Концерт оперной студии «Орфей» «Весна. Рок-опера Ольги Вайнер «Орфей» основана на двух древнегреческих мифах: мифе об Орфее и Эвридике и мифе о похищении Персефоны.
С мюзиклом «Хочу луну» в Брянске выступит детский музыкальный театр «Орфей»
Дико интересно создавать спектакль совсем с нуля. Особенно в такой необычной форме, когда главным героем повествования становится… хор. Наш проект направлен на популяризацию фолк-музыки среди молодёжи. Мы придумали такое концертно-театральное представление на основе народной музык Алексей Франдетти, театральный режиссер Режиссер Алексей Франдетти подготовил масштабную костюмированную постановку. На сцене сплетутся хоровое многолосие и современная хореография, фольклор и симфоническая музыка, древние славянские божества и фантастически твари из тайных миров и, конечно, удивительная история любви.
Показать ещё А сейчас у нас есть одна новая Персефона и две потенциальные Гекаты в осенние постановки "Орфея". Имена узнаем уже при открытии продаж билетов!
Несмотря на жуткую боль, актер без гипса отыграл и репетицию, и премьеру.
Музыкальный театр юного актера «Орфей» - один из старейших в Балашихе. Официально он считается детским, но в нем, наряду с малышами, играют и взрослые артисты. Но громкое культурное событие едва не сорвалось из-за несчастного случая, произошедшего накануне на генеральном прогоне «Многоножек». Как только упал занавес, Дмитрий поехал в травмпункт. Рентген показал, что у артиста сломана лучевая кость руки. Врач вынес вердикт — гипс и полный покой в течение ближайших дней.
Чтобы вернуть свою погибшую возлюбленную Эвридику, прославленный герой Орфей спускается в царство мёртвых, где узнаёт, что за время его пути земля погрузилась в бесконечную зиму из-за тоски богини Деметры по её дочери Персефоне, похищенной Аидом. Сам того не желая, герой оказывается в эпицентре божественных интриг — теперь от решений Орфея зависит не только будущее возлюбленной, но и судьба всего наземного мира. Источник: vegas-hall.
Рок-опера «Орфей»
Публику покорили прекрасный голос и сценическое обаяние молодого артиста: Орфей Кружилина справедливо претендует на роль поп-звезды и "спасителя мира". Одухотворенный и утонченный Андрей Пляскин в этой партии более лиричен и интравертен. Харон в исполнении Игоря Ладейщикова восхищает не только звучным баритоном, но и энергией: по сценической конструкции артист перемещается с ловкостью Тарзана. Его персонаж, похоже, и сам не прочь блеснуть на состязании поп-кумиров… Харон у второго исполнителя Олега Прохорова - не менее звучен, но более умудрен и мизантропичен, что, пожалуй, ближе к традиционному образу мифического старца-перевозчика душ. Для состязания певцов в каждом составе - два трио артистов двух поколений. Само по себе состязание сочиненное авторами как пародия на откровенную попсу могло бы легко превратиться в капустник - тем более, что каждый из исполнителей очевидно намекает на образ того или иного кумира 60-х-70-х годов Элвис Пресли, Том Джонс и т.
Единственная, на данный момент, исполнительница партии Эвридики Юлия Дякина хороша внешне, прекрасно двигается, обладает хорошим голосом. Но ее героиня от сцены к сцене не меняется, оставаясь прелестным созданием, не более того. Впрочем, мир все равно спасен: яйцеголовые "прозревают", превращаясь в хиппи. Тех самых, что в благословенные 1960-е отрицали насилие и призывали "делать любовь, а не войну".
Официально он считается детским, но в нем, наряду с малышами, играют и взрослые артисты. Но громкое культурное событие едва не сорвалось из-за несчастного случая, произошедшего накануне на генеральном прогоне «Многоножек». Как только упал занавес, Дмитрий поехал в травмпункт. Рентген показал, что у артиста сломана лучевая кость руки.
Врач вынес вердикт — гипс и полный покой в течение ближайших дней. С загипсованной рукой его просто не наденешь. Медики наложили Дмитрию легкую фиксирующую повязку и попросили не активничать на сцене — любой удар может спровоцировать дальнейшее разрушение кости.
Но в финале спектакля Вэл и Лейди, в луче света, взявшись за руки и не оглядываясь назад, спускаются по театральной лестнице вниз, потому что иногда, чтобы подняться наверх, нужно спуститься вниз, на самое дно мрачного Аида. В «Орфее» огромное количество режиссерских находок, которых хватило бы на несколько постановок в другом театре, эффектная визуализация метафорического сценического пространства, придуманная художником-постановщиком Владимиром Боером, много мощных актерских работ, удивляющих пластической выразительностью и точностью красок, и, конечно, божественная музыка и инфернальный свет — то, без чего невозможно представить спектакли Театра Романа Виктюка. Приходите и убедитесь во всем этом сами!
Франдетти оставил открытым вопрос определения жанра нового начинания - мюзикл ли это либо оратория с движением. На чистоту жанра этот "летучий корабль" , который с каждой репетицией становится все краше и краше, не претендует.
Режиссер уверен, что идет попытка изобретения нового жанра. Алексей Франдетти. Фото: silakultura. Музыка в музыкальном спектакле - сама по себе уже одна из главных действующих лиц. Автор подробно комментировал сложную партитуру, написанную для хора, оркестра народных инструментов, симфонического оркестра, солистов и устрашающего по количеству состава электронных инстументов-сэмплов. На премьере подразумевается звучание общей гигантской партитуры в многоканальном объемном формате 5. Смешение разнообразных стилей, элементов академической музыки и ритмики чуть ли не а-ля Стравинский, соединение народного мелоса, рок-, поп-, электронного звучания сложились для композитора в попытку оправдания всех составляющих в авторском тексте для создания нового ощущения. Хор и оркестр получили совершенно далекую от их народной природы стилистику. Для исполнительского состава это был, бесспорно, вызов, с которым они справились, считает композитор.
Смотрите также
- Похожие мероприятия в категории "Куда пойти"
- Брянский детский музыкальный театр «Орфей» представит мюзикл «Хрустальная туфелька»
- Музыкальный театр "Орфей" – Telegram
- Подписка на Афишу
- Нашим партнерам!
РОК-ОПЕРА ОРФЕЙ 29 апреля 2023, концерт в Гигант Холл, Санкт-Петербург
Художественный руководитель и главный дирижёр Русского хора радио «Орфей» Николай Азаров. Главный хормейстер — Андрей Азовский. Главный балетмейстер — заслуженная артистка России Людмила Байкова. Выступление Академического хора русской песни радио «Орфей» состоится 18 февраля на Большой сцене Москонцерт холла. Главный информационный партнёр проекта «Выходные мюзикла» — радио «Орфей».
Почему на главную роль был взят Noize MC? Когда мы придумывали этот проект, наша задача была сделать спектакль, на который собралось бы большое количество людей, не меньше 5 000. Естественно, в России не так много артистов, которые на это способны. Сейчас же в лице Нойза я наблюдаю крайне мотивированного автора. Он пишет треки не только для главного персонажа, но и от лица других персонажей этой хип-хоперы. То есть, как автор вынужден перевоплощаться, а также работать по сценарию — для меня это высокий пилотаж. Что тут интересного с точки зрения театра? Это был авангардный проект, делали совсем еще неизвестные люди, которые искали новую форму и соединяли на базе театра направления, которые до них никто не соединял. Хип-хоп оказался идеален в том смысле, насколько легко он ложился на сюжет, на энергию. В Америке есть целый театр, который занимается исключительно хип-хопом. Это крайне успешная постановка, на которую даже приходил Обама. Миф об Орфее — не самый очевидный выбор для сюжета в смысле его актуальности. На самом деле, очевиднее некуда. Та часть аудитории, которая знакома с мифом, следит за режиссерской трактовкой концепции и трансформациями сюжетов. Но даже тем, кто не знает, о чем вообще идет речь, это будет интересно. И я сейчас меньше всего говорю о смысле мифа — а смысл сам по себе достоин, чтобы его анализировать. Сама история красиво легла на хип-хоп индустрию. Главный герой — певец, и это прежде всего внутрицеховая история. История попадания независимого артиста в некую систему и того, к чему могут привести некие соблазны, которые поджидают талант. Вообще у нас существовала стартовая концепция, под которую мы должны были придумать сюжет. Stay True — это некое направление, которое предлагает компания, с которой мы делаем этот проект, Ballantines. На этом завязана история — чувак уезжает пробовать свои силы в мегаполис, а где-то остается его верный друг и соратник, его любимая. Он талантлив, он обращает на себя внимание людей, которые на таланте делают деньги. И дальше возникают ситуации, в которых он должен либо отказаться от вещей, которые были для него важными и ценными, либо остаться верным себе. В целом это не просто история популярного человека, который делает сложный выбор. Это близкий каждому человеку сюжет о том, что мы делаем, чтобы важные нам люди нам доверяли и готовы ли мы отвечать за ошибки. Копы работали со стереотипами из американских полицейских фильмов. Тут тоже работа с узнаваемыми клише. Сами по себе тексты, которые пишет Ваня, не могут обойтись без иронии, без юмора. Но, конечно, он может вылетать в этот романтизм. При том факте, что мы делаем историю про девочку и мальчика, про влюбленных, романтизм иногда должен преобладать над иронией. Это не совсем циничные игрища с эстетикой, мы позволяем себе говорить всерьез. В серьезной театральной среде не успели, скажем так, разобраться, что это. Потому что это выглядело для них как капустник. Он не работал с перформативностью, он не работал с артистом как таковым, он работал просто с сценическими решениями забавными, с плоскостью, с условностью. Артисты существовали там скорее как в капустнике, нежели в серьезном театральном опыте — что так любят серьезные критики и театралы.
Им противостоят молодые герои — выпускник школы спецагентов Руми и обыкновенная московская семья: папа, мама, смышлёный школьник Артур и его подруга юная балерина Лиза. Уникальный видеоконтент, космические декорации и невероятные спецэффекты, захватывающие трюки и лазерные сражения. Мюзикл Руми — защитник вселенной подчёркивает как важность семейных ценностей, так и то, что Россия — великая космическая держава.
Кто все это сделал? Композитор, автор либретто, автор идеи и сценария, продюсер Ольга Вайнер.
Нашим партнерам!
- Детский музыкальный театр «Орфей» представил мюзикл «Хрустальная туфелька»
- Самый успешный мюзикл советской эпохи «Орфей и Эвридика» поставлен в Уссурийске (12+)
- Орфей мюзикл - фото сборник
- билеты без наценки
О премьере мюзикла "Петя и Фолк. Тайны миров" рассказали его создатели
Stay True — это некое направление, которое предлагает компания, с которой мы делаем этот проект, Ballantines. На этом завязана история — чувак уезжает пробовать свои силы в мегаполис, а где-то остается его верный друг и соратник, его любимая. Он талантлив, он обращает на себя внимание людей, которые на таланте делают деньги. И дальше возникают ситуации, в которых он должен либо отказаться от вещей, которые были для него важными и ценными, либо остаться верным себе. В целом это не просто история популярного человека, который делает сложный выбор. Это близкий каждому человеку сюжет о том, что мы делаем, чтобы важные нам люди нам доверяли и готовы ли мы отвечать за ошибки. Копы работали со стереотипами из американских полицейских фильмов. Тут тоже работа с узнаваемыми клише.
Сами по себе тексты, которые пишет Ваня, не могут обойтись без иронии, без юмора. Но, конечно, он может вылетать в этот романтизм. При том факте, что мы делаем историю про девочку и мальчика, про влюбленных, романтизм иногда должен преобладать над иронией. Это не совсем циничные игрища с эстетикой, мы позволяем себе говорить всерьез. В серьезной театральной среде не успели, скажем так, разобраться, что это. Потому что это выглядело для них как капустник. Он не работал с перформативностью, он не работал с артистом как таковым, он работал просто с сценическими решениями забавными, с плоскостью, с условностью.
Артисты существовали там скорее как в капустнике, нежели в серьезном театральном опыте — что так любят серьезные критики и театралы. Но это, безусловно, очень нравилось многим людям, особенно незакомплексованным, не являющимся носителями театральных стереотипов. Если бы мы продолжали в этом направлении, потихоньку люди привыкли бы. Потом, история про полицейских была совсем непонятна для театральной среды. Имена к которым апеллировали артисты, были непонятны. Боло Йен, кто это такой? Оказывается, злодей из фильмов Ван Дамма.
То, чем Легчаков и команда наполняли эти тексты — это все темный лес для театралов. Орфей и Эвридика должны оказаться в этом смысле чем-то более очевидным. Есть ли параллели с советской рок-оперой про Орфея? Только вот этот постмодернистский флоу. Идея делать что-то на основе классического сюжета. Тексты Нойза кто-то курирует? Есть либретто, которое придумано без его участия.
Есть расшифровка того, что происходит внутри сцены — и он пытается об этом написать какие-то рифмованные строки. Нужно ли ему быть большим актером или просто самим собой — человеком, который поет песни? Он не играет образ или персонажа, он играет сам себя. В этом смысле, большим актером быть не нужно. Но спектакль это жесткая структура. Добавляются объекты внимания — мизансцены, какие-то вещи, на которые нужно делать акценты. Надо быть большим артистом, чтобы держать аудиторию такую.
Его современные герои, как их древнегреческие прототипы Орфей и Эвридика, преодолевают препятствия, чинимые потусторонними силами. Мифические образы, сопровождающие влюблённых, оживают в музыке композитора Андрея Зубца. Партитура, переплетая фольклор, симфонизм, рок, рэп и электронику, формирует нездешнюю реальность.
Она населена загадочным многоголосием и виртуозной пластикой певцов и танцоров Академического хора русской песни радио «Орфей». Народный хор — главное действующее лицо завораживающей мистерии. Легендарный коллектив с богатой творческой биографией основан победной весной 1945 года.
Почему на главную роль был взят Noize MC? Когда мы придумывали этот проект, наша задача была сделать спектакль, на который собралось бы большое количество людей, не меньше 5 000. Естественно, в России не так много артистов, которые на это способны. Сейчас же в лице Нойза я наблюдаю крайне мотивированного автора. Он пишет треки не только для главного персонажа, но и от лица других персонажей этой хип-хоперы. То есть, как автор вынужден перевоплощаться, а также работать по сценарию — для меня это высокий пилотаж. Что тут интересного с точки зрения театра?
Это был авангардный проект, делали совсем еще неизвестные люди, которые искали новую форму и соединяли на базе театра направления, которые до них никто не соединял. Хип-хоп оказался идеален в том смысле, насколько легко он ложился на сюжет, на энергию. В Америке есть целый театр, который занимается исключительно хип-хопом. Это крайне успешная постановка, на которую даже приходил Обама. Миф об Орфее — не самый очевидный выбор для сюжета в смысле его актуальности. На самом деле, очевиднее некуда. Та часть аудитории, которая знакома с мифом, следит за режиссерской трактовкой концепции и трансформациями сюжетов.
Но даже тем, кто не знает, о чем вообще идет речь, это будет интересно. И я сейчас меньше всего говорю о смысле мифа — а смысл сам по себе достоин, чтобы его анализировать. Сама история красиво легла на хип-хоп индустрию. Главный герой — певец, и это прежде всего внутрицеховая история. История попадания независимого артиста в некую систему и того, к чему могут привести некие соблазны, которые поджидают талант. Вообще у нас существовала стартовая концепция, под которую мы должны были придумать сюжет. Stay True — это некое направление, которое предлагает компания, с которой мы делаем этот проект, Ballantines.
На этом завязана история — чувак уезжает пробовать свои силы в мегаполис, а где-то остается его верный друг и соратник, его любимая. Он талантлив, он обращает на себя внимание людей, которые на таланте делают деньги. И дальше возникают ситуации, в которых он должен либо отказаться от вещей, которые были для него важными и ценными, либо остаться верным себе. В целом это не просто история популярного человека, который делает сложный выбор. Это близкий каждому человеку сюжет о том, что мы делаем, чтобы важные нам люди нам доверяли и готовы ли мы отвечать за ошибки. Копы работали со стереотипами из американских полицейских фильмов. Тут тоже работа с узнаваемыми клише.
Сами по себе тексты, которые пишет Ваня, не могут обойтись без иронии, без юмора. Но, конечно, он может вылетать в этот романтизм. При том факте, что мы делаем историю про девочку и мальчика, про влюбленных, романтизм иногда должен преобладать над иронией. Это не совсем циничные игрища с эстетикой, мы позволяем себе говорить всерьез. В серьезной театральной среде не успели, скажем так, разобраться, что это. Потому что это выглядело для них как капустник. Он не работал с перформативностью, он не работал с артистом как таковым, он работал просто с сценическими решениями забавными, с плоскостью, с условностью.
Артисты существовали там скорее как в капустнике, нежели в серьезном театральном опыте — что так любят серьезные критики и театралы.
Народный хор — главное действующее лицо завораживающей мистерии. Легендарный коллектив с богатой творческой биографией основан победной весной 1945 года. Его искусство удостоено множества наград фестивалей и конкурсов, но он не останавливается на достигнутом. Созвучные времени шоу с аншлагом проходят на престижных площадках, знакомя публику с культурными традициями и песенным наследием нашей страны. Художественный руководитель и главный дирижёр Русского хора радио «Орфей» Николай Азаров. Главный хормейстер — Андрей Азовский.
В Екатеринбурге возродили "Орфея и Эвридику"
Андрей Лефлер Эвридика - Дарья Бурлюкало Аид - Илья Алтухов Персефона - Татьяна Шайкова / Ольга Вайнер (?). говорится в анонсе мюзикла. В этом году «Орфей», единственная в России государственная радиостанция классической музыки, отмечает свое 30-летие – абсолютно немыслимая для современных СМИ цифра.
Брянский детский музыкальный театр «Орфей» представит мюзикл «Хрустальная туфелька»
История рок-оперы «Орфей» началась с давней мечты Ольги Вайнер создать свой мюзикл. В масштабной постановке будет задействован Академический хор русской песни радио «Орфей», Академический Большой концертный оркестр имени Силантьева. Хорошие новости для тех, кто хотел воспользоваться промокодом Первый на показы рок-опер «Орфей», «Гермес» и «Воздух», но опасался, что не сможет, если что, сделать возврат билетов.
Самый успешный мюзикл советской эпохи «Орфей и Эвридика» поставлен в Уссурийске (12+)
Премьера состоялась в рамках совместного проекта радиостанции «Орфей» и Сенаторского клуба Совета Федерации «МУЗЫКА В ВЕРХАХ». Последние новости. 25-летний юбилей радио «Орфей» отмечает грандиозным музыкальным фестивалем «ТЕРРИТОРИЯ КЛАССИКИ», который пройдет в Колонном зале Дома Союзов. В масштабной постановке будет задействован Академический хор русской песни радио «Орфей», Академический Большой концертный оркестр имени Силантьева. Премьера мюзикла «Петя и Фолк. Тайны миров» состоится 8 и 9 ноября 2022 года в Театре на Таганке. 25 мая в Vegas City Hall пройдет рок-опера Ольги Вайнер «Орфей».
Комментарии
- Выбор цветовой схемы:
- РОК-ОПЕРА ОРФЕЙ 29 апреля 2023, концерт в Гигант Холл, Санкт-Петербург
- О премьере мюзикла "Петя и Фолк. Тайны миров" рассказали его создатели
- Смотрите также:
- Алексей Франдетти поставит мюзикл «Петя и Фолк. Тайны миров» с хором радио «Орфей»
- Не оборачивайся: премьера оперы "Орфей" в Театре им. Наталии Сац
Не оборачивайся: премьера оперы "Орфей" в Театре им. Наталии Сац
Развернуть описание.
Когда возникла возможность поработать с хором, как с живой субстанцией, которая преображается в парадигме фолк-музыки и преломляется в авторском прочтении композитора, режиссер-постановщик ушел с головой в предложенный беспрецедентный опыт. Франдетти оставил открытым вопрос определения жанра нового начинания - мюзикл ли это либо оратория с движением. На чистоту жанра этот "летучий корабль" , который с каждой репетицией становится все краше и краше, не претендует. Режиссер уверен, что идет попытка изобретения нового жанра. Алексей Франдетти. Фото: silakultura. Музыка в музыкальном спектакле - сама по себе уже одна из главных действующих лиц. Автор подробно комментировал сложную партитуру, написанную для хора, оркестра народных инструментов, симфонического оркестра, солистов и устрашающего по количеству состава электронных инстументов-сэмплов. На премьере подразумевается звучание общей гигантской партитуры в многоканальном объемном формате 5.
Смешение разнообразных стилей, элементов академической музыки и ритмики чуть ли не а-ля Стравинский, соединение народного мелоса, рок-, поп-, электронного звучания сложились для композитора в попытку оправдания всех составляющих в авторском тексте для создания нового ощущения. Хор и оркестр получили совершенно далекую от их народной природы стилистику.
За 25 лет "Орфей" стал ярким явлением в культурной жизни России.
Сейчас классика очень актуальна, а «Орфей» находится на волне успеха. За четверть века радиостанция завоевала широкую аудиторию, заслужила уважение и молодых музыкантов, и мэтров мирового уровня. Умение быть солидным и современным — одна из характерных черт «Орфея».
Музыкальный театр «Орфей» «Король Лев». Музыкальный театр Орфей Балашиха. Рок опера Орфей концерт 2022. Журбин Орфей и Эвридика.
Орфей и Эвридика мюзикл 1974. Орфей и Эвридика рок опера 1975. Орфей и Эвридика рок опера Поющие гитары. Иисус Христос суперзвезда ДК Ленсовета.
Мюзикл рок Кемерово. Рок мюзикл Шагреневая кожа. Тодд мюзикл в Новосибирске. Либретто рок оперы Журбина Орфей и Эвридика.
Рок опера Орфей Пламенев. Музыкальный театр Орфей Пермь. Детский музыкальный театр Орфей в Перми. Музыкальный театр юного актера Орфей, Балашиха.
Орфей и Эвридика 1975. Рок-оперы «стена». Мюзикле «Орфей и Эвредика». Hadestown Musical Орфей.
Шоу балет Эвридика. Балет об Орфее и Эвридике. Орфей аид мюзикл. Опера Орфей Монтеверди.
Балет об Орфее и Эвридике 1673.
Премьера первого космического мюзикла
| Билеты на рок-оперу "Орфей" в "Vegas City Hall". | 30 сентября в театре Восточного военного округа состоялась премьера одного из самых популярных мюзиклов «Орфей и Эвридика». |
| Орфей в хип-хопе: Noize MC и Юрий Квятковский о спектакле Noize MC’s Hip-Hopera ‹ Noize MC | место, где вы можете выбрать электронные билеты на мюзикл «Рок-опера Орфей. |