какой-то мере «вещью в себе». В отличие от Кашпурина, его, похоже, особо не занимала «фаустовская» программа самим композитором в итоге так и не опубликованная , и он явно имел в виду что-то более для себя близкое, связанное, скорее, не с далеким прошлым, а с настоящим. Мы чувствовали глубину содержания, вкладываемого пианистом, возможно, даже на каком-то подсознательном уровне, но едва ли смогли бы сформулировать, о чем именно была его интерпретация, не ставшая, впрочем, оттого менее впечатляющей. Фаворин в принципе — музыкант более закрытого типа, и его индивидуальность никак не желает укладываться в прокрустово ложе четких определений. Среди наших современных пианистов он — один из самых загадочных.