В Гродненском областном театре кукол состоится премьера концерта «Старый Новый год для взрослых, или Кошмар Деда Мороза». Театр кукол в Гродно – это старейшая специальная театральная площадка Беларуси, которую продолжают использовать по прямому назначению.
Гродненский кукольный театр
Сейчас Гродненский театр кукол оснащен современной световой и звуковой техникой. Он считается одним из самых посещаемых театров в Беларуси. А еще он — один из самых старейших после Белорусского государственного театра кукол. Здание же — самое старое театральное сооружение в стране. При этом использовалось оно всегда именно как театральные подмостки. Мечтатель Антоний Тизенгауз и театральная школа А все начиналось 250 лет назад при гродненском старосте Антонии Тизенгаузе. Градоначальник, конечно, был идеалистом и мечтателем и на окраине Гродно строил «квартал будущего» — эдакую свободную экономическую зону и центр культурной жизни в одном месте.
Пригласил мастеров со всей Европы, запустил мануфактуры, которые изготавливали штучный дорогой товар, организовал медицинскую академию, ботанический сад и театральную школу. Так в Гродно началось становление театральной жизни — а до этого в городе выступали лишь заезжие артисты. Все начиналось с небольшого ансамбля, который за короткий период времени превратился в известный коллектив. Сюда приглашали даже итальянских артистов. А с 1778 года в постановках уже участвовали ученики Гродненской музыкально-театральной школы — те самые дети крепостных. Однако долго просуществовать этой труппе в Гродно было не суждено: Тизенгауз после раздела Речи Посполитой покинул город, а артистов передали в Варшаву, театральная же школа переехала в Поставы.
Но здание театра осталось. Здесь выступали заезжие коллективы, а потом его взяла в аренду местная прима Соломея Дешнер, которая создала в Гродно профессиональный коллектив — и он очень быстро завоевал популярность у тогдашней публики. В 1802 году на сцене театра проходило торжественное представление в честь создания Гродненской губернии. Присутствовал российский император Александр I. Во время выступления Соломеи с потолка обвалилась штукатурка, все вздрогнули — но царь был в благодушном настроении и решил освободить труппу от уплаты аренды на 10 лет, а еще выделил две тысячи рублей на ремонт здания театра.
Фридмана и В.
Шульжика, «Золушка» Е. Шварца стали настоящей классикой Гродненского театра кукол, радуя несколько поколений зрителей. Спектакли, созданные по известным сказкам «Морозко» М. Ковалева, сразу же пришлись по душе и детям, и родителям. В последнее время театр много работает с самыми маленькими зрителями в формате «беби-театр». В 2012-м году коллектив театра с постановкой «Пиковая дама» победил на II Национальной театральной премии в четырёх номинациях: лучший спектакль, лучший спектакль театра кукол, лучшая режиссура и лучшая женская роль.
Мы не всегда все умеем, не всегда получается сразу. Главное — пробовать, не сдаваться! Все преграды, которые могут случиться, можно преодолеть, главное — преодолевать их вместе! Я считаю, что формат театра должен иметь широкий спектр. Ведь театр — это и актеры, и зрители, и режиссеры, и художники, и музыканты… И, конечно, театр не должен не ограничиваться разделением на актеров и зрителей.
Ведь каждый зритель может быть и участником спектакля. Мы с радостью приглашаем к участию и родителей, ведь когда ребенок чувствует поддержку родных людей, ему часто более спокойно и комфортно. Детям будет предоставлена живая сцена. Они должны понимать, что театр, который они представляют, — это полностью созданная ими сказка. Моя функция —помочь скоординировать их вместе, — рассказывает Наталья.
Очень важно, чтобы они получили эту свободу творить, чтобы они понимали, что они создают театр самостоятельно. А я буду помогать и направлять, и, конечно, обучать. Каждый ребенок сможет принять участие не только в создании театральных постановок, но и в других видах мастерства, таких как рисование, конструирование, шитье. В процессе работы театральной мастерской, дети не только учатся рисовать, шить, но и общаются между собой, сближаются с родителями, которые будут помогать им в процессе. Первый спектакль, который я хотела бы поставить ко Дню матери, — "Мама для мамонтенка".
Христовского по произведению Я. Экхольма в постановке С. Юркевича и сценографии Л. Театр успешно участвует в белорусских и международных театральных конкурсах. Гастролирует по Беларуси и за рубежом. Тизенгауз активно приглашал иностранных артистов, а также основал собственную музыкальную школу с целью подготовки кадров для своего театрального коллектива из местных крестьян. Некоторое время в театре выступала известная итальянская оперная певица Анна Давиа. После опалы Тизенгауза его гродненская труппа распалась. Некоторые артисты были переведены в Варшаву, где стали основой «Товарищества танцовщиков Его Королевского Величества». При Понятовском в Гродно проходили различные театральные представления.
В 1802—1809 в здании действовал театр Соломеи Дешнер.
Лялькi над Неманам: в Гродно пройдет международный фестиваль кукольных театров
Нынешний сезон Гродненского театра кукол, 43-й по счету, продолжит радовать высокохудожественными спектаклями не только детей, но и взрослых. Гродненский центр помощи "Вера" открывает новое творческое направление для детей с особенностями развития: инклюзивный кукольный театр. —Мы постарались собрать разнообразную программу, — говорит главный режиссер Гродненского театра кукол Олег Жюгжда, — чтобы показать зрителям все аспекты стремительно меняющегося современного кукольного театра. Спектакль «Золочёные лбы» ГРОДНЕНСКИЙ ТЕАТР КУКОЛ (Гродно,Беларусь) Северная скоморошина ЗОЛОЧЁНЫЕ ЛБЫ 12+ Сценическая версия,постановка,музыка. Мешал стереотип: зрители привыкли, что в театре кукол показывают сказки для малышей. Телефон театра кукол в Гродно (касса театра).
Лялькi над Неманам: в Гродно пройдет международный фестиваль кукольных театров
В выходные дни — неполный рабочий день. Обеденный перерыв, как правило, с 13:00 до 13:30. Средняя стоимость билетов 8 белорусских рублей. Также забронировать и осуществить покупку билетов можно на сайте касс театров Гродно. Стоимость экскурсии для группы из 4 человек обойдется в 25 белорусских рублей, от 5-ти до 10-ти человек — 35 бел.
Экскурсии проходят только по предварительной записи. Также в здании театра можно осуществить праздничную регистрацию брака. К услугам брачующихся театральное фойе и актриса, которая встретит невесту с женихом, а также собравшихся гостей, в образе богини любви Афродиты. Отдельной бесплатной услугой, оказанной Гродненским кукольным театром, может стать поздравление пришедшего именинника.
Поделиться: Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Выставку дополнят работы фотографа Сергея Курило, которые приоткроют кулисы для желающих узнать, как проходят репетиции. Как сообщили в кукольном театре, кроме выставки для гродненцев и гостей города свое 35-летие коллектив отпразднует небольшим творческим капустником. Премьеры для зрителей также готовятся, однако представят их в предновогодний период детская сказка "Двенадцать месяцев" и весной спектакль для взрослых "Чайка" по одноименной пьесе Чехова. Постановкой обоих спектаклей занимается главный режиссер театра Олег Жюгжда. Гродненский областной театр кукол размещается в старейшем театральном здании Беларуси - манеже Тизенгауза, где артисты выходят на сцену более 200 лет. В начале позапрошлого столетия здесь действовал постоянный театр актрисы и антрепренера С. Дешнер, дирекционный русско-польский театр, позже - польский театр имени Э.
Труппа современного областного театра кукол переехала сюда в 1986 году. История самого театра кукол также необычна.
Зарубежная программа", инициированной Министерством культуры России. Я очень рад, что существует такой проект, тем более что и я, и большинство наших артистов учились в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии, ныне Российском государственном институте сценических искусств, где теперь учится моя дочь", - сказал на пресс-конференции главный режиссер Гродненского театра. В репертуаре одного из самых посещаемых театров Белоруссии - около 60 спектаклей, четверть из которых адресовано взрослой аудитории. На этот раз театр привез на гастроли спектакли для детей.
Гродненский кукольный театр
Вместе с тем театр кукол продолжает активную гастрольную деятельность, радуя своими спектаклями жителей других городов. директор гродненского театра кукол рассказал как увлечь современных детей театром. Именно последние и стали основателями первого театра кукол в Гродно. 15 ноября труппа Театра марионеток почти в полном составе отправится в Гродно, где покажет спектакли "Любовь к трем апельсинам" и "Крошка Енот".
Гастроли Гродненского театра кукол прошли в Рязани
В Гродно пройдет международный фестиваль театров кукол | | "Я служу в театре кукол костюмером, поэтому сам бог велел принять участие в этом шествии. |
В Рязани завершились гастроли Гродненского театра кукол | Главная» Новости» Афиша театр кукол гродно. |
Акция «Наши дети» прошла в Гродненском театре кукол
Дворец Тызенгауза в Гродно. Крупный памятник архитектуры барокко, с определенным влиянием рококо. Был разрушен в Первую мировую Польский историк Афтанази предполагал, что этич залом было большое помещение с колоннами, которое можно видеть на плане дворца Тызенгауза. Здание, которое теперь известный как театр кукол, было построено позже. Миф 2. Архитекторам театра был Иоганн Мёзер Доля правды: На самом деле, Мёзер с Тызенгаузом в определенны период одновременно жили и работали в Гродно. Из местной застройки того времени к авторству Мёзера относят Дом лесной администрации. Ходили слухи, что он не смог выдержать буйного нрава Тызенгауза и невыплату зарплаты.
В дальнейшем основным зодчим Тызенгауза стал Джузеппе де Сакко. Таким образом, участие Мёзера в строительстве театра не находит подтверждения, а вот авторство Сакко, который жил в Гродно до самой смерти в 1798 году, выглядит очень вероятным. В здании театра кукол располагался первый публичный театр Гродно Доля правды: После того, как для театра построили специальное здание, там действительно расположился публичный театр. Фишка в том, что публичный театр существовал в Гродно и раньше. Вся правда: В 1784 году в Гродно проходил сейм Речи Посполитой. Это неординарное мероприятие посетил недавний участник кругосветного путешествия Джеймса Кука, знаменитый немецкий ученый-натуралист Георг Форстер. Немец не только встретился с королем и видными сенаторами, но и нашел время посмотреть выступление артистов в театре.
В своем дневнике он пишет, что заплатил за билет 6 злотых, то есть пришел на публичное театральное представление.
Спектакль будет представлен на сцене Псковского Театра кукол 10 и 11 февраля по два сеанса 2016 года. Александр Сергеевич и Петр Ильич сами становятся героями спектакля, который развивается как их своеобразная творческая дуэль. Цитаты из переписки Пушкина с Нащокиным, Чайковского — с братом Модестом открывают мысли и чувства авторов и обнаруживают мистическую взаимосвязь биографий и произведений. Режиссер — Олег Жюгжда.
Их любят и ценят, уважают и знают не только в родной стране, но и за рубежом. Как отметил Чакчи Фросноккерс, участник Санкт-Петербургского Малого театра кукол, Гродно — это тот город, который останется в его сердце навсегда: — Гродно удивляет своей красотой и уникальной архитектурой. Уверен, что этот город обязательно должны посетить все мои коллеги из Малого театра кукол. Кроме того, он подчеркнул воспитанность и заинтересованность гродненской публики в театральном искусстве: — Мы не зря приехали сегодня к гродненскому зрителю со спектаклем по социально-философскому роману Федора Достоевского «Преступление и наказание». Потому что в Гродно живут любознательные, начитанные люди, которые знают толк в искусстве, в том числе театральном, — подчеркнул Чакчи Фросноккерс. Утреннюю программу первого фестивального дня открыл Омский театр куклы, актера, маски «Арлекин».
На фестивале для жителей и гостей города будут представлены уникальные театральные постановки самых лучших и прогрессивных театров кукол Беларуси и России. На постсоветском пространстве, в Союзном государстве, данные театральные коллективы являются самыми яркими и запоминающимися. Кроме того, фестиваль дает возможность окунуться в детство и вспомнить, что такое сказка, — отметил Виктор Пранюк. Тогда, 9 лет назад, в Гродно впервые съехались представители кукольных коллективов из различных стран мира, чтобы с головой погрузить гродненскую публику в мир сказки и волшебства. Во второй раз фестиваль прошел в 2014 году. После долгого перерыва полюбившийся всем Международный фестиваль кукольного искусства снова в Гродно!
Международный фестиваль театров кукол соберет в Гродно более 150 участников из Беларуси и России
Гродненский центр помощи "Вера" открывает новое творческое направление для детей с особенностями развития: инклюзивный кукольный театр. Уже готовится виртуальная экскурсия по музею куклы, который действует в театре много лет. Одна из жемчужин Королевского города – Гродненский театр кукол. Гродненский областной кукольный театр всегда славился своими детскими спектаклями. А самое первое его рождение состоялось семьдесят лет назад, что делает театр старейшим кукольным коллективом в нашей стране вслед за Белорусским государственным театром кукол. В рамках XXIII Пушкинского театрального фестиваля Гродненский областной Театр кукол покажет спектакль «Пиковая дама», созданный по мотивам повести Александра Пушкина и оперы Петра Чайковского.
Гродненский кукольный театр
Театр кукол в Гродно вел полу-профессиональное существование при Городском доме творчества до 1 ноября 1980 года когда по решению Гродненского облисполкома Гродненский областной театр кукол был официально создан. КУПИТЬ БИЛЕТ, online занятость зала, бронирование и покупка билетов. В Гродно 21 сентября стартует третий Международный фестиваль кукольного искусства «Лялькі над Нёманам», сообщили в программе Новости «24 часа» на СТВ. Независимый театр в Гродно умер, репертуар государственного обеднел.
Могилевский и Брестский областные театры кукол обменяются гастролями
Сибирский зритель будет ждать Олега Жюгжду с новыми свершениями в искусстве кукольного театра, но уже на омской сцене. Сибирский зритель будет ждать Олега Жюгжду с новыми свершениями в искусстве кукольного театра, но уже на омской сцене. Сибирский зритель будет ждать Олега Жюгжду с новыми свершениями в искусстве кукольного театра, но уже на омской сцене.
Акция «Наши дети» прошла в Гродненском театре кукол
Театр кукол в Гродно – храм муз при дворе королевского племянника | Планета Беларусь | Именно последние и стали основателями первого театра кукол в Гродно. |
Отыграют всего дважды: в Гродненском театре кукол состоится концерт 18+ — Блог Гродно s13 | "Я служу в театре кукол костюмером, поэтому сам бог велел принять участие в этом шествии. |
Гродненский театр кукол - YouTube | Нынешний сезон Гродненского театра кукол, 43-й по счету, продолжит радовать высокохудожественными спектаклями не только детей, но и взрослых. |
Олег Жюгжда: «В российском театре кукол задают тон белорусские режиссеры» | | Накануне Международного дня театра кукол корреспондент «ГП» пообщался с главным режиссером Гродненского областного театра кукол, заслуженным деятелем искусств Республики Беларусь Олегом Жюгждой. |
В Гродно пройдет международный фестиваль театров кукол
В этих спектаклях актеры общаются со зрителями напрямую, просят их совета, задают вопросы. Так дети включаются в спектакль и теряют понятие о реальности и нереальности мира, они верят в то, что происходит. И получается живое общение, живой отклик. Дети раскрываются, становятся более уверенными в себе. Ребенок понимает, что, оставаясь самим собой, на сцене он может быть совершенно разным, другим человеком. Он может проживать жизни, которые сам для себя придумает. Я видел, как ранее зажатые и боязливые дети менялись, раскрывались, становились уверенными, смелыми, любознательными. Самореализация — это великая вещь, — уверен Олег Олегович. Но за рубежом есть целые театральные труппы и детские коллективы, участники которых — дети с особенностями развития, с тяжелыми заболеваниями — благодаря педагогам, независимо от состояния здоровья, находят себя в театральной деятельности. Ведь особенному ребенку, как и здоровому, так же важно творить, реализовывать себя. За рубежом активно развивается такое направление терапии как кукольная терапия, — рассказывает Олег Олегович, — и это действительно помогает.
Когда появляется определенный объект, а кукла — это всегда объект, который вбирает в себя эмоции и своего изготовителя, и того, для кого она предназначена, то ребенок может расположить куклу между собой и окружающим миром, и через нее общаться. Это приводит к очень положительным сдвигам. Кукла не несет в себе угрозу, она визуально не способна навредить, но может олицетворить "я" ребенка, компенсировать и заместить то, что для него болезненно, воплотить его желания и мечты. Ведь даже если ребенок не может ходить — его кукла может… Любой ребенок, независимо от степени утраты здоровья, может найти себя в любительском театре, потому что все, на что он способен, и все, что ему нравится, обретет здесь свое уникальное место: будь то умение рисовать, читать стихи, шить, играть на сцене.
Миф 2. Архитектором театра был Иоганн Мезер Считается, что этот архитектор не смог выдержать буйного нрава Тызенгауза и невыплаты жалования, и покинул Гродно еще в 70-е годы XVIII века, после чего основным зодчим Тызенгауза стал Джузеппе де Сакко. Таким образом, участие Мезера в строительстве театра стоит под вопросом, а вот авторство Сакко, который жил в Гродно до самой смерти в 1798 году, выглядит весьма вероятным. Миф 3.
Театр кукол — это театр Тызенгауза Здание кукольного театра было построено между 1783 и 1793 годом. К этому времени Антоний Тызенгауз уже был в опале, а его артисты разлетелись кто куда. Но кто же построил здание гродненского театра? После падения всемогущего Тызенгауза управление королевскими экономиями ВКЛ было поручено тезке и племяннику короля, князю Станиславу Понятовскому. Административным центром, откуда велось управление этой своеобразной финансовой империей, продолжал оставаться город над Неманом, а местом жительства Станислава Понятовского был так называемый дворец Тызенгауза на Городнице. Магнат предпринял дальнейшие шаги по расширению и без того не самой маленькой резиденции. В конечном итоге, Понятовский создал весьма крупный дворцовый комплекс. Это и было то самое здание, которое в будущем станет театром кукол.
Таким образом, правильнее, пожалуй, называть театр не театром Тызенгауза, а театром Понятовского.
Свои спектакли на суд зрителей представят лучшие театральные коллективы Беларуси и России. Организаторами фестиваля выступают управление культуры Гродненского облисполкома и наш театр. На большой и камерной сценах Гродненского областного театра кукол, который станет фестивальной площадкой, разыграются счастливые сказочные истории и маленькие и большие трагедии. Фестиваль откроется спектаклем, получившим престижную российскую театральную награду «Золотая маска», Рязанского государственного областного театра кукол «Пегий пес, бегущий краем моря» — работа для взрослых, серьезная, философская, с ярким сценическим решением.
Так дети включаются в спектакль и теряют понятие о реальности и нереальности мира, они верят в то, что происходит. И получается живое общение, живой отклик. Дети раскрываются, становятся более уверенными в себе. Ребенок понимает, что, оставаясь самим собой, на сцене он может быть совершенно разным, другим человеком. Он может проживать жизни, которые сам для себя придумает.
Я видел, как ранее зажатые и боязливые дети менялись, раскрывались, становились уверенными, смелыми, любознательными. Самореализация — это великая вещь, — уверен Олег Олегович. Но за рубежом есть целые театральные труппы и детские коллективы, участники которых — дети с особенностями развития, с тяжелыми заболеваниями — благодаря педагогам, независимо от состояния здоровья, находят себя в театральной деятельности. Ведь особенному ребенку, как и здоровому, так же важно творить, реализовывать себя. За рубежом активно развивается такое направление терапии как кукольная терапия, — рассказывает Олег Олегович, — и это действительно помогает. Когда появляется определенный объект, а кукла — это всегда объект, который вбирает в себя эмоции и своего изготовителя, и того, для кого она предназначена, то ребенок может расположить куклу между собой и окружающим миром, и через нее общаться. Это приводит к очень положительным сдвигам. Ведь даже если ребенок не может ходить — его кукла может… Любой ребенок, независимо от степени утраты здоровья, может найти себя в любительском театре, потому что все, на что он способен, и все, что ему нравится, обретет здесь свое уникальное место: будь то умение рисовать, читать стихи, шить, играть на сцене. В театральном искусстве каждый ребенок может заниматься тем, чем он может и хочет.
«Пиковая дама» из Гродно получила сразу две награды кукольного фестиваля
За рубежом активно развивается такое направление терапии как кукольная терапия, — рассказывает Олег Олегович, — и это действительно помогает. Когда появляется определенный объект, а кукла — это всегда объект, который вбирает в себя эмоции и своего изготовителя, и того, для кого она предназначена, то ребенок может расположить куклу между собой и окружающим миром, и через нее общаться. Это приводит к очень положительным сдвигам. Кукла не несет в себе угрозу, она визуально не способна навредить, но может олицетворить "я" ребенка, компенсировать и заместить то, что для него болезненно, воплотить его желания и мечты. Ведь даже если ребенок не может ходить — его кукла может… Любой ребенок, независимо от степени утраты здоровья, может найти себя в любительском театре, потому что все, на что он способен, и все, что ему нравится, обретет здесь свое уникальное место: будь то умение рисовать, читать стихи, шить, играть на сцене. В театральном искусстве каждый ребенок может заниматься тем, чем он может и хочет. Руководить детской инклюзивной театральной студией будет Наталья Кирейчук — очень чуткий, внимательный и творческий человек, который найдет подход к любому ребенку. И тогда ребенок начнет раскрываться изнутри. Я уверена, что состояние здоровья и особенности развития не должны мешать дружбе между взрослым и ребенком, ребенком и другими детьми.
Благодаря совместному творчеству дети будут не только творчески развиваться, но смогут более свободно общаться, научатся налаживать отношения с другими детьми и взрослыми, обретут уверенность в себе. Они смогут развить свой внутренний потенциал, обнаружить таланты, о которых даже сами не догадываются. Мне хочется, чтобы, приходя в театр, каждый ребенок улыбался. Пусть радужный театр будет являться тем самым местом, где ребенок получает радость. Мы не всегда все умеем, не всегда получается сразу. Главное — пробовать, не сдаваться!
Екатеринбург 2012. Победитель II Национальной театральной премии Республики Беларусь в номинациях «Лучший спектакль года», «Лучший спектакль театра кукол», «Лучшая режиссёрская работа» и «Лучшая женская роль».
В феврале 1940 года в Гродно гастролировал Центральный театр кукол Сергея Образцова. Здесь же после оккупации Польши оказались Владислав Ярема, его супруга Стефания и созданная ими труппа театра кукол.
Но подходом мы действительно разнимся.
Кстати, сейчас в российском театре кукол в основном задают тон белорусские режиссеры: Александр Янушкевич, Игорь Казаков… Белорусы оказались крутыми мастерами, которые, можно сказать, задают тренд. В основном они ставят российскую классику. И взгляд со стороны иногда оказывается более интересным и передовым.
Не зря практически все спектакли, поставленные этими режиссерами либо выдвигались на «Золотую маску», либо получали ее, либо как минимум входили в шорт-лист. А в какой точке находится театр спустя 30 лет? Мы работаем с другими материалами, с другим светом, с другими аудио- и видеоносителями.
Казалось бы, мелочи, но много нового было привнесено именно с развитием техники. Приходится работать в условиях огромной конкуренции с шоу-бизнесом, кино, компьютерными играми. Там все «спецэффекты», конечно же, ярче, громче, насыщеннее.
Но все это «неживое». Театр ценен тем, что происходящее на сцене, происходит здесь и сейчас и никогда больше не повторится. Это искусство мгновения.
После нас ничего не остается. Записи спектакля не передают ни актерской энергетики, ни зрительской. Безусловно, сегодня на театр повлияло и клиповое мышление, которое нам навязали.
Я не ретроград, но бежать за этим паровозом не хочу. Театр — это живой процесс, своя вселенная. При этом он должен быть интересным и трогать за живое, чтобы через катарсис человек становился лучше.
Здесь каждый раз нужно придумывать заново какую-то Вселенную, в которой обитают странные персонажи, происходят интересные истории... А драматический театр в некотором смысле ограничен. Есть актер, есть зритель.
В театре кукол между ними находится кукла, которая и воплощает в себе внутренние качества персонажа, и существует в условной реальности. Но дело в том, что со временем жанры сближаются, происходит их взаимопроникновение. В драмтеатре начинают использовать кукольные приемы, иногда даже маски, ростовые куклы.
Поэтому не стоит удивляться и тому, что театр кукол давно уже вышел из-за ширмы, работает напрямую со зрителем, а не просто пытается изобразить какую-то абстрактную сказочную жизнь. Олег Жюгжда в спектакле «Дракон» по пьесе Е. Шварца, 1990 г.
Над этим нужно было очень долго работать, заманивать зрителя в театр, чтобы в конце концов люди сказали: «А у вас интересней, чем в драме». Кстати, взрослые спектакли нам очень сильно помогли во время эпидемии ковида, когда театры теряли зрителя. Мы же благополучно перескочили эпидемию и одновременно приобрели зрителя за счет того, что начали показывать больше спектаклей для взрослых.
Сейчас после ковида люди снова начинают возвращаться в театр.
В Рязань Олег Олегович впервые приехал 1991 году. Рязанские зрители хорошо знакомы с творчеством Олега Жюгжды — в этом году исполнилось ровно десять лет с того момента, как режиссер начал работу с Рязанским театром кукол. Юбилей творческого союза театры отметили большим международным проектом - постановкой «Гертруда — Дании краса и королева, и этот, как его, принц Датский…», где заняты ведущие артисты театров кукол Гродно и Рязани.