«Экспресс газета» решила вспомнить фильмы, которые не стали культовыми в Голливуде, зато горячо любимы россиянами. представляет подборку лучших музыкальных фильмов, которые ежегодно позволяют почувствовать новогоднюю атмосферу и поверить в чудо! Смотреть бесплатно видео пользователя Валерий Глущенко в социальной сети Мой Мир. Самые красивые музыкальные фильмы с высоким рейтингом — в нашей подборке.
5 стильных и вдохновляющих фильмов о музыке
| Российский фильм признан лучшим на фестивале в Италии | 4. Как и «Хороший, плохой, злой», фильм «На несколько долларов больше», снятый в 1965 году, вошел в так называемую «долларовую трилогию» Леоне (первый, «За пригоршню долларов», был не настолько успешен). |
| 5 стильных и вдохновляющих фильмов о музыке | отличный сюжет для нового музыкального фильма: Железная гвардия настоящей Музыки выходит из окопов, куда на долгие годы загнали ее полчища фанатов фрик-попа. |
| 10 самых популярных музыкальных фильмов всех времен (по версии кассы Mojo) | «Экспресс газета» решила вспомнить фильмы, которые не стали культовыми в Голливуде, зато горячо любимы россиянами. |
| 10 фильмов с прекрасной музыкой, за которые можно давать «Оскар» композитору | Смотрите музыкальные фильмы онлайн в хорошем качестве на Tvigle. |
10 лучших и худших фильмов о композиторах [перевод]
То, что в жизни услышать практически невозможно, ему удалось воплотить. И только этого уже довольно, чтобы статуэтку дать в руках подержать. Но не сложилось. Фильм «Аризонская мечта» режиссер Эмир Кустурица Горан Брегович еще один из тех композиторов, которые не нуждаются в представлении и даже без Оскара навсегда врезались в звуковую память преданных фанатов кино. Известен большей частью по своей работе с Кустурицей, для чьих фильмов он регулярно партитуры писал. И выбрать тоже было сложно, однако, нужно. В данной картине музыка не просто придает общего настроения сюжету, но и даже его формирует. В ничего не значащих на первый взгляд сценах его ноты вдруг меняют все наоборот и даже проходные кадры просто оживают, становятся единым целым со всем фильмом. Анджело Бадаламенти давно стал своеобразной музой для культового постановщика таких фильмов как Человек-слон, Твин Пикс, Синий Бархат. Их симбиоз на грани телепатии, так описывал совместную работу Анджело. Что когда Дэвид просто начинает говорить, рассказывать о сцене, он в то же время продолжает наигрывать мелодию, угадывать ритм фильма.
И эта картина, на мой взгляд, стала пиком, вершиной их карьеры, как довольно часто бывает у двоих, отдавших все силы на создание шедевра. Мрачная, тягучая, и в то же время не лишенная лирики музыка. Фильм «Мой ласковый и нежный зверь» режиссер Эмиль Лотяну Весь очевидный выбор, не так ли. И даже если бы я этот фильм не упомянул, мгновенно бы нашлись такие, кто стал бы рассуждать примерно так: ну что за автор, как так можно - Прокофьева упомянуть, а легендарный вальс Евгения Доги обойти стороной. И это действительно так, его осеннюю музыку знают, без исключения, все. И более не стоит об этом говорить.
Важно, чтобы режиссёр, сценарист, костюмеры и композиторы работали в тандеме, хорошо чувствовали друг друга. Если не получится подобрать правильную музыку, то даже хорошая игра актёров не спасёт положение. Людям уже много лет импонируют различные мюзиклы и оперетты.
Некоторые начинающие режиссёры берут их за основу, чтобы получить уверенность в будущем успехе и признании картины. Музыка всегда шла по жизни с человеком, поэтому и в кино она должна присутствовать в обязательном порядке. На правах рекламы.
Юнгвальд-Хилькевич Этот музыкальный фильм — экранизация повести журналиста и писателя-фантаста Сергея Абрамова «Мелодия раннего утра» о художнике, попавшем в веселый волшебный поселок. Незадолго до начала съемок режиссер увидел клипы Майкла Джексона и вдохновился идеей снять каждый музыкальный номер как отдельный клип, а основному сюжету истории режиссер отвел на второй план. Главную роль сыграл литовский театральный актер Арунас Сторпирштис. Юнгвальд-Хилькевич Сразу возник вопрос — кого пригласить на музыкальные номера… Первой кандидатурой стал Михаил Боярский, которого после мушкетеров буквально носили на руках. Второй кандидатурой неожиданно оказалась Алла Пугачёва — она в то время сотрудничала с композитором фильма Юрием Чернавским и запускалась с фильмом-бенефисом «Пришла и говорю», где была та же самая идея с клипами. Юнгвальд-Хилькевич решил предложил певице посниматься в клипах и в его фильме… На танцевальные номера было приглашено трио «Экспрессия» — знакомые Аллы Пугачёвой по совместной работе. Юнгвальд-Хилькевич По сравнению с предыдущими работами «Сезон чудес» зрительского ажиотажа не вызвал, но «Робинзон», «Белая дверь», «Отражение в воде» и другие песни из фильма зрители оценили и слушали с удовольствием. И можно сказать, что «Сезон чудес» принес первую узнаваемость будущему певцу Борису Моисееву — тогда еще танцору трио «Экспрессия». Он так же снят по повести Сергея Абрамова, композитором снова стал Юрий Чернавский, для музыкальных номеров были приглашены Алла Пугачёва и Михаил Боярский, а работал режиссер в той же клиповой манере. История Алика Радуги, которому волшебная Сирена подарила способность лучше всех прыгать в высоту в обмен на условие всегда говорить только правду, запомнилась не только сюжетом, но и песнями. Популярность молодого певца началась именно с этого фильма и песни «Зурбаган», которая до сих пор считается его визитной карточкой. Дмитрий Марьянов был утвержден на роль благодаря своему увлечению входящем в моду брейк-дансом — режиссер планировал танцевальные номера в этом стиле и ему была нужна хореографическая подготовка. Тренировал Марьянова Владимир Пресняков, который горячо разделял это увлечение. Юнгвальд-Хилькевич Песню «Стеклянный мир» Михаил Боярский исполнил вместе с Викой Врадий, которая в будущем стала звездой украинской рок-сцены. В эпизоде фильма снялась еще одна будущая известная певица — Наталья Ветлицкая, правда, музыкальных номеров ей не досталось.
Марион Котийяр получила свой заслуженный Оскар за «Лучшую женскую роль». Кейт Бланшетт. Актриса мастерски перевоплотилась в мужчину, за что была удостоена на Венецианском кинофестивале звания лучшей актрисы. В фильме несколько сюжетных линий: рассказ о том, как он начал терять зрение, его взаимоотношения с матерью, которая всеми силами старалась вытащить семью из нищеты, и собственно история восхождения Рэя. Джейми Фокс, чтобы лучше вжиться в роль слепого человека и понять, что он чувствует, заклеивал себе глаза. Труды не были напрасными — за эту роль актер получил премию «Оскар». Сыграл настолько похоже, что отличить его от Моррисона просто невозможно в сценах, где он поет — тоже. Получив роль, актер выучил наизусть все песни Моррисона, а также за год до начала съемок начал погружаться в жизнь музыканта. Он стал одеваться как Моррисон, ходить как Моррисон, вести себя как Моррисон и петь как Моррисон.
Музыкальный фильм
Если вы ищете лучшие музыкальные фильмы, то большой ошибкой будет упустить киноленту «Богемская рапсодия», повествующую о легендарной группе «Queen» и ее солисте Фредди Меркьюри. Если вы ищете лучшие музыкальные фильмы, то большой ошибкой будет упустить киноленту «Богемская рапсодия», повествующую о легендарной группе «Queen» и ее солисте Фредди Меркьюри. Четыре гика обсуждают новости кино, сериалов, музыки и игр. Музыкально-биографические фильмы рассказывают о жизненном пути людей, которые оставили свой след в истории музыки.
Что мы знаем о музыкальных фильмах
Музыкальный фильм о девушке из провинции (ее сыграла Ирина Муравьева), которая мечтает «выучиться на артистку» и уезжает покорять Москву. Перед сценаристами стояла необычная задача — объединить лучшие музыкальные номера в истории киностудии MGM в одном фильме. Музыкальные фильмы всегда дарят зрителям только самые положительные эмоции и незабываемые впечатления. В наш список вошли только самые лучшие зарубежные и советские произведения, которые одинаково понравятся людям всех возрастов. самые, которых всегда не хватало в кино, даже в самый лучший его период, в его ‘золотой век’3 "Сезара" 1984 (лучший фильм, режиссёр, музыка) + номинация оператору.
Лучшие новогодние мюзиклы — список из 14 фильмов
Банальная лирика или пошлый саксофон, учитывая определенную трагичность сюжета, здесь совершенно не подходили. И тогда пригласили Гато Барбьери, малоизвестного на тот момент аргентинского музыканта. Наверное, неспроста его страна является родиной танго, предельно страстного танца. Скорее всего, у них это в крови, подумал режиссер и дал этому парню карт-бланш. И не прогадал. Пронзительная, резкая, практически на грани фальши, импровизационная музыка бьет не по ушам, но по всем струнам сердца. А когда на экране при этом еще и страдающий Брандо, то успех обеспечен. Особенно это заметно в знаменитой цветной сцене пляски бояр. Когда на стенах не то тени, не то языки пламени, когда от красных жупанов опричников в глазах рябит, так и музыка как шашкой машет, оркестру "Живо! Двое тезок создали гармоничный шедевр, который трудно представить без одного из элементов.
Фильм «Моя земля» режиссер Мартин Зандвлиет Один из совсем недавних фильмов оказался в списке, чтобы даже искушенного зрителя попытаться хоть немного удивить. Однако, у композитора картины действительно большое будущее, если он не остановится на месте и будет так же продолжать. Невероятно тонкая музыка, подчеркивающая груз эмоций и стремящаяся без слов передать всю горечь и несправедливость войны. Это, так сказать, аванс для Суне Мартина. Едва ли для многих это имя о чем-то говорит, однако, если посмотреть на фильмографию этого парня, то все становится на свои места. Например, в этой картине он всего лишь озвучил магию песка. То, что в жизни услышать практически невозможно, ему удалось воплотить.
Но это только видимость: в XXI веке кино снова начинает танцевать и петь. Собрали лучшее, что успели выпустить в самом шумном жанре за последние двадцать лет. Современным маркетологам даже будет чему поучиться у этого парня: в XIX веке без всяких интернетов, ТВ и радио Барнум проворачивал такие манипуляции с примитивными СМИ, что с улиц Коннектикута попал в дворец королевы Виктории. При этом сам Барнум не был ни талантливым певцом, ни смазливым актером — просто крутой продавец и пиарщик. Карьера Финеаса началось с покупки старой афроамериканской рабыни, и показывая публике пожилую женщину, Барнум заработал тысячи долларов. Всё благодаря слухам: старушку и называли роботом-куклой, и считали няней Джорджа Вашингтона, и приписывали ей почти двухсотлетний возраст. Когда несчастная умерла, Барнум и тут не растерялся и устроил шоу из еt вскрытия. А дальше вообще ярмарка бесчеловечности: Барнум сделал звезду из карлика и организовал свадьбу лилипутов, билеты на которую могли купить только богатейшие семьи Англии и Америки; еще Финеас зарабатывал на сиамских близнецах, на парне из Питера с лицом, похожим на собачью морду мальчику запрещалось разговаривать на публике — можно было только лаять и рычать ; досталось и слону из Африки, и дочери вождя индейского племени. В общем, Финеас умел сделать шоу из самых трагичных историй.
Эми Эми Уайнхаус — британская певица, известная во всем мире своими песнями и эпатажным образом. Уайнхаус скончалась в 2011 году и вошла в печально известный «клуб 27». Документальный фильм о певице, завоевавший «Оскар», собран из интервью ее близких, архивных фото, видео и песен в том числе и неопубликованных при жизни Эми. Джуди Джуди Гарленд — звезда Голливуда прошлого века. Биографический фильм рассказывает о последних гастролях звезды, которые стали для Джуди особенно тяжелыми. Роль Гарленд исполнила Рене Зеллвегер , за что получила «Оскар» как лучшая актриса.
Но вскоре праздному разрушению табу и веселью придёт конец и эксцентричный мюзикл превратится в хоррор в духе Эда Вуда! Симмонс Грустный, нежный и романтичный мюзикл о том, как двум влюблённым пришлось делать выбор: любовь или мечта? Музыкальные номера и песни Джастина Гурвица здесь служат истории, не замедляют повествование и позволяют лучше узнать героев. Себастьян, например, талантливый пианист, который мечтает открыть свой клуб, а Миа — работница кафе рядом с Голливудом и начинающая актриса, которой пока не удаётся заполучить ни одной роли. Герои встречаются случайно, в напряжённом лос-анджелесском трафике, но затем судьба сталкивает их вновь, чтобы подарить им шанс влюбиться со второго взгляда. При создании фильма Дэмьен Шазелл вдохновлялся «Шербурскими зонтиками», его сентиментальной красотой и грустными интонациями, а также голливудскими мюзиклами 30-х. Сценарий был написан задолго до выхода фильма, ещё в 2010 году, в период учёбы режиссёра в Гарварде, где он и подружился с композитором Джастином Гурвицем. Шазелл хотел переосмыслить вечнопозитивные мюзиклы на новый лад и показать, как люди, приезжающие в Лос-Анджелес будто в фантастическую страну мечты «Ла-Ла Лэнд», пытаются не потерять себя в погоне за мечтой. Участник «Акул» по имени Тони влюбляется в Марию — сестру главаря «Акул», но их любви не узнать счастливого конца из-за непримиримой вражды двух кланов. Великолепные хореографические постановки и музыка насыщают фильм неустанной динамикой, ритмом и драйвов, позволяя всем чувствам — от ненависти до любви — разыграться в танце. А в 2021 году Стивен Спилберг представил не менее талантливый ребут картины. Мария осталась без родителей и попала в приют при монастыре, решив однажды стать монахиней. Но жизнь складывается иным образом — девушка отправляется в дом овдовевшего офицера фон Траппа в качестве гувернантки для его семерых детей. Чтобы расположить к себе ребятишек, Мария решает обратиться к силе музыки — она учит детей пению и незаметно проникается чувствами к их отцу. При ином сеттинге «Звуки музыки» могли бы стать ванильной мелодрамой, но действие разворачивается в декорациях, пронизанных предчувствием надвигающейся войны. В картину Роберта Уайза, помимо дневных беззаботных и умиротворяющих планов, просачивается тьма ночных нуарных пространств, приломлённых тенями. В конечном счёте в жизнь героев вторгается горе — Австрия примкнула к фашистам. Но семейство фон Трапп находит внутренние силы противостоять внешним обстоятельствам. Фильм снят по мотивам одноимённого бродвейского мюзикла Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна II, который был основан на пронзительных мемуары австрийской певицы баронессы Марии Августы фон Трапп. На главную роль утвердили звезду экрана 60-х Одри Хёпбёрн, актрисе пришлось брать уроки вокала, чтобы соответствовать высоким требованиям, но в итоге голос Одри в песенных композициях всё равно пришлось заменить на голос Марни Никсон — певицы, которой часто приходилось переозвучивать актрис в мюзиклах. По сюжету лингвист Генри Хиггинс решает на спор обучить простушку-цветочницу Элизу правильной речи и сделать из неё настоящую леди высшего света. В комичной истории, полной каламбуров, шуток и неловких ситуаций, постепенно появляется любовь — Хиггинс влюбляется в непосредственность и улыбку Элизы. Фильм «Моя прекрасная леди» взял восемь статуэток «Оскар» и по-настоящему прошёл проверку времени — сегодня он по-прежнему смотрится как современный фильм. Это уютный и добрый ромком с милыми сердцу музыкальными композициями. В основе фильма бродвейский мюзикл 1966 года, вдохновлённый пьесой «Я — камера» Джона Ван Друтена. Либретто написал Джо Мастерофф, а стихи Фред Эбб. В главной роли — невероятная Лайза Минелли, для молодой актрисы и певицы фильм стал дебютным и принёс несколько наград престижных кинопремий. Американская певица Салли Боулз выступает в кабаре Берлина в эпоху Веймарской республики. Ночной клуб место остаётся приютом беспечности, вечной радости и раскрепощённости, пока за его пределами бушуют нацистские настроения и начинается погоня за евреями. На страстное представление Салли приходит учитель английского языка — англичанин Брайан. У героев завязывается дружба и раскованная Салли учит преподавателя жить на полную, не стыдиться развлечений и всегда предаваться радости.
«Король и Шут»
- Последние новости
- 7 зарубежных фильмов, которые в России приняли лучше, чем дома - Экспресс газета
- Лучшие фильмы в жанре мюзикл с трейлерами
- ТОП-10 лучших советских музыкальных фильмов (10 фото) » Триникси
Лучшие музыкальные фильмы
Фильм получил девять «Оскаров» и до сих пор входит в десятку лучших киномюзиклов по версии Американского института кино. 5 стильных и вдохновляющих фильмов о музыке. Главные новинки музыкальных фильмов 2023 года в подборке от Мегакритик, кино про певцов и музыкантов, поп и рок-группы, мюзиклы.
Топ-20 фильмов о музыкантах за последние пять лет
| 14 лучших новогодних мюзиклов: Список музыкальных фильмов с высоким рейтингом и хорошими отзывами | Читайте также 25 лучших фильмов про рок музыкантов. |
| Эти музыкальные клипы лучше, чем большинство фильмов | Мы этого не знаем, но подборка лучших фильмов про музыку и музыкантов даёт возможность узнать истории жизни людей, после которых остаётся волшебство, доставляющее наслаждение миллионам слушателей. |
| Фильм-концерт Агутина вошёл в лонг-лист "Латинской Грэмми" | В рейтинге участвуют лучшие музыкальные фильмы по мнению российских критиков. |
5 стильных и вдохновляющих фильмов о музыке
Перечислить все выдающиеся образчики жанра в одной подборке — задача почти невыполнимая, но мы постарались осветить особо значимые картины, которые навеки вошли в историю кино и прошли проверку временем. В будущем обещаем расширить наш список, а пока предлагаем написать в комментариях, какие картины мы упустили! Делитесь с нами своими любимыми мюзиклами! Фильм «42-я улица» признан классикой жанра, совершившей техническую революцию — в этом кино впервые была использована технология записи изображения под фонограмму, заранее записанный звук. А танцевальные симметричные номера, превращающие людей в движущиеся геометрические линии заложили основу эстетической формы мюзикла на долгие годы.
По сюжету нервный продюсер Джулиан Марш, несмотря на проблемы со здоровьем, решает прославиться и поставить самую амбициозную и лучшую бродвейскую постановку! Герой собирает актёрскую труппу и начинаются напряжённые репетиции, полные конфликтов, ревности и споров. Зигфелд ставил красочные и яркие танцевальные номера с участием обворожительных девушек, одетых в кутюр своего времени. В своём кино Басби Бёркли и Роберт З.
Леонард решили обратиться к эстетике бродвейских шоу того периода и показать, как функционирует плоть шоу-бизнеса изнутри, а заодно критически оценить её влияние на молодых актрис. Это кино — удивительный мюзикл, полный ярких шоустопперов, поддерживающих основную тему фильма: пока в реальности — сплошные драмы, сцена становится источником радости и феерии. Дочь композитора и певица Сюзен, жена скрипача Сандра и Шейла, живущая на окраинах, становятся «Девушками Зигфилда» — главными актрисами Бродвея. Непохожие по характерам и талантам, героини рвутся к одной мечте — лишь бы их жизнь наконец изменилась в лучшую сторону.
Возможно, их работа на Бродвее позволит приблизиться к желаемому, но сцена не так щедра, как может показаться — взамен она требует отдать ей душу, молодость и красоту. Перед сценаристами стояла необычная задача — объединить лучшие музыкальные номера в истории киностудии MGM в одном фильме. История погружается в прошлое и осмысляет переломный момент в кинематографе — приход звука в кино. Звезде немых фильмов, утомлённому вниманием поклонниц, Дону Локвуду, приходится подстраиваться под новые технологии и подход к съёмкам.
Сбежав от надоедливой и влюблённой в него актрисы, Локвуд знакомится с танцовщицей Кэти Селдон и у героев завязывается нежная дружба. Находясь между прошлым веком кино и будущим, актёр с пристальным вниманием наблюдает, как первый звуковой фильм «Певец джаза» бьёт рекорды популярности, и решает поучаствовать в новом мюзикле «Кавалер-дуэлянт». В «Поющих под дождём» по традиции жанра показывается закулисье создания спектакля. Драматическая история главного героя сопровождается конфликтами на съёмочной площадке и трудностями производства и всё это разворачивается под звуки музыки и танцевальных номеров.
Мюзиклы, несмотря на эскапистский характер жанра, чаще всего предельно близки к реальности. Например, в «Девушках Зигфилда» судьбы героинь переплетались с судьбами актрис, но в случае «Поющих под дождём» история про изнурительные съёмки соответствует действительности. Фильм снимался в напряжении и постоянных конфликтах между Дебби Рейнолдс и Джинна Келли — актёр вспыхивал как спичка и начинал сыпать оскорблениями, задевая не только партнёршу по сцене, но и других коллег. К тому же съёмка самой знаковой сцены фильма с танцем под дождём привела Келли к тяжёлому воспалению лёгких.
В общем, путь фильма до статуса «классики Голливуда» был непростым. Продавщица зонтиков Женевьева и автомеханик Ги влюблены. Но вскоре им предстоит тягостное расставание — юношу призывают в армию на службу в Алжире. Поклявшись друг другу в любви, герои расстаются, пообещав поддерживать связь.
Но время идёт, письма от Ги никак не приходят, а Женевьева узнаёт, что беременна. Тяжёлая история повествуется в «Шербурских зонтиках» исключительно посредством музыки Мишела Легранта — это один из немногих музыкальных фильмов, в котором нет разговорной речи — только пение.
Руби мечтает стать певицей, но семья и друзья не могут поддержать её амбиции, так как не могут слышать музыку. Когда Руби присоединяется к школьному хору, она открывает свою страсть и способность к музыке, однако девушке приходится преодолеть многие трудности и препятствия, чтобы достичь своих целей. Фильм получил высокие оценки критиков и был номинирован на несколько престижных кинонаград, в том числе на премию Sundance Film Festival в 2021 году, где получил четыре награды, включая Гран-при жюри и приз зрительских симпатий.
После этого зрителей знакомят с бестолковым преступником, показывая его неудачи. Третья картина повествует о талантливом музыканте, путешествующем вместе с труппой. Четвертая история рассказывает о кладоискателе, который смог найти сокровища быстрее своих конкурентов.
Фильм создавался восемь лет, о планах снять фильм об Элвисе было объявлено еще в 2014 году. На первый взгляд, Остин Батлер похож на Элвиса Пресли не больше, чем Рами Малек - на Фредди Меркьюри, а вот удастся ли ему заставить зрителей поверить в то, что он Элвис, можно будет узнать совсем скоро. А зритель между тем проголосовал рублем и другими валютами мира, и «Богемская рапсодия» стала самым кассовым музыкальным биографическим фильмом всех времен, заработав в мировом покате почти миллиард долларов в ответ на 50 вложенных миллионов.
Одной из главных героинь фильма является музыка и прекрасные песни, и монтаж звука был отмечен отдельным «Оскаром», как и Рами Малек, получивший его за главную мужскую роль. Тэрон Эджертон. И, надо сказать, справился просто отлично. Продюсировал картину сам сэр Элтон, и здесь погружения в пороки хоть отбавляй: начинается фильм с того, что артист, одетый в своей привычной фриковатой манере, приходит на сеанс реабилитации от наркотической зависимости и вспоминает свою жизнь. Но, в чем фильму не откажешь, так это в искренности. Смотреть «Рокетмена», конечно, нужно в полном варианте, со всеми сценами, которые для российского проката были вырезаны.
ЛУЧШИЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ
Лента также выиграла премию Sundance Institute Vanguard Award на «Сандэнсе», а на кинофестивале в Сиэтле — была отмечена премией за лучший фильм и за лучшую музыку. Картина получила положительные отзывы критиков и стала одним из самых успешных фильмов 2014 года во Франции. Богемская рапсодия.
Например, картина по мотивам «The Band» знаменитой поп-группы Take That — самого успешного музыкального проекта Британии после The Beatles. Исполнители посвятили фильм преданным поклонникам.
Пять женщин со стандартным счастьем «карьера-семья» решают тряхнуть стариной и встретиться на концерте любимых музыкантов. Пик популярности группы пришелся на начало 90-х: кино будет пропитано ностальгией по эпохе безудержного фанатства, подарившего яркие эмоции миллионам девочек. Ненормальный Дата выхода: 2023 г. Драма, основанная на реальных событиях.
Юный мальчик Коля болен редким генетическим заболеванием. Все меняется, когда у ребенка обнаруживают феноменальные способности к музыке. Создатели выбрали нелинейную структуру повествования: зрителям параллельно показывают детство музыканта и участие уже 17-летнего парня в музыкальном конкурсе в Китае. Съемки планировались в Америке, однако их перенесли к более надежным китайским партнерам.
Режиссер Орлов — новичок в музыкальном кино: ранее ему принесли известность спортивный фильм «Поддубный» и комедия «Наша Russia: Яйца судьбы». Пою во сне Singing in my sleep Дата выхода: 2023 г. В музыкальные фильмы 2023 врывается режиссер «Зомби по имени Шон» Ник Уилсон. Его история рассказывает о молодой певице: несмотря на талант, девушка всегда чувствует себя в тени отца, великого музыканта.
Однако годовщина его первого альбома оборачивается кардинальными изменениями в жизни героини. Съемки в основном прошли в Лос-Анджелесе. Для картины специально написали оригинальные треки двое известных поп-певиц, американка Мелани Фонтана и шведка Линдгрен. Действие этой приятной драмы разворачивается на фоне экономического кризиса 1980-х годов, настигшего Ирландию.
Люди перебираются в Великобританию в поисках лучшей жизни, а семья главного героя — школьника по имени Коннор — испытывает на себе усложнившуюся экономическую ситуацию.
Особое место в нем занимает музыка к шедеврам Тима Бертона и две части фильма о Бэтмене, за одну из которых он получил пока что свою единственную статуэтку «Грэмми». Саундтрек к киноадаптации романа Дэниэля Уоллеса «Крупная рыба» — пожалуй, самая показательная работа британского композитора. В нем угадывается фирменный почерк Элфмана — сочетание хоровой меланхолии и звучания симфонического оркестра, столь же причудливого и порой немного жутковатого, как фильмы его друга режиссера Тима Бертона. Разные по настроению и тембральному окрасу пьесы отражают широту полета фантазии главного персонажа, Эдварда Блума. В общей сложности он написал саундтреки к более чем 100 фильмам и был удостоен почетного звания Офицера Ордена Канады за высокие заслуги в области кино и музыки. В послужном списке маэстро значится сотрудничество с Мартином Скорсезе, Дэвидом Кроненбергом, Дэвидом Финчером и многими другими выдающимися режиссерами.
Самым грандиозным достижением Говарда Шора на сегодняшний день является работа с Питером Джексоном над «Властелином колец». За эпические музыкальные полотна к фэнтезийной саге канадец получил три «Грэмми» — и это не считая трех «Оскаров» и двух «Золотых глобусов»! По признанию маэстро, это была его самая желанная, но и самая трудная работа в жизни. Среди самых преданных поклонников его композиторского мастерства — режиссеры Даррен Аронофски и Дункан Джонс. Не сторонится Мэнселл и экспериментов: пронизывающе неземная музыка британца звучит и в анимационном фильме про Ван Гога, и в популярной видеоигре Mass Effect 3. Широкую известность Клинт Мэнселл получил как автор тревожного лейтмотива к драме Даррена Аронофски «Реквием по мечте». Оригинальную мелодию «Lux Aeterna», как и все другие композиции, исполнил знаменитый струнный ансамбль «Кронос-квартет».
Отдельное достоинство ленты — композиции Исаака Дунаевского, среди которых заглавная «Весна идёт». Длительность: 90 минут. Молодой Аркадий Грачёв из Воркуты находит некогда известного мастера чечётки Алексея Беглова и просит того стать его учителем. После первых же попыток выясняется, что у юноши совершенно нет таланта.
А тем временем по телевидению ошибочно сообщают о смерти Беглова.